音乐存在方式“三要素”理论是如何提出的

音乐存在方式问题,不仅是音乐美学,同时也是音乐学的基础理论问题。它也是一个与音乐实践密切相关的理论问题。提出和研究这一问题的要害是破西方音乐“自律论”在中国音乐理论与实践中的不利影响,总结和发扬古代“乐”本体观的成果与智慧。

“合律论”:一种古老而独特的音乐存在方式观

"合律论"这一概念代表着中国古代音乐美学对音乐存在方式的独特理解。"合律论"认为,音乐的存在并非对象化的、实体的存在,而是一种境界的存在。在本原意义上,音乐与人心混沌未分,故从理想的角度看,音乐与人心应当合一(这里的"合一"也并非实体意义上的合二为一,而是音与心真正无碍的自由融合)。因此,音乐审美是消解物我对立、实现音心合一的过程,即一个将审美融入人生的过程。而音乐的美则是人类本质力量的非对象化,其意义和价值在于实现个体生命存在境界的提升。

茅原《现象学的理性批判并音乐作品及其存在方式》导读

本文认为:在认同现象学哲学美学理论的前提下,进一步确定音乐存在方式,理解音乐作品的存在,主要涉及问题包括:1.纯意向性对象概念,2.音乐作品存在方式的不同类别,3.先验问题,4.直觉问题。

音乐存在方式的美学研究

音乐美学研究经过十几年在认识论旋涡中的各种讨论后，最终回到关于音乐存在方式的本体论研究中来，不是偶然，而是一种必然。什么是音乐？这个问题回答不了；音乐美的本质等问题，同样也回答不了。在音乐美学的研究中，存在的问题，不是纯思辨的问题，而是与人类音乐实践...

现代音乐的存在方式分析

音乐的存在问题,一直是音乐美学研究中的一个重要问题。研究这个问题就需要分析音乐的形态、意识和行为。而音乐的研究存在的问题,往往是因为音乐的存在没有被重视引起的,现代音乐尤甚。本文就针对音乐的存在方式问题对音乐的一些流派和音乐理论进行分析,并对以后的音乐的发展提出一些建议。

音乐存在的意义及审美问题评析

从音乐的功能和价值角度诠释音乐存在意义 ,使音乐在不同的角色位置和主体不同需求的情况下 ,形成了具有音乐自身独特审美规律的意义系统。通过音乐存在意义与音乐审美问题内在关系的分析 。

音乐存在的方式——以《吕氏春秋·古乐篇》为例

音乐美学研究里的"存在"是一种哲学上的存在,是本体论。研究的是"某物(包括精神的和物质的)是什么。作为一种存在方式,音乐的存在和人以及社会物质生产水平有关。本文对音乐的存在形式以《吕氏春秋·古乐篇》为例,从音乐存在形式中人的行为,乐音生成的概念出发对其进行分析。

从“新旧民乐”探讨音乐的存在方式——以传统版和现代版的《黄河船夫曲》为例

以传统版和现代版的《黄河船夫曲》为案例,以音乐的存在是形态、意识、行为结合的完整存在为理论支点,探讨新民乐的音乐存在方式及其与传统民乐的根本差别。

从音乐的存在形式谈钢琴演奏教学中音乐诠释思维的构建

钢琴演奏诠释思维的构建是一种内隐的心理反应过程,本文借助音乐哲学对音乐存在形式的分析试图将这种内隐变得清晰,并依据此分析,在钢琴演奏教学中逐步引导学生建立起由表层符号性对象与深层意味性对象共同构建的音乐诠释思维。

追问音乐意义的存在——评韩锺恩《音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究》

韩锺恩教授的《音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究》是中国音乐美学界第一本研究音乐意义的专著,是对近十年来国际音乐美学界关于音乐存在问题的讨论的全面回应。该著以独特的哲学视角,通过意向存在来统摄声音与音响、内容与形式、自律与他律等范畴,在音乐作品音响结构、形式结构的基础上追问音乐的意义结构,整合了音乐美学的历史资源,开拓了音乐美学研究的新境界。

音乐存在方式和其实践过程与专业、普通音乐教育之初探

音乐作品是音乐存在方式最基本的特征和条件、标志和前提。说明音乐教育的基本客体对象是音乐作品。认为音乐实践活动过程特指音乐 (乐谱和音响 )创作 (生产 )过程。强调音乐艺术的生产和消费 (接受 )观及其性质的不同。提出音响创作中的两重性 。

“大音希声”与《4分33秒》——对音乐存在形式的思考和认识

音乐的形式在构成音乐本体中有着重要的作用和意义。老子的"大音希声"和约翰.凯奇的《4分33秒》都对传统的音乐存在方式提出了问题:怎样认识音乐存在方式的多样性。音乐艺术和其他艺术一样,音乐以一定的音(声音和音响)作为物质材料,没有音这种物质材料,没有这种载体,音乐也就无从谈起。

