论非西方艺术研究中审美中心主义的误区及超越路径

艺术哲学界误将审美作为非西方艺术研究的中心。此种误区忽视了审美经验和社会文化语境的关系,割裂了艺术形式和内容的有机联系,误认为不存在仅附带体现审美属性的艺术,误将审美因素视为界定某种人类活动形式为艺术的充要条件。我们必须重新认识康德的美学理论,驳斥艺术线性进化论,走出将西方哲学中的美学概念直接运用到非西方艺术研究中的误区,积极探索艺术中的非审美因素。

论20世纪前期中美跨国英文书写的审美中心主义倾向

面向英美普通读者的中国书写,始于19世纪美国新教来华传教士,但兴盛并成就卓然于20世纪前半叶,以赛珍珠、诺拉·沃恩、何巴特、项美丽、蒲爱德等女性作家为主,林语堂等为数不多的中国知识精英也以本土信息提供者身份进入这一跨国写作共同体中。书写主题集中于被诗化的田园图景、被雅化的旧贵族风尚和被哲学化的东方韵味。将前现代的田园美景、艺术技艺和美学风格等,从残破现实中"括除"出来,以"括除"后取得的怀旧物指代正在消失中的旧中国。这种对中国的"括除"式审美,实际上反映的是书写者在一战后西方的失序状态下,对西方现代性负面影响的拒绝与反抗,试图从中国文化中寻求某种解药,但对旧中国的唯美化潜在地否定了中国现代化道路的必要性和可能性。

中国当代审丑文化产生原因分析

在中国当代文化情境中,审丑文化正在取代审美文化成为一种普遍的审美现象。具体说来,中国当代审丑文化产生的原因主要有四点:一、中国古代士人审丑文化的影响;二、中国近代平民审丑文化的影响;三、西方现代主义及当代大众文化的影响;四、对传统审美中心主义的反驳。

悬置审美,回归语境:艺术人类学方法论反思——以左门罗罗颇的艺术传统为例

以左门彝族支系罗罗颇的艺术传统为田野个案,探索在文化语境中阐释艺术建构审美之外的经验世界的路径。认为艺术人类学可将凡论艺术必及审美的惯性思维悬置起来,以发现更为丰富的由艺术参与建构的人类经验。悬置审美是为了反对将审美理论作为先入为主的权威理论强加在非西方艺术的研究之上。回归语境,就是面向事实本身,具体而言就是回归非西方艺术存在于其中的日常生活、节日、人生礼仪和宗教仪式。

当代审丑文化崛起之价值学分析

审美中心主义在西方传统审美文化中长期占据主流地位,至19世纪中后期审丑文化在西方才开始真正崛起。审丑文化在中国传统文化中则一直具有重要地位。崛起于中国当代的审丑文化更自具独特价值内涵,因其关涉现实的基本审美态度和行为,对之进行价值学分析便很有必要。审丑文化的积极价值有:情感解放功能、严肃的政治学内涵、对传统审美文化专制性的反抗和对当代资本美学运作方式的凸显。审丑文化消极价值一是它会严重消解丑自身所蕴含的悲剧特质,二是过于强调审丑会阻碍人精神境界的提升。

湘·杜瓦——异族舞女的主体性建构

法国诗人波德莱尔的"缪斯"——湘·杜瓦在殖民主义话语体系下"失声",饱受审美中心主义者的认知暴力和霸权话语的操控,从而导致主体性的沦落。安吉拉·卡特的短篇小说《黑色维纳斯》挖掘了湘这一被迫沉默的边缘女性形象,并赋予她话语权,解析自己的生活和情感经历,卡特对施加在她身上的殖民主义审美话语体系进行批判,重构了湘的主体身份。