口述史对当代安徽音乐的记述——以歌剧《包青天》为例

民族歌剧《包青天》是安徽省近30年来的第一部歌剧,具有鲜明的民族风格和安徽地方特色。作为首部以歌剧形式演绎的"包公戏",是结合传统文化经典与现代社会主题在艺术形式上又一次新的尝试。文章采用口述史的研究视野和方法,通过对歌剧创作团队的采访,探析民族歌剧在安徽地域文化中的发展。

数字时代下安徽音乐剧的虚拟影像技术创新

在数字时代,安徽音乐剧正在通过虚拟影像技术的创新迎来一场深刻的变革。深入研究虚拟影像技术在音乐剧中的引入与应用,以及其对音乐剧制作、表演和观众体验的重要影响,探索数字时代下安徽音乐剧虚拟影像技术的创新措施。虚拟影像技术不仅提高了音乐剧的视觉效果,还为创作者开辟了新的创作领域,让观众深度融入音乐剧的世界。尽管面临一些技术和经济上的难题,但安徽音乐剧行业的未来充满希望,虚拟影像技术将继续丰富和拓展这一传统艺术形式。

浅谈《安徽地方音乐》课程的教学

安徽地方音乐蕴含着巨大的历史价值、文化价值、民俗价值和审美价值、教育教学价值,了解安徽地方音乐文化生态状况及《安徽地方音乐》课程的教学现状,探索课程的教学资源建设,具有一定的意义。

浅析贵州与安徽民间音乐——以苗族民歌与庐剧为例

贵州省地处中国西南部的云贵高原,在贵州省的人口构成中,少数民族占其总人口的35%以上,而苗族又占全省少数民族总人口的50%左右。贵州省的苗族不仅人口众多,而且历史悠久,很多苗族人民世代居住在贵州的偏远山区,外来音乐文化对当地民间音乐的影响较小,他们只能接触到本族的传统音乐,这使得贵州的苗族民歌呈现出强烈的原生态气息。艰苦的环境孕育了苗族人民勤劳勇敢的民族性格,更塑造了苗族人民能歌善舞的民族文化,围绕苗族民歌进行深入研究,有助于进一步把握贵州民间音乐的特征。中华文化具有多样而丰富的特点,庐剧是安徽省内的地方小剧种,在很长时间内,庐剧都在偏远的山区和农村进行演出。新中国成立后,庐剧艺术取得了突出的发展成就,围绕庐剧艺术的发展进行深入研究,将为现代音乐艺术和传统戏剧艺术的融合提供全新思路。本文选择贵州民间音乐与安徽地方戏剧的代表庐剧展开研究,探究新时期我国传统音乐和戏剧艺术的发展路径。

第二届安徽地方音乐研究论坛会议综述

2019年9月22日,由安徽师范大学音乐学院主办的第二届安徽地方音乐研究论坛在江城芜湖顺利召开。这是继第一届安徽地方音乐研究论坛(2018年11月)后,为继续推动对安徽地方本土音乐文化研究,再次举办的高端学术会议。来自全国多所高等院校的16位专家学者参加本届论坛。论坛以安徽地区的戏曲、民歌、器乐、历史及文化思想为研讨主题,参会报告从安徽地方音乐历史记忆、安徽地方音乐艺术特征与发展、安徽地方音乐家与音乐教育发展等视角展开。旨在为全国各地研究安徽地方音乐学者搭建交流的平台,加强彼此的联系和沟通,推动安徽地方音乐的进一步繁荣与发展。

皖江地区传统音乐艺术的历史形成及其传承保护研究

皖江地区民间传统音乐具有悠久而有影响力的历史,在其历史进程中逐渐形成了其融汇多元的音乐艺术风格。而在非遗的保护举措中,要遵循艺术规律,才能切实解决其"失语"的境遇。正是由于它们在历史价值方面的引人注目,才促使人们去认识其内在的文化精髓与品格并探寻在经济快速发展之时如何保护之,这一论题在经济日益腾飞的当下而具有全国性的普遍意义,因为其他地域的相关乐种的境遇也和皖江传统音乐一样。

安徽出土的先秦乐器研究

本文从安徽音乐考古成就及其概况调查起,论及的安徽省所出土先秦乐器的历史发展,由此剖析出土乐器的特点及乐器的文化结构功能,并进而探索安徽音乐考古成就应用于高校教学的可行性。文章首次宏观地概论了安徽在先秦文化中的乐器历史特点。

