陶瓷雕塑在当代社会中的审美与文化价值

陶瓷雕塑作为中国传统工艺的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的艺术表现方式,它以精湛的技法和丰富的想象力吸引着无数艺术爱好者的关注。陶瓷雕塑融合了传统与现代的元素,成为了一种具有重要文化价值和艺术观赏性的艺术形式,因此该艺术形式的传承和发展不仅对保护中国传统文化、推动当代艺术发展起到了巨大的作用,同时也为国内外人们提供了品味、欣赏和交流的平台。然而,在当代社会中,陶瓷雕塑的审美与文化价值如何被理解、被认可却是一个备受关注的问题。

《修辞:审美与文化》序

《华东师范大学学报》从2001年第3期起，开辟“中西修辞学论坛”专栏，并发表“编者按”，呼唤修辞学研究的“理论含量和智慧含量”、以及修辞学研究“与当代语言生活的有效互动”，伺时也提到：在国外“修辞学的许多基本概念已经在方法论意义上渗进到各个学科，甚至成为后现代思维方式的有机部分”；多学科的聚焦，“把修辞提升到生存方式的高度”。华东师范大学所在地上海，是中国修辞学研究中心，因此，我引述的“编者按”，带有某种来自话语中心的召唤意味。……

国画审美与用纸讲究——评《中国画审美与文化》

中国画位列中国三大国粹之一,不仅是世界文化的一颗耀眼明珠,更是具备民族艺术特色的优秀文化结晶。利用颜料在宣纸或宣绢上进行创作的中国画,数千年来一直向前发展,作为东方艺术的主要形式,漫长发展过程中,逐步形成独有的艺术风格。

浅析黔东南苗族服饰文化的审美与文化价值

对于苗族服饰"穿在身上的历史"来说,苗族服饰文化是苗族文化的重要组成部分。从当地服饰中就可以看到黔东南苗族服饰不仅体现着历史文化的价值,更多的呈现给我们富有深厚的审美文化积淀,它通过服饰的色彩美与图案美带给人美好的视觉印象。

审美与文化的人类学还原

审美的文化表征 传统上的美学研究与文化研究是属于两个不同的学科,有着不同的研究内容和研究方法,两者基本上是分离的,至少从学科划分上是如此的。但是,从审美的深层来看,从文化的本质来看,传统上的这种分离又是一种表面现象,实质上它们应该是统一的,不过过去的研究者,没有这种自觉的文化观念。审美文化概念的提出,就是要打通审美与文化的人为划分的界限,而在一个新的高度上进行综合。

“审美心理流变与文化转型”学术研讨会综述

“审美心理流变与文化转型”学术研讨会综述刘学兰朱艳卿广东文艺心理学研究会和华南师范大学文艺心理学研究中心于１９９６年１２月２８日举行了“审美心理流变与文化转型”学术研讨会。来自华南师大、中山大学、广州美院、《学术研究》杂志社等单位的２０多位专家学者出...

建构西部文化 弘扬西部精神——“西部审美精神与文化建设”学术研讨会综述

西部文化作为一种独特的地域文化,其审美精神与文化特征相辅相成,不可偏废。建构西部文化,弘扬西部精神,是西部大开发中学术文化建设的重要组成部分。

试论《诗经》之色彩话语及其文化意蕴

中国古代的色彩话语独具一格。溯其源 ,《诗经》中的色彩话语无疑是中国古代色彩话语发展的滥觞。选取《诗经》中几组相关的色彩话语予以分析探讨 ,说明《诗经》

参数化设计在建筑形态创新中的优化策略与实践研究

该研究讨论参数化设计对建筑形态创新的运用,以及由此产生的改变。通过对参数化设计核心理念及技术特点进行细致分析,揭示出参数化设计具有提高设计效率,优化建筑结构,增强建筑可持续性等突出优点。但这种设计方法同样面临技术实施困难,成本投入较大,大众审美接受度受限的挑战。论文对实际工程中如何兼顾设计机构,设计师承受能力和工程成本效益等方面作了进一步探讨。放眼未来,伴随着科技的进步与文化的开放,参数化设计将会被越来越多地运用到建筑领域中。为了最大限度地挖掘其内在潜能,本研究还针对算法的优化、模型精度的提高以及文化整合等方面提出了一系列建议,旨在解决目前实践中遇到的各种问题,促进参数化设计更好地运用于建筑设计,城市建设等领域。

当代写实油画人物创作如何处理画面背景

画面背景作为绘画构图中不可缺少的一部分,在画面中起着烘托氛围、平衡画面、传达情感等作用。不同画种在拥有不同审美与文化修养的创作者手中会呈现出不同的画面效果。与此同时,画面背景也可以被他们赋予不同的表现空间。因此,了解中国当代写实油画人物的画面背景如何处理十分必要。接下来,笔者将从画面背景与图形的关系、画面背景处理的影响因素这两个方面试作探讨。

