由审美本体到价值本体：中国当代油画的发展路径

中国当代的油画创作处在一个复杂多变的体系之中,各种技法形式互为交织,但又无明晰的风格界定,诸多画家既求同于创作观念的共识,又各以自我的个性为主导,画家群体长期以来处在一个自由宽松的状态之中。多年以来,中国油画一直在强调自我的审美本体,过于关注题材内容和画面意义的创作倾向,导致中国油画实践繁盛而理论不足。怎样建构中国油画的风格体系以及理论形态,有待深思。

审美本体论之辨——嵇康《声无哀乐论》的美学意义

嵇康《声无哀乐论》是一篇旷世奇文 ,对该文的评价向来人言言殊。本文试图从现代美学 (特指现代艺术哲学 )的角度对它的意义给以新的解说。本文认为 ,《声无哀乐论》从音乐艺术的角度触及到了艺术作品的存在方式 (我们称为审美本体论 )方面的问题 ,它的答案虽然是错误的 ,但却给了我们很多永远有价值的启示 。

历史理性·人文关怀·审美本体——当前长篇历史小说的现状分析之一

现今的长篇历史小说从思想和美学上提供了新鲜的创作经验。坚守历史文化价值观,深度思考和分辨历史进步性、落后性和历史文化正负值。在价值判断中有新的亮色,赋予鲜明的人文关怀精神。当前职业历史学家参与长篇历史小说的创作,成为一个新走向。运用历史和美学互动性原则,尽可能占有丰富的历史资源,提炼深邃而独到的史识,深入历史遗址实地考察、观照,情节可容虚构,细节确保真实。长篇历史小说应是史诗,包括:复杂形态,人物塑造,多彩画面,宏大叙事,书写容量,话语成色,悲剧色彩。在专制主义所造成的悲剧,改革派的悲剧,末世悲剧的三大类别中,改革派的悲剧受到特别的青睐。

绘画的审美本体论与形式美原则——中国“新时期”美术思想探讨

作为中国当代美术的重要发端,新时期美术创作与美术理论有其重要学术价值。此阶段关于绘画审美本体论的探讨及形式美原则的提出,对中国当代艺术发展具有深远影响。厘清这两点美术理论,无论是对中国当代美术过往的梳理,还是对其未来的发展,都是必要的。

《审美本体否定论》出版

我校中文系副教授杨守森的文艺学美学论文集《审美本体否定论》最近由百花文艺出版社出版。这是作者继《艺术想象论》之后出版的又一部个人论著。该书约28万字,其中大部分论文已在国内报刊上发表过,堪称作者十几年来研究文艺理论、美学和中国现当代文学成果的结晶。在文艺理论领域,他的《也谈现实主义与现代主义》、《现实主义原则与创作方法》。

西方古代的客体论美学——审美本体论研究系列论文之一

审美本体存在于主客体关系中。西方古代美学主要侧重于对审美本体的客体性探讨，属客体论美学。毕达哥拉斯学派是两种古代客体论美学共同的逻辑起点，从柏拉图到黑格尔强调美在客体的理性精神，从亚理斯多德到狄德罗则强调美在客体的感性形式，分别从唯心和唯物两条路向上将客体论美学推向峰巅。两种理论倾向的相互逆转和综合，预示了西方近。

从审美本体到价值本体——中国当代油画的发展路径

中国油画与中国艺术并不能完全划等号,油画的民族化的趋向不仅仅是有符合中国的审美精神的传统,而是在继承油画的本体价值的基础上体现中国的精神。实现从审美主体向价值本体的发展转变,已经成为一种趋势,成为中国当代油画发展的必然的选择。中国未来的油画的发展只有融入中国的文化精神才能够形成自己的民族风格,实现在世界上的定位。

遇见:本体审美的叙事性指涉

美即审美,即遇见;遇见就是审美,就是美。美是从对象讲,审美是从主体讲,遇见则是从本体讲。遇见是一种境遇,即主客及他者及环境以及世界共在的审美状态。本体审美的关键是主体性的介质化,本质是进入巫性思维,旨趣在于解构张扬矛盾冲突的叙事模式,其成果是本文表象与意象文本的同一,即寓言化。

音乐本体与“美学之谜”——从马克思提出的审美本体特性之例出发的探究

马克思以音乐欣赏为例说明审美活动的对象性关系,为深入认识美和审美本体特性从而解开“美学之谜”开启了根本性的思维进路。20世纪80年代中国音乐美学界围绕汉斯立克的音乐美学观点展开的讨论推进了这一思维进程。吸取现代物理学的成果,杜威和怀特海以节奏和波为基础,在其与宇宙整体机能