“学书”探意

归有光《项脊轩志》一文“或凭几学书”的“书”异于“笑问鸳鸯两字怎生书”的“书”(表示动作“写”),“学书”也别于“学习书法”等义,这里的“学书”应释为“读书”。归有光的发妻魏氏“凭几读书”既符合器物“几”的使用实况、文化寓意及历史文化情境,也符合魏氏的家族背景与家学渊源;同时,魏氏“凭几读书”的画面不仅与其隐喻的“功名奇景”“凭几之言”等“生命表达”相映,而且与归有光的审美兴趣相符。

沈尹默的学书经历及其启示

沈尹默是20世纪中国书坛的领袖人物,具有文化名人、学者、诗人等多重身份。清季以来,碑学盛行,在法书被日益边缘化的时代,沈尹默通过毕生的实践探索与努力,实现了传统法书的复兴,接续了自赵孟頫以来的“二王”书法道统。该文以沈尹默学习书法的经历为例,梳理其书法学习的几个阶段:初学平正、务追险绝、复归平正。三个阶段的不同经历和取法,揭示了书法学习的路径。沈尹默将理论与实践并行,以帖写碑,其组织书法专业团体、推动书法普及与交流、实现书法专业化等多方面的探索,在今天仍具有很大的启示作用和借鉴意义。

梁巘学书观研究

梁巘学书观是梁巘书学和技法体系的重要内容,其学书观点的形成源于"帖学"书法的理论传承和梁巘的技法实践。与明清时期的"帖派"书家相比,梁巘学书观充满对时代书法的反思和批判。通过其技法实践,梁巘在"帖学"的范畴中试图以"尚法"雄强的唐代书法来矫正明清"帖派"书风。基于此,梁巘书学观点形成了鲜明的特点。其学书观的核心是其自信的执笔方法,他认为自己传承了"帖派"书家最纯正的执笔法。梁巘在其书论著作《评书贴》和《承晋斋积闻录》中都详尽地论述了执笔法。在对待古人法帖临摹的态度上,梁巘与明清"帖学"书家也不尽相同,梁巘主张"实临"的观点显然具有学术的可操作性,更加符合学科学习的规律性。梁巘学书次序观是梁巘学书观的亮点,其在认同前人观点的同时,针砭时弊,提出离开唐法的支撑、徒慕魏晋风韵是造成元明"帖学"书法韵中无骨、油滑圆软的根本原因。这一点是梁巘立足"帖学"学书观的创新点,也是梁巘与同时期"帖学"书家书法差别的原因所在。

论欧阳修“学书为乐”美学思想及其当代价值

欧阳修是北宋重要的政治家和思想家,宋代诗文革新运动的领袖,更是宋代当之无愧的艺术文化与思想的引领者和奠基者,在书法美学理论方面作出了突出贡献。欧阳修明确而系统地提出了"学书为乐"的美学观,其"学术为乐"思想进一步发掘和强化了书法艺术的文化品格,展示了寓心消日、不计工拙、超功利的艺术心态,弘扬了因性自适、不媚世俗的创作精神,对当代书法实践具有重要的理论和实践意义。

书法实践观的阐释——读沙孟海的《我的学书经历和体会》

一位书法家的成功一定是有迹可循的．尤其是个性卓著的书法家．后人完全可以从他实践过程的轨迹中寻绎出一些与人不同的特立独行的规律——正常的或是反常的．成为学书之借鉴。

沈延毅曾学书于成多禄考证

沈延毅先生是著名书法大家,在早年书法师承问题研究上,一般都提到了康有为,笔者认为,康氏只是其一,还有一位重要人物不容忽略,那就是吉林的成多禄,他对沈延毅书法的影响很大。

从“学书”到“书学”——“新时代”书法学学科的定位、构建及对中小学普及书法教育的意义

书法专业教学经过近四十年的摸索与实践,取得了不俗的成就。然而,上至高校本、硕、博书法教育,下及中小学书法教育,我们发现现有的培养模式并不完全适合于这个"新时代",仍旧停留于"写字教育"的中小学教学以及高校书法理论研究与技法创作"一把抓"所产生的矛盾,是目前亟待解决的问题。这一问题的源头与核心,正在于书法学学科建设的不完善。基于此,本文以培养模式作为立足点,对当代书法学学科的定位及构建进行探讨,并提出一些可供参考的方案。

论教师对大学生学书节奏之调控

文章从理论和实践上探讨了三个问题:学书节奏的内涵和形成机制、学生学书节奏特征、书法教师对大学生学书节奏的有效调控。主要论点是:学书节奏是指习书的进步状态呈规律间隔。"技"与"识"交互作用、交互成长构成了学书的节奏机制。入门阶段大学生学书节奏主要依靠教师的理性调控。调控能力是书法教师核心能力之一。教师可有机实施宏观学习策略调控、面向全体学习的分类调控、特别个体的随机调控、具体教学手法的课堂节奏调控。

唐代尚“法”意识下孙过庭《书谱》中的学书观念探析

孙过庭《书谱》是中国书法史上一部著名的书法理论著作,为后世学书者提供了无尽的实践经验和理论基础。《书谱》对书法艺术本质进行了全面而深入的解读,有着独特的文化价值和实践意义,其中有许多学书思想是学书者的理论指南,如临帖和出帖思想为后世学书者指明了书法学习的方向,对书法艺术的普及与发展有不可忽视的作用。本文阐释《书谱》中的学书思想,是对书法艺术实践与理论的梳理和论证,以期通过对孙过庭学书观念的梳理,对后学者有所启示。