城市森林健康:定义·内涵·特征

从城市森林健康的定义出发,提出城市森林健康应该包括生态健康、经济健康和审美与文化健康,并且较详细地阐述了城市森林生态健康、经济健康和审美与文化健康的内涵与特征。

中华美学学会第七届全国美学大会综述

中华美学学会第七届全国美学大会暨"新中国美学六十周年全国学术会议"在沈阳隆重召开,并圆满闭幕,本届美学学术会议的主题是"新中国美学六十周年",与会代表就新中国美学发展的"美学发展与学科建设""美学基本理论研究""中西美学研究""审美与文化"等问题做了多层面、多向度的专题研究。

西方海文学述略

浩翰无垠、汹涌澎湃的大海,是生命的最初发源地,也是人类真正的故乡.从古至今,大海的波涛激荡着中西方无数诗人作家的生命情怀.与中国文学相比,西方文学中的海.更显得贴近人的现实生活,呈现着多姿多彩的壮丽风貌.本文试描述西方海文学的大致发展线索,以期为中国文学提供一个可资比较的参照系.

新疆麦盖提县刀郎农民画发展及传承困境分析

农民画是农民、普通百姓、农村教师及文化干部等艺术爱好者以绘画的方式表达其审美观念的一种民间绘画艺术,是非专业画家描绘乡土气息的一种表达方式。麦盖提农民画也具备了我国农民画特征,其表现了麦盖提刀郎人的艺术特色、审美观念和价值体系,是一种具有深厚文化蕴涵的艺术,其对刀郎文化的研究提供一种新的思路和研究途径。本文以人类学的视角来探讨刀郎农民画艺术,并对其蕴含的文化意义进行思考。

文化多元化视角下的建筑环境艺术设计研究

随着国民经济水平逐渐提高,民众对建筑环境的要求也更加多样化,建筑环境不仅要满足人们正常生活的功能需求,其艺术设计与审美情趣更是追求个性化。建筑环境是人类生活、工作以及其他活动不可避免的场所,也是能体现设计者艺术审美与文化追求的场所,当代建筑设计尤为重视建筑环境艺术设计,通过艺术设计既能加强建筑美观性,也能促进人与环境的融洽和谐。人们在充满艺术设计感的建筑环境中生活时,既能切实感受物质方面的满足,也能体会到精神世界的充盈,由此可见.

全媒体时代音乐传播中的符号学原理释义

音乐符号既是具象的文本形态,也是抽象的思想代码。作为人们认识音乐的中介物,音乐符号通过传播链条进行通讯运动。全媒体时代对于新老媒体的整合,使人能够在自由的空间中即时掌握音乐信息与资源。一方面,全媒体的速度优势促使音乐符号作为"能指"的创作产物急速发散;另一方面,音乐符号本身所蕴含的"所指"是人际传播中所赋予的思想情感与文化含义,这些并不与全媒体的传播模式产生直接关联。破解音乐符号多重的内部结构与核心原理,必须从其基本属性、结构特征、美感表达、文化承载等方面进行研究,并以当代的全媒体环境为背景,思考其传播状态与现实意义。

漆画创作之我见

漆的使用起源于中国,距今已有七千年的历史,其独特的材质个性和审美创造理念,在中国艺术史中有着重要地位。作为华夏审美与文化媒介的漆艺术,其气脉从未中断,由此可见它与人们物质生活和精神生活的关系密切。而现代漆画艺术创作的兴起正是社会发展和文化发展的产物,也是中国传统文化基因延续和创新的诠释。我2002年开始接触漆画,被漆画的神秘和独特的美感吸引,当时的漆画老师李伦更是神秘,总说一些耐人寻味的话。一次课间休息,他说:“应用清醒的心智和艺术胆识,去解放这古老而深沉的艺术。胸有成竹是先机,而因势利导才是真正的艺术觉悟。大略如行云流水,常当行也当止。”这个课程让我学习到的不仅是漆画的技法和制作流程更对创作产生了极大的兴趣。

浅谈中国“蓝”元素的魅力

2008年奥运会视觉盛宴上青花蓝在众多色彩中冷艳绽放,展现出中国人阴柔含蓄,亲和冷静的民族性格与审美观念,此外在现实设计中"蓝色"情节不断浮现,"蓝"元素的审美特质与文化内涵已成为现代设计提升文化意境的创作源泉。

版画艺术的发展与创新

上世纪的中国版画密切关注社会、关注人民,与中华民族的命运紧密相连,创作出了大量的现实主义经典之作-_今天的版画创作,仍需坚持现实主义传统,以人民为中心的创作导向,深入人民生活,贴近人民群众。把反映当代社会主义新时期人民的审美与文化需求融入自己的版画创作中,使个体的版画创作与人民大众审美相结合。