基于“活态”理念下安徽泗州戏的保护与开发研究

安徽泗州戏作为"拉魂腔系"中的"南路",在二百年的发展历程中唱腔、伴奏、节奏律动等艺术手法日趋成熟,但它和全国兄弟戏种一样面临现代语境下的"失语"和"失势"。文章从田野调查入手,对安徽泗州戏在现代艺术氛围中的保护与发展举措进行了多角度的探析。本文以为,正是由于不断趋于高标准的戏曲音乐艺术制作模式阻碍了泗州戏的个性发展。现在的表演过于追求外在形式的华丽美,很多剧目或唱段都是"一锤子买卖",表演者产生不了激情,观众也难动情去呼应。即使在一些经典剧目的演出中,过分的外在形式修饰也难以激起人们对原作的兴味。演员想要彰显的艺术个性或高超技艺,观众所要的粗犷的艺术才情或淳朴自然之美,出现了审美需求上的分道,艺术美呈现和接受之间出现"偏轨"现象。现在的创作都是"命题作文",演出的主办者、赞助者或行政领导根据自己的需求或想法,要求表演或创作的剧目是什么样子。这样的剧目,对观众来说自然难有吸引力。现今演出演员很难有机会与观众进行交流(大都在舞台上或电视录像中),也透射出泗州戏在不断远离观众的事实,这其中的核心所在是泗州戏表演给谁看的问题。作为草根艺术的泗州戏本身所需要面对的对象是人民大众,而不是官样应酬,这才是泗州戏甚至整个中国戏曲艺术的文化之根。

皖北文艺干校乐事考证

皖北文艺干校是地方音乐教育发展的初期形式,以文艺工作的实际需求为教学目标,注重技能培养,突出综合素质。它为专业音乐教育的学科化发展奠定了基础,其中所进行的教学模式探索仍值得当下多元音乐教育所借鉴,历史也应记住其曾有的贡献。

洪波学术成果及教育思想研究

洪波在其从乐60余年的艺术生涯中,为民族音乐和教育理论研究、抗战和群众歌曲及民族器乐和歌剧创作做出了贡献,尤其对安徽的专业音乐教育发展起到了基础性作用。其音乐影响不仅反映在基础教育领域,还涉及到艺术的宏观层面,他将在安徽乃至中国近现当代音乐创作、研究及教育中留下亮彩。

皖西民歌的文化属性研究

皖西民歌在艺术形式、形态上表现出鲜明的地域性文化特色,这些都是其内在文化属性的具体表现。通过对皖西民歌地域特质、社会功能和发展手法上的剖析,探析出它蕴含于内的文化品格和本质精髓。此研究不仅对深入认识独具韵律的皖西民歌文化属性有所裨益,还将在传统民歌的音乐特性研究与非物质文化遗产保护上提供参照。

民族管弦乐《褐山揽胜》解析

作品以芜湖的历史文化为起点,以褐山为聚焦点,以特色的地域民歌主题为素材描绘了景点之秀美,以层次多变的结构布局叙述、展开了音画的不同内容与层次,以鲜明的主题形象、配器着色营造了清雅的江城山景及其清新旖旎的音乐风格。

寻找家乡的音乐——国家级中学音乐教材在安徽地区的乡土化

2003年由人民音乐出版社与安徽音乐出版社合作出版的安徽省初级中学音乐教材,在乡土化方面做出了一定的努力,他们的编撰实践中有许多值得借鉴的有益经验,同时在乡土化教学中也面临着许多问题与思考。

皖江地区传统音乐艺术的历史形成及其传承保护研究

皖江地区传统音乐具有悠久而有影响力的历史,在其历史进程中逐渐形成了其融会多元的音乐艺术风格。而在"非遗"的保护举措中,要遵循艺术规律,才能切实解决其"失语"的境遇。正是由于它们在历史价值方面的引人注目,才促使人们去认识其内在的文化精髓与品格并探寻在经济快速发展之时如何保护之,这一论题在经济日益腾飞的当下而具有全国性的普遍意义,因为其它地域的相关乐种的境遇也和皖江传统音乐一样。

我的“辉煌”奏鸣曲

盛夏,在合肥举办的“2003年安徽省少儿音乐舞蹈大赛”上,我获得了小提琴D组的第2名,尽管这是意料之中的,但还是让我兴奋不已。

后天的努力能够换取成功

就因那“该死”的小指，使我无论是在比赛还是考级中都处于劣势。