宋玉《讽赋》、《登徒子好色赋》与司马相如《美人赋》比较研究

宋玉《讽赋》、《登徒子好色赋》与司马相如《美人赋》 ,结构雷同 ,内容相近。因此 ,在宋玉作品真伪的研究中 ,三篇赋的承继问题便成为了一个研究的焦点。有人认为宋玉的两篇赋是后人抄袭《美人赋》的伪托之作 ,更有人认为司马相如《美人赋》是模仿宋玉两篇赋的 ,众说纷纭 ,莫衷一是。我们详细地分析研究了这三篇赋的结构、内容、艺术表现、文化环境和散文赋体的“借用”、“模拟”现象 ,认为《讽赋》、《登徒子好色赋》在艺术上较之《美人赋》显得稚嫩 ,在文化信息方面符合战国末期的文化环境 ,应当是宋玉的作品 ;《美人赋》较之宋玉的两篇赋在艺术上更为成熟 ,在文化方面符合西汉的文化环境 ,应当是晚于宋玉时代的作品 ;《美人赋》与宋玉两篇赋结构雷同、内容相近 ,是散文赋体创作中“借用”、“模拟”现象的具体反映 ,司马相如“模拟”和“借用”宋玉赋创作《美人赋》 ,是赋家创作中的正常的不必惊怪的现象。

宋玉《登徒子好色赋》“口多微辞，所学于师”解——兼谈宋玉对汉赋文体特点的影响

在宋玉《登徒子好色赋》中,登徒子指责宋玉"口多微辞",宋玉以"所学于师"回应。因"口多微辞,所学于师"并非宋玉与登徒子辩驳的重点,因而向为人所忽略。但仔细诵读此赋,再结合由屈原、宋玉及此后的司马相如、扬雄等人所构建的辞赋发展史,则"口多微辞,所学于师"实包含深意。即《登徒子好色赋》除辩"好色"外,本身包含带有讽谏意味的"微辞";宋玉从屈原的遭遇,感受到"直谏"的风险,因而有所避忌,在与楚王的问对中,选择另一种相对温和的"微辞"姿态。此种姿态对此后司马相如、扬雄等汉赋大家的创作以及汉赋欲讽反劝、劝百讽一的文体特点产生了深远的影响。

《登徒子好色赋》的“好色”所指与讽谏旨归

宋玉《登徒子好色赋》是假设登徒子之词,讽谏楚王好色之作。作品以宋玉与东家之了、登徒子与其妻、章华大夫与采桑女子等三个事例,说明了好色与不好色的行意差异。并在比较中强调了"守德""守礼"的男性自律操守,从而于言词之外,寄寓了希冀楚王"守德"自律的讽谏旨归。

宋玉辞赋中的礼学思想——以《神女赋》《登徒子好色赋》为例

楚国浓厚的礼乐文化氛围与礼制森严的宫廷环境潜移默化地影响了宋玉的文学创作。其《神女赋》对楚王与神女相遇的描写体现出作者"发而皆中节"的"尚和"观以及对中庸之道的追求,《登徒子好色赋》一文对美的定量则包含了礼乐文化中"中和之美"的美学范式,也体现出宋玉辞赋所蕴含的尚和、尚中的礼学思想。

《登徒子好色赋》的符号化隐喻

《登徒子好色赋》是宋玉早期的作品。此赋采用符号化隐喻和象征的策略,把对礼的宣扬和文学审美结合起来,表达了他对"欲"与"礼"关系的认识。赋中,东邻之女代表着人的自然原欲,是色欲的符号;"墙"则是礼的符号、礼的隐喻,代表着"礼"对人行为的规范与限制;而登徒子、宋玉、章华大夫三人,则构成了礼秩序中的欲与礼冲突的三个层面,分别代表了世俗社会对礼的三种观念。

《登徒子好色赋》与佛经

《登徒子好色赋》的作者是谁的问题至今仍有争论。《登徒子好色赋》中"增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤。"这句话与佛经中形容美女的"不增不减""不长不短""不黑不白"之表述如出一辙。"又疥且痔"亦与佛经中以"无病"形容女子之美的手法极其相似。此两种手法在六朝前的其他典籍中未曾发现,然在佛经中却普遍存在,故《登徒子好色赋》当受到了汉译佛经的影响,作者当非宋玉。其创作时间约在公元150—190年左右。

文辞精彩 立论诡诈——析《登徒子好色赋》

宋玉(前298年—前222年),战国时代鄢城(今湖北宜城市)人,屈原的弟子,著名楚辞作家。后世'屈宋'并称,可见他在文学史上的地位是相当高的。据《汉书·艺文志》载,宋玉的作品有16篇,如《神女赋》、《高唐赋》、《九辩》、《招魂》,等等。其中,《登徒子好色赋》所塑造的登徒子,给人留下了深刻的印象,历史上可谓'大名鼎鼎'。

《文选》情类赋与萧统的伦理观

萧统在文选中设情类,并选情赋入篇,是顺应了时代与人们价值观念的变化,也表现了作为文人的萧统对文学抒情性与人性复归的认同,但他对艳情文学的态度极为谨慎,“发乎情、止乎礼”才是他践行的人生准则。

论汉代恋情赋

在具有“雅颂”传统的汉赋中，男女恋情主题在经学思想的桎梏下，表现得既稀少且独特，它或以人神之恋的浪漫形式表达具有现实意义的男女之愤，或在帝妃之恋的描写中反映带有普遍意义的尘世之爱，或以否定的面目出现，在寓劝于讽的形式中曲折地表现常人之恋。这些作品题材独特，结构巧妙，既曲折地表现了对爱情的追求和赞美，又符合于“发乎情，止乎礼义”的诗教原则和赋颂精神，其内容具有复杂的二重性特点，时代印记十分鲜明。

