实践性音乐教育哲学视域下高校音乐教育专业技能课程的改革——基于《管弦乐(小提琴)》课程视角

以戴维·埃里奥特的“实践性音乐教育哲学”为理论基础,以教育部课程教学指导纲要中《外国乐器》课程目标为理论依据,在充分调研、分析我国管弦乐(小提琴)教学现状的基础上,从实践性音乐教育哲学关于“技能化”“实践化”“多元化”理念主张入手,提出课程结构内容、教学方式、课程形式、专业特色、评价体系等方面有关高校音乐教育专业技能课程——《管弦乐(小提琴)》教学的改革新思路,努力探寻、开发符合新时代要求的管弦乐教学范式。

实践音乐教育哲学的批判课程观意涵及启示

实践音乐教育哲学深受概念重建主义课程范式之一的批判课程观影响,并建构了自己的批判课程观,在课程目标、课程知识和课程评价方面有自己的见解。《义务教育艺术课程标准(2022年版)》对音乐课程提出了新要求,结合我国中小学音乐课程现状,实践音乐教育哲学的批判课程观可以为我国未来中小学音乐课程目标观、知识观和评价观带来启示,为我国中小学音乐课程提供理论借鉴。

新版艺术课程标准的实践音乐教育哲学意蕴

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的颁布体现了我国音乐教育思想观念的进步,它蕴含着丰富的内涵。从实践音乐教育哲学视角来解读,《义务教育艺术课程标准(2022年版)》,主要呈现出三个方面的内容:音乐教育关注音乐语境,重视文化理解;音乐教育联系生活世界,注重情境教学;音乐教育提倡具身学习,强调多觉联动。

现象学视域下的实践音乐教育哲学

作为音乐教育哲学不可或缺的部分,实践音乐教育哲学蕴含着丰富的内涵,其哲学基础有现象学、解释学、音乐人类学等。从现象学视角来看实践音乐教育哲学,会发现其认为音乐教育应回归人文本性,音乐教育是主体间相互理解的过程,音乐教育源于生活世界。

实践音乐教育哲学下的音乐课程教学——以“世界民族音乐文化”课程为例

自20世纪80年代以来,我国各高校都积极开展美育教育,通过开设各艺术类别的欣赏式课程(如交响乐赏析、歌剧赏析、油画品鉴等),大幅度增加了大学生对经典艺术作品的认识了解,从而提升了他们的艺术审美能力。随着21世纪的到来,心理学、社会学、音乐人类学、文化理学等后现代哲学思潮对艺术教育学科产生了深远影响。这种影响最明显的表现是人们对“以审美为核心”的高校艺术教育的多维度再解读。具体在音乐艺术类课程的表现是对高校音乐艺术创新型课程的发展及对传统音乐艺术课程的多样化建设。而这些课程的建构与发展都与“实践音乐教育哲学”紧密相连。本文将以“世界民族音乐文化课程”为例,看看在实践音乐教育哲学下的课程新发展。

从交往理论看音乐教育实践哲学

音乐教育实践哲学是20世纪80年代在北美兴起的一种音乐教育哲学思想,它蕴含着丰富的内涵。从交往理论视角来审视音乐教育实践哲学,认为音乐教育是主体间性的交往实践活动,音乐教育是对话与理解的过程,音乐教育蕴于生活世界。

“实践音乐教育哲学”对我国钢琴音乐教育的启示

"实践音乐教育哲学"是以音乐教育实践活动为根基所建立起来的、对音乐教育领域内多门学科发展具有指导性价值的哲学。它对我国钢琴音乐教育乃至整个音乐教育事业的发展有着积极而深远的指导性作用。

实践音乐教育哲学理论在“中西方音乐史”教学中的运用

基于实践音乐教育哲学理论,针对高校"中西方音乐史"教学中所存在的音乐理论教学与音乐实践活动相脱离的问题,结合自身教学经验,对"中西方音乐史"课程教学进行反思并提出改进建议,以期推动实践音乐教育哲学理论在高校音乐课程教学中的运用。

论音乐教育哲学史上的思想变革——评覃江梅《当代音乐教育哲学研究:审美与实践之维》

覃江梅所著的《当代音乐教育哲学研究:审美与实践之维》框架清晰、条理流畅,结合亲身经历对当代音乐教育哲学史的发展做出客观评价且阐述自己观点,是一本解读审美音乐教育哲学范式和实践音乐教育哲学两种范式联系,探索音乐教育本质的好书。

实践主义音乐教育哲学教学策略探究

埃利奥特的实践主义音乐教育哲学提出了6种教学策略,分别是,示范、教导、支撑、搭建、比较反思和探索等。这6种教学策略也可以称之为教学方式,是其音乐教育哲学思想的具体体现,因此理解其含义对教学非常重要。分析论述六种教学策略的内涵及其在音乐实践教学运用中的具体指向。

后现代实践音乐教育哲学观中的民族器乐教学研究

21世纪初于美国兴起的实践音乐教育哲学是当今最具影响力的音乐教育哲学,后现代新实用主义实践音乐教育哲学的概念随之被提出,对我国大力推广多年的以审美为核心的音乐教育事业的发展产生了很大冲击,在此音乐哲学观指导下的民族器乐教学也将更关注实践性。文章将音乐教育哲学的角度作为切入点,分析后现代实践音乐教育哲学思想的演变过程及其对民族器乐课程改革的影响和指导性,探索民族器乐的教学方式和具体施行措施。

