安徽大鼓表演的腔词互动关系初探

本文探讨了安徽大鼓的演唱方法与特点,语音的声韵调特点,唱词的句式与唱段结构形式,唱腔的生成及其与词的关系等形式特征。从而挖掘安徽大鼓说、唱、伴、表、集于一身,"一个人一台戏"的表演形式与音乐之关系,窥知安徽大鼓深深扎根于民众、广为流传的奥秘。

安徽大鼓的历史发展研究

以纵向时间为线索进行分析,研究安徽大鼓从兴起到繁盛再到衰落的历史和种种表现,分析得出结论:安徽大鼓分为生长期(光绪中叶至二十世纪四十年代)、繁盛期(二十世纪五十年代至二十世纪六十年代中期)、创新期(二十世纪六十年代后期至八十年代初)、低沉期(二十年代八十年代至今)四个历史时期,此发展阶段也是安徽曲艺整体发展历史的概括。

刘学文:公益说唱大鼓书 40余载传非遗

在滁州市南谯区章广镇鸦窝村的枫杨古树下,一到晴好天气的傍晚,树下的小广场就坐满了前来听大鼓书的村民。坐在中间给大家说唱大鼓书的是76岁双目失明的刘学文老人,他也是省级非物质文化遗产项目“安徽大鼓”传承人。只见老人时而敲大鼓、时而打快板、时而高声唱,惟妙惟肖的表演让村民们身临其境、沉浸其中。

防黄保运对淮北农耕文明的影响

隋唐运河改建京杭大运河,跨海河、黄河、淮河、长江、钱塘江五大水系,成为贯通我国南北的交通大动脉。自北宋以来黄河夺淮,元明两代定都北京。从此,淮河流域失去以水脉联接京师,位居天中之势的优越区位。淮河入海口被黄河所夺,尾闾不畅。

谈地方曲艺创作中的音乐作为

在当下民族传统表演艺术传承与发展进程中,民歌和器乐传承生态略胜于戏曲与曲艺,曲艺传承生态尤让人忧心。曲艺的传承不仅仅在于语言层面,更关键之处在于曲艺的音乐作为。曲艺音乐是地方曲种的核心标志,任何曲种的演进都与该曲种音乐的改革分不开。曲艺音乐该如何作为呢？根据音乐在曲艺中身份认同与功能作用,曲艺基本分为音乐性曲艺（乐调系）和非音乐性曲艺（讲唱系）两大类。