存在与其逻辑之呈示——论音乐艺术意志的表现(上)

音乐作品以逻辑的形式向人们呈示情感形式。音乐的美既不单纯存在于音响客体的种种属性之中,也不单纯存在于接受者主体的主观意识之中,而是存在于二者之间微妙的"关系"之中,而这种关系就是逻辑呈示。创作者如何将其艺术意志在音乐作品中表现出来,这些组成音乐艺术作品的要素之间是以什么样的方式来呈示其中的关系,这是我们应该关注的问题。本文将对音乐艺术表现问题、音乐艺术意志问题、音乐艺术中的逻辑呈示问题进行系统的论述。

本体·载体·显现体——音乐存在方式的三个层面

就音乐美学命题而言,如果有人问“音乐究竟为何物”,事实上,他的问题只是:音乐对于我们人类到底属于怎样一种对象.一旦有人试图回答这个问题,他就会意识到。

对音乐作品存在方式的几点认识

波兰音乐学家茵格尔顿在《音乐作品及其本体问题》一书中,提出了音乐作品独特的存在方式问题,读后颇受启发.从我本人来说。

天人心音论 音乐存在方式观

天法道 道法自然人法地 地法天 《老子》心之动 物使之然音之起 由人心生 《乐记》

“人,诗意地居住”——音乐存在方式的人文学叙事韩锺恩

本文以“……人,诗意地居住……”,及其语言一文化分析,与材料来源为起兴,言及不同文本的文学原意及上下文、哲学释义。并以“人与人相关”作为逻辑起点,进行人文学创意。基于意识形态对人的限定,人文历史则呈现为“人文现象的不断建构与人本主体的不断解构”,且互为因果、耦合互动。处于人文化时段,音乐存在方式作为动态的结构过程,将有赖于具体的艺术存在、历史存在、文化存在、生命存在。依照人文学原理,音乐存在方式由音乐文化、音乐文化当事人、音乐文化物三位一体所构成,并突现三大问题:音乐作为人的一种存在方式,音乐存在方式,音乐作品存在方式。其具体焦点在:作者,作品,写作。与此同时,观照人类文化方式的神学意义。审美经验最初方程式的研究,将对审美经验发生学与美学本体论产生结构性意义。通过历史取域与文化定位,识别人文科学领域中的感知对象“人”。人文学叙事的学科姿态与诗学策略。原始知识积累的实现,赋予诗-史关系以新的意义。把人文生态的存在现状与发展趋势纳入到“思想议程”之中,将强化与推助音乐存在方式的研究。作为人文学叙事的当下结论:“……人,诗意地居住……”,就是——在“人与人相关”意义的“人文学”论域之中,人以音乐（感性）的方式存在,并以音乐（艺术）语言作为自?

关于音乐存在方式问题的初步探讨

音乐本体论是对音乐存在的反思,是对音乐的本质、意义和价值的领悟和揭示.对于音乐本体的探讨,我们必须深入到时代的音乐审美文化氛围中去透视音乐存在的现实形态,去反思音乐存在的内在依据,去领悟音乐作品存在的不同维度,去探索音乐审美接受、音乐审美阐释活动中音乐意义、音乐价值的实现的全过程.音乐本体论是对音乐艺术活动,即:对音乐世界、作曲家、音乐作品、音乐演奏、听众等各个环节的过程的总体把握.从另一种意义上讲,这同时也是一种对人本体与音乐作品本体回溯的二重冒险.中外音乐文化的发展历史说明,音乐与人之间存在着一种彼此不可分离的本体关系,所以,只有直接深入人的本体反思之中,只有在人类本体和音乐本体的关系之中,在音乐意义探讨的征途上,我们才能与音乐本体对面,我们才能揭示其音乐本体存在的终极价值和意义.就终极意义来说,音乐与人类生活实践有着密切的关系,对音乐的本质内涵的揭示,也就是对人的根本存在方式或最高存在方式的揭示.对于音乐存在方式的进一步探讨,将会展示人在音乐中所达到的自身领悟的程度和自我意识的觉醒程度,从而揭示出音乐艺术审美生成、发展的全部奥秘.基此认识,本文将作如下粗略阐述.

从琵琶传统武曲《十面埋伏》谈音乐的存在三要素

琵琶是一种极具表现力的独奏乐器,在中国有着悠久的历史.因其丰富的演奏技巧和独特的演奏技巧,被誉为弹拨乐器之王.从演奏技巧和乐器风格上看,可以分为琵琶武曲和琵琶文曲.琵琶五曲具有写实性和叙事性的特点,给人一种宏大的感觉,音乐旋律通常根据内容情节的发展进而连续叙述,结构庞大,段落分明.本文主要从音乐存在三要素方面对《十面埋伏》进行探析,分别从音乐行为、音乐形态和音乐意识(观念)三个方面及其相互关系阐述该作品所富含的独特内涵.