以穿着传承为本:“孔府服饰”产业化推广研究

如何让“孔府服饰”这一独特存在的重要文化遗产从历史沉睡中醒来,成为中国服饰穿着传承的文化标本和核心标志物。山东博物馆通过展览平台,9年长效推进三个以“孔府服饰”为主题的展览,在价值、文化、传播三个层面推动“孔府服饰”的穿着性传承和产业化发展:依托文物形制、色彩、染色、结构、工艺研究,恢复明代服饰制作工艺和色彩体系;通过展览、网络、教育推动“孔府旧藏服饰”文物标本群产业化发展和穿着性传承,传统服饰重生于信息化的当下。

像电影一样能动的孔府服饰展--视听语言主导下的展示脚本和展示实务

面对珍贵的遗产和严苛的规则,博物馆与观众的互动百多年来一直有诸多障碍;面对电影声音、彩色、虚拟三大技术的突破,视听语言与观众的互动百多年来飞跃发展。同样历经百年的视听交互为何差别巨大?用类比法比较博物馆展示传达与电影视听语言,阐释博物馆展示构成原则应超越文本格式,视听语言应成为展示实务和展示脚本的主导体系与方法。视听语言超越语言隔阂,超越文化界限,具有国际性交互功能;博物馆展示传达与视听语言具有重合性、互通性、同质性。用个案研究、文献分析孔府服饰展的策展理念,总结展示视听语言构成逻辑:视听语言主导下的展示实务,展示能动的主体是参与的观众和藏品,观众才是展示的能动性。结尾提出问题希望引起讨论。

展前、展中、展后--孔府服饰展活化探索

中华文明自诞生的那一刻,就揭开了中国服饰历史的序幕。孔子曰:“君子不可以不学,见人不可以不饰。不饰无貌,无貌不敬,不敬无礼,无礼不立。”中国传统服饰历经数千年的岁月积淀,在因袭与变革中相继相承,从原始的实用之衣,到存礼仪、表文化的礼乐之服,无不向世人彰显着“衣冠古国”的雍容与气度。