从唐勒赋的出土论宋玉散体赋的真伪

战国时期楚国屈原学派诸骚人中,除屈原外,作品流传下来最多的就是宋玉。《汉书·艺文志》著录宋玉赋16篇,但篇目已不可考。现存宋玉赋仅13篇:王逸《楚辞章句》载《九辩》、《招魂》;萧统《昭明文选》载《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》、《对楚王问》(另有《九辩》五章,《招魂》);无名氏的《古文苑》载《笛赋》、《大言赋》、《小言赋》、《讽赋》、《钓赋》、《舞赋》;严可均所辑《全上古文》则据《文选》31卷江淹《杂体诗》注引《宋玉集》之文字,删《舞赋》而增《高唐对》。

《文选》载宋玉赋内容新论

司马迁说宋玉“好辞而以赋见称”(《屈原贾生列传》),明确指出宋玉擅长赋体文学,并以此著称于世。程廷祚称宋玉为“赋家之圣”,在其《骚赋论》中说:“赋何始乎?日:宋玉。”宋玉以瑰伟之才,崛起骚人之后,……由是词人之赋兴焉。”(《青溪集》卷三)宋玉在赋史上的首创地位和巨大贡献,是不可泯灭的。《汉书·艺文志》称“宋玉赋十六篇”,多早已失传,现存者亦喜伪难辨。《古文苑》所载宋玉赋六篇,实为伪托,几已成定论。多数人判为宋玉所作的《九辩》,属骚体,《昭明文选》即列入“骚”类。至于《文选》

论宋玉赋的三大艺术构成

在中文学史上，宋玉是由辞到赋的最具关键性的过渡作家，他不仅创作了楚辞体的《九辨》，而且创作了《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》。

《文选·赋》分类浅议

《文选·赋》分类浅议王存信南北朝（梁）萧统所编纂的《昭明文选》．是我国现存的、编选最早的一部文章总集。它将当时流行的各种单篇文章，经过详细的辨析，使用分析归纳的方法，以各种文章形体特征和题材选用的情况不同等为标准，分别诸种文体为３９大类。自秦汉以来，...

也谈《洛神赋》和《神女赋》

郭沫若的《论曹植》用非常肯定的语气说,曹植的诗和文“总也呈示着一个未成品的面貌。他的作品形式多出于摹仿,而且痕迹异常显露。”他举的第一个例子就是“《洛神赋》摹仿宋玉的《神女赋》”。我认为这是无视文学史事实的武断。汉魏时代的情类小赋,如司马相如的《美人赋》、蔡邕的《青衣赋》、曹植的《洛神赋》,乃至陈琳、杨修的《神女赋》,其情节骨架,都没有完全跳出宋玉的牢笼,这是事实。但这些作品在艺术表现上各具特色,这也是事实,而且是更重要的事实。

汉魏“情赋”考论

汉魏"情赋"作品可以分为"闲情赋""神女赋"和"好色赋"三个谱系,每个类别都有不同的作品模式和主旨。"闲情赋"谱系是其中数量最多、模式最清晰的一类,张衡《定情赋》是这类作品的开山之作,也是第一篇"情赋"作品,代表着赋家开始了对男女之情的体察和表达。"神女赋"谱系以建安文人的《神女赋》作品为代表,这类作品是"闲情赋"谱系的姐妹篇,其中的情感模式弥补了"闲情赋"谱系中的失落,并对两性关系和情感世界做出了进一步的探索。"好色赋"谱系以《登徒子好色赋》为代表,这篇作品以"德色并重"的名义表达了对美色的推崇,这一新的审美观念表明作品的产生时间应为汉魏之际。从总体上说,汉魏"情赋"作品是"人的觉醒"的产物。

论赋“兴楚而盛汉”

赋是我国古代重要的文学形式之一,也是中国特有的文学形式,世界上任何其它国家都没有产生过。“讨其源,信兴楚而盛汉矣。” (《文心雕龙·诠赋》)它本是楚地的“土特产”,战国后期新兴于楚国,到西汉才盛行全国,成为汉代“一代之文学”,(王国维《宋元戏曲史》序)在中国文学史上占有相当高的地位。

躲闪与放肆——传统艳情文学的心态特征

在中国文人的言情文学中,与两情相娱的民歌不同的,单方面以女性的美艳为欣赏与描绘对象的艳情描写占有相当的比重。这种艳情传统既标榜男性的正人君子形象,又热衷于描绘女性的媚态迷情,表现出对情感交流的躲闪与欣赏描绘女性艳丽美色的放肆。

试论《红楼梦》圆形结构体系

《红楼梦》是一个世界.在这里,“世界”是一个空间术语,是一个园形结构,是一个完美、缜密的体系。它是曹雪芹呕心沥血创造的,它不仅在中国文学史上是空前的,就是在世界文学的园圃中亦极为罕见。“增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤”,这是宋玉在《登徒子好色赋》中用来形容绝色美人的,我们用之来形容《红楼梦》那天衣无缝的圆形结构也不过分。

夸张中的虚与实

陈望道先生在<修辞学发凡>1.里写道: 说话上张皇夸大过于客观的事实处,名叫夸张辞.说话上所以有这种夸张辞,大抵由于说者当时,重在主观情意的畅发,不重在客观事实的记录.我们主观的情意,每当感动深切时,往往以一当十,不能适合客观的事实.所以见一美人,可以有‘增之一分则太长,减之一分则太短.著粉则太白,施朱则太赤’(宋玉<登徒子好色赋>)之感;说一武士也可以有‘力拔山兮气盖世’(项羽<垓下歌>)的话.所谓夸张,便是由于这等深切的感动而生.