审美愉悦与加工流畅性

在审美过程中,如果人们很容易地获得了有关一个对象的信息,对其进行流畅的加工,那么人们就会产生愉悦感,而这种积极的审美回应会使人们对审美对象产生更多的喜爱之情。本文在对审美愉悦以及流畅性理论分析的基础上,阐述了二者在审美中的重要作用,同时指出流畅性理论与审美愉悦作用的深层机制还有待未来的研究和探索,二者的相互作用也需要更多的实证支持。

神经美学视角的审美愉悦加工机制

审美对象特有的刺激属性会唤起观赏者特定的情绪或情感反应。个体在欣赏自然、艺术品和其他人类作品时会产生审美愉悦体验。审美愉悦−兴趣模型(PIA)认为,审美愉悦体验包含审美过程中自动化加工阶段的审美愉悦和控制加工阶段的审美兴趣。近年来,神经美学研究表明,负责愉悦和奖赏的眶额叶皮层在审美过程中广泛激活,是自动化加工阶段初级审美愉悦奖赏的神经基础,而审美过程中纹状体亚回路中不同的连接和功能作用与两个阶段中审美愉悦的产生都有关联;上述结果支持了审美愉悦−兴趣模型。但审美高峰体验时默认模式网络(DMN)相关脑区的激活和负责控制与理性思维的外侧前额叶皮层等脑区的失活,提示在PIA模型强调的自动化加工阶段审美愉悦和控制加工阶段审美兴趣之上,还有整合升华阶段的审美沉浸愉悦,PIA模型需得到进一步的扩展。未来研究应进一步检验审美愉悦认知加工模型及神经机制,探索审美对创造力的影响机制和神经基础,探讨不同审美经验愉悦机制的异同。

试论灾难新闻报道中的审美愉悦性

进入新世纪以来 ,我们生活的这个地球上发生了一系列的灾难性事件。媒体的报道就显得非常重要。我们从灾难性事件的报道中不仅了解事实的真相 ,而且也关注起媒体在报道灾难性新闻时的角度与方法。灾难性新闻报道中的“审美愉悦性” ,是一个令人诧异的话题 ,却又是一个客观的存在。它与通常意义上的“愉悦”不同 ,它更为深刻 ,更能突出人性的光辉。它是对人的本质力量的肯定 ,也是对生命力的追求。本文以近几年来具有代表性的灾难新闻为例 ,提炼出灾难性新闻的美学要素 ,希望用这种美学的方法来为灾难性新闻报道提供可借鉴的方式 。

艺术视角的解释愉悦与审美愉悦的融合

艺术中的审美愉悦是艺术之所以成为艺术的主要原因,但审美愉悦仅仅是艺术提供的精神愉悦的一部分,不能用审美愉悦覆盖艺术所提供的精神愉悦整体。审美愉悦之所以会覆盖艺术整体愉悦,原因有二:一是在艺术与美学学科的关系上,艺术的审美理论成为艺术理论的替代;二是在艺术实践上,用审美经验覆盖艺术经验。艺术鉴赏本身具有理解的性质,在艺术理解过程中更具有精神的满足感,这也是艺术提供的精神愉悦的来源之一。在艺术理解中,解释的愉悦和审美的愉悦是融合的。

论阿多诺对审美愉悦感的批判

作为法兰克福学派的主要代表人物之一,阿多诺影响深远。其美学思想中,对审美愉悦感的批判是一个重要的论题。在文化工业与奥斯威辛的现实背景中,阿多诺批判了审美愉悦感的虚假性与不公正性,一方面,在文化工业的现实中审美愉悦感沦为被操纵的虚假快感;另一方面,在奥斯威辛之后,审美愉悦感则带着逃避现实、忘却苦难的不公正性。同时,在其艺术理论中,阿多诺对强调美感的趣味美学进行了严厉批判,他始终强调艺术提供的不是审美愉悦感而是认识。

恐怖镜像的审美愉悦——论恐怖电影的美感生成

近年来，恐怖电影在国内悄然兴起，剌激了以通俗恐怖故事为代表的恐怖文学的发展，掀起了一股以欣赏恐惧、恶心、焦虑等负面情绪为主要诉求的恐怖艺术风潮。各种媒介中充斥着“妖魔鬼怪”，

论中国观众对韩国电视剧接受与审美愉悦性

韩国电视剧在中国掀起收视热潮,作者试以儒家文化为共同的心理契机,以尧斯的接受美学阐释对其接受;用韩国电视剧中的审美愉悦性阐释对其喜爱;并以韩国电视剧反思国内电视剧的价值取向。

艺术的精神愉悦仅仅只是审美愉悦吗

艺术中的审美愉悦是艺术之所以成为艺术的主要原因,但审美愉悦仅仅是艺术提供的精神愉悦的一部分,不能用审美愉悦覆盖艺术所提供的精神愉悦整体。本文试图分析审美愉悦覆盖艺术整体愉悦的原因:一是在艺术与美学学科的关系上,艺术的审美理论成为艺术理论的替代;二是在艺术实践上,用审美经验覆盖艺术经验。本文认为,艺术鉴赏本身具有理解的性质,在艺术理解过程中也具有精神的满足感,这也是艺术的精神愉悦的来源之一。在艺术理解中,解释的愉悦和审美的愉悦是融合的。