音乐教育实践哲学的价值取向和审美思考

纵观古今,博览中外,音乐一直在人类教育中扮演着重要的角。众所周知,古代中国是世界上的四大文明古国之一,而音乐就是古代中国文化发展的见证者。中华上下五千年,而中国音乐起源于更早的新石器时期,在人类还没有产生语言的远古时代,我们的祖先就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情了。随着人类社会的进步,音乐就像是从一个水滴汇成了洪流涌动在中国的历史长河中,音乐成为了人们生活中必不可少的一部分,人们对音乐教育也越来越重视。从中国古代的"礼、乐、射、御、书、数"六艺中的"乐"到现在的"德智体美劳"全面发展教育中的"美育",都时时刻刻表现出音乐教育对人发展的重要性。本文以音乐教育实践中形成的价值取向为重点,结合音乐教育具体实践中的经验,用科学的分析方法,用哲学方面的观点来阐述音乐教育的意义、音乐教育实践哲学的价值取向和审美思考,旨在促进"美的教育"和素质教育,更好地推动人和社会的共同发展。

实践音乐教育哲学思想对幼儿音乐教育的启示

实践音乐教育哲学是对审美音乐教育哲学的继承与发展。从实践角度上看,音乐呈现出以下几个特点:首先,音乐是人类有目的性的实践活动;其次,人通过歌唱、演奏乐器以及即兴表演等方式展开的音乐制作是音乐实践的中心;最后,人的音乐实践是否具有创造力,与他的音乐素养提高、自我完善以及自我享受密切相关。这些观念对于幼儿音乐教育都有着极为重要的启示性价值。

实践主义音乐教育哲学教学策略探究

埃利奥特的实践主义音乐教育哲学提出了六种教学策略,分别是,示范、教导、支撑、搭建、比较反思和探索等.这六种教学策略也可以称之为教学方式,是其音乐教育哲学思想的具体体现,因此理解其含义对教学非常重要.本文主要针对这六种教学策略的概念内涵做了进一步的分析和论述,试图厘清概念内涵所指及其在音乐实践教学运用中的具体指向,以达到理解概念理论并运用于教学的目的.

实践音乐教育哲学对中国音乐教育的指引与存疑

实践音乐教育哲学是针对审美主义音乐教育而提出的一种教育哲学。其特征为多元性、过程性、语境性。本文首先阐述实践音乐教育的来源基础及基本观点,进而从其三个特征分析其对中国音乐教育带来的教育哲学指引,最后对实践音乐教育哲学进行几点质疑,认为中国音乐教育中实践哲学与审美哲学二者综合统一才能更好发展。

身体哲学视阈下审美音乐教育哲学与实践音乐教育哲学之比较

身与心的问题一直以来便是人们所探寻的基本性问题,从笛卡尔的“扬心抑身”到后现代主义的“心身兼顾”,随着身体哲学的转向,被传统认识论所遗弃的“身体”重新进入研究的视野之中,后现代主义中,身体不再是学生被禁锢的“客体”,心灵以及意识也从笛卡尔“我思故我在”的神坛走向文化的场域,学生是作为身心一元、主客统一的存在。身体哲学为音乐教育哲学研究提供了新的理论视角,因此在身体哲学的视野下对审美音乐教育哲学以及实践音乐教育哲学从音乐概念观、音乐聆听观以及音乐课程设置观进行比较研究,让人们对音乐教育哲学之于音乐教育的价值有更清晰的认识,以期音乐教育哲学能更好地引领音乐教育往前发展。

西方音乐审美哲学历史的梳理和研究——评《当代音乐教育哲学研究：审美与实践之维》

西方音乐审美哲学历史的梳理和研究有利于促进西方音乐的发展,有效把握西方音乐发展的方向。由覃江梅著,辽宁教育出版社出版发行的《当代音乐教育哲学研究:审美与实践之维》一书以音乐教育哲学为研究主体,对审美音乐教育哲学与实践音乐教育哲学两大音乐教育哲学做全面剖析.

在实践中探索音乐教育——《变化世界中的音乐教育》述评

本文立足于在北美产生并发展的两大音乐教育哲学体系,即审美音乐教育哲学和实践音乐教育哲学,对韦恩·鲍曼所著的《变化世界中的音乐教育》一书中作者涉及的两种音乐教育哲学范式的观点进行梳理与评述,结合当前音乐教育现状进行反思与思考,并对当代音乐教育哲学的未来走向进行分析论述。

高端技术技能人才贯通培养项目音乐教学的思考与实践

在高端技术技能人才贯通培养项目中,音乐是基础教育阶段的必修课程之一。财贸15级贯通项目的音乐教学模式研究,基于对美育与实践音乐教育哲学的思考上,设计了三个"+"的教学模式:鉴赏+实践(音乐必修课程内容的双重主线结构)、必修+选修(音乐课程的纵深发展与横向联系)、课堂+社团(音乐考核的形式与演出实践)。

从三次研讨会看我国音乐教育哲学研究10年

近10年以来,随着三次音乐教育哲学研讨会在广州、南京的召开,促进了我国音乐教育哲学研究的深入发展。文章通过对"审美音乐教育哲学"、"实践音乐教育哲学"、"其他多元的音乐教育哲学观"、"围绕基础音乐教育改革的音乐教育哲学观讨论"、"有关如何建立中国特色音乐教育哲学体系的讨论"五大部分代表性文献的分析与述评,梳理出这期间音乐教育哲学研究的发展脉络和特点。