万寿祺学书历程及习书观念探析

习书者必先掌握习书方法,而万寿祺并未师事名家,却能跳出藩篱,成就自己,其学书历程具有特殊的指导意义。通过研究分析,其主要成因有三个方面:一是,取法乎上,博涉多师,虽是自学古代经典,但能开阔眼界,得"多见"之要;二是,就其形模,想其神理,习书当理解字形,追求"意致",做到"泥古而化";三是,读书养志,雅玩养艺,重视滋养与雅玩,以问求"大道"滋养"书艺小道",又以生活情趣蒙养笔墨精神,从而实现了对"高雅"与"境界"的追求。万氏给予后世习书者的不只是方法,更是一种启示。

渊源与流变——我的学书历程

书法创作于我而言,就是我心里追求的一场恋爱。我自幼受祖父的影响,喜欢上了书法,直至今日已三十余年了。在这三十余年里有喜,有忧。喜的是,每当自己临帖与创作能找到感觉时,心里就有一种喜悦涌上心头;忧的是,每当临帖不进步或创作找不到极佳状态时,就茶饭不香,甚至有时会怀疑自己是不是这块料,想把毛笔摔掉,自暴自弃。但为了自己对书法的这份爱,始终不死心,依然继续读帖,研究有成就书法家的学书经历,去寻找一种最佳的学书状态。

“书无百日工”与学书的两个层面

“书无百日工”是中唐时期就已流行的谚语,反映了中唐之前以实用为主的学书观念,其后与寄托文人追求的“白首攻之”的观念并行,成为立场和标准不同的两个层面,塑造了书家特有的观念和心态,对于当前书法教育、书家自我修为仍有意义。一、“书无百曰工”的本义关于书法学习中的时间积累问题,最常被人们提到的是“书无百日工”这句谚语。

谭延闿的学书路径及书学思想

民国时期,身居要位且擅长书法的人不在少数,其中谭延闿、胡汉民、吴稚晖、于右任最为突出,被称为"民国四大书法家",而谭延闿位列民国四大书法家之首,马宗霍曾评其书云:"祖安早岁仿刘石庵,中年专意钱南园、翁松禅两家,晚参米南宫,骨力雄厚,可谓健笔。"显然,谭延闿作为一个书法个案,其学书路径可以为后学者提供很多启示,本文拟就谭延闿的生平、性格、书法风格、书学思想进行分析研究。

王乃钦先生的学书道路

“光扬文化,千年道统流新韵;艺术人生,万里河山抒壮怀。”联文出自王乃钦教授之手,是王教授数十年来艺术创作与研究的体会和写照,也是王教授艺术教育的理念。泉州,雅称海滨邹鲁。这个千年古港,海上丝绸之路的起点,而今的东亚文化之都,又是世界宗教圣地,多元文化在这里得以孕育和包容。

浅谈晚明书法家邢侗学书历程

邢侗,字子愿,号知吾,又号来禽济源山主,山东临邑邢柳行村人.晚明著名书法家、诗文家,与董其昌并称“北邢南董”.邢侗自幼年起,即已显示出在文艺上的过人天赋,7岁能作擘窠书,24岁以三甲182名进士及第,授南宫知县,学成而如愿进入仕途.万历14年因不满朝政腐败,以“亲老乞休”之名三上书请求还乡事亲,五月获准.归隐故里后,他修建了一个占地12亩6分的园林,取名“渖园”,内设犁邱、沬亭、鹅群榭、来禽馆等26景,景景配诗记述,因崇拜王羲之书法,酷爱《十七帖》,取《十七帖》中的“来禽”两字,给自己的读书处取名“来禽馆”,邢侗于此专心学习二王书法近30年,终成为一代文化名人,也因此奠定了在中国书法史上的地位. 邢侗一生,无论早年读书、做官,还是后期闲居在家,诗、文、书、画始终伴随左右,特别是书法,造诣尤深.那么,邢侗的学书历程是怎样的呢？我们将分为三个时期来分析.

我的学书经历和体会

学书六十年，东涂西抹，一无所成。《文化娱乐》编辑部要我谈谈学书经验，很惭愧，“如鱼饮水，冷暖自知”，实在没有什么好的经验可谈。

何绍基的碑帖观念与学书历程研究

在当前展览中,取法何绍基的书家越来越多,因此有必要对何绍基的书法观念进行理论研究。本文拟对何绍基的碑帖观念、学书历程,以及何绍基学书历程对当前书坛的启示进行分析研究,以期对当前取法何绍基的书家有一定启示。

学书不成典型史例因果类析

学书不成泛指因择书,读书或用书不当而致事业失败的现象。学不刻苦、择书不当、学不务实是学书不成的主要原因,学书人应以此为鉴。

浅谈古代“学书书写”现象

“书写”是人类的一项基本活动,书写出的文字也是人们社会生活实践下的产物。在中国古代,为了提升书写技能,古人会大量反复临习前人碑帖,即“学书书写”现象。本文介绍了学书书写的概念,重点结合现象产生的原因,分析古代“学书书写”影响,以及对当代文字书写的启示。