审美愉悦与思想价值之共生——对当前电视娱乐节目的伦理思考

当前电视娱乐节目伦理失范,"泛娱"导致主流价值虚无,娱乐商品化带来节目的低俗化,严重妨碍了社会主义核心价值观的构建。电视作为公共资源应更多承担社会伦理责任,弘扬社会主旋律,追求审美中的积极娱乐,传递当下社会主义主流价值观的正能量,即达到审美愉悦与思想价值共生之目的。

论宫斗剧的哲学意蕴与审美愉悦的悖论——以《甄嬛传》《如懿传》《延禧攻略》为例

宫斗剧创作者对哲学意蕴的表达,对观众的审美愉悦造成了复杂的影响。一方面,宫斗剧的哲学意蕴与观众的审美愉悦是一对悖论,因为娱乐性是宫斗剧的主要属性,"宫斗不斗"的角色哲学不利于制造观众的审美快感,观众在审美心理上有受挫感,二者难以统一;但另一方面,高超的艺术表现形式、叙事技巧又使二者具有共生空间。更为重要的是,宫斗剧创作者对于当今宫斗剧弊端的反思难能可贵,这也许预示着宫斗剧风格或这一题材类型的转型。

审美交往与审美愉悦——文学审美本性论要

文学欣赏中的审美愉悦作为一种精神愉悦而非生理快感,它根源于人的社会性需要——交往。在文学的审美天地里,人与审美对象之间建立起无限丰富的关系,人以其全部丰富性展开了自身,并在整体上与对象相融洽。于是,人与审美对象的关系也由“主体——对象”转化为“主体——主体”关系,也即马丁·布伯所说的“我——你”关系,以理想的方式实现了审美交往,由此获得区别于任何生理快感的精神愉悦。

从娱乐说到游戏说——西方文学审美愉悦价值观念的重心转换

文学价值的心灵指向是中西传统文学价值观念中的重要一维，而文学的审美愉悦价值功能则是中西文论诗学共同关注的一个基本层面。围绕文学的审美愉悦价值功能问题，西方诗学经历了从娱乐说到游戏说的重心转换，文学的审美愉悦所内在包含的超脱功利阈限的自由价值指向逐渐获得了其在理论上愈益明确的表达，在康德、席勒的美学思想中生成了自由与“游戏”的价值观念，从而形成了迥异于中国传统文论关于文学审美愉悦价值研究的不同理论路径。

心理学观照下的审美愉悦度研究——多重视角的倒“U”型曲线结构模型解析及个体感知差异问题探讨

文章首先对瓦伦汀的审美熟悉度研究、信息论审美心理理论、期待理论与唤起理论进行概述,以倒“U”型曲线结构模型为基础,提出“已知”与“未知”“信息密度”与“经验量度”两对因素,将其与审美愉悦度的关联为依据,对“信息比率值”的横坐标变量进行思辨和分析。在此基础上,从生理性差异、狭义的经验性差异与广义的经验性差异三个层面对“信息比率值”对应的主体个体“已知信息量”差异——个体感知差异问题进行了探讨。

审美愉悦层次解读

审美愉悦是人全身心参与的结果,它是在满足了心理与精神需要时产生的,所以,它不仅需要人的身体的参与,而且也要求人的心理与精神因素的加入,是人全身心参与的结果,它使人沉浸在一种无比愉悦的精神境界之中。它与一般的愉悦不同,是人的精神上的高级愉悦。它有三个层次,即可以悦人耳目、愉悦心意、愉悦神志。

浅析陶瓷造型美带来的审美愉悦

优美的陶瓷造型总能吸引消费者的眼球,一件好的陶瓷作品除了它优美的颜色和图案外,最为重要的还在于它的造型,陶瓷设计形态着重是造型的自然韵味,设计师主观情绪借助于形式表现在设计中,才使设计品有了灵性与气韵,但陶瓷造型形态的基本形式结构是建立在功能效应和物质技术基础上的。要使陶瓷的造型优美,就需要遵守一定的规律,这即是陶瓷造型形式美法则。

流畅性对审美鉴赏的影响——从加工流畅性模型到审美愉悦与兴趣模型

加工审美对象的流畅性是否对审美反应产生影响,一直存在争议。加工流畅性模型主张流畅性直接引发积极情绪,积极情绪是影响审美判断的决定性因素。而审美愉悦与兴趣模型主张加工动机决定加工水平,并导致不同的审美反应。厘清流畅性与不同审美反应间的关系,分析不同水平的加工的作用,有助于进一步完善审美加工模型。未来应关注审美需求以及不同审美对象,并结合神经美学的方法,发展和完善审美加工理论框架。

电视散文的音声化与文本画面的审美愉悦

电视散文在文本画面同步进行,并与有声语言相互配合情况下,营造出生动的、虚幻与现实完美交融的、陶冶心智、净化灵魂的意境。其审美愉悦由画面、文本、有声语言表达等多因素融合生发而来。

中职语文古诗词教学如何让学生获得审美愉悦

传统的古诗词教学往往把教学重点放在字词句的诠释和翻译上,致使古诗词的审美意蕴被拆得支离破碎,失去其审美价值和感染力。本文试图论述:古诗词教学应该努力激发学生的学习兴趣产生审美愉悦,调动情感让学生感知古诗词中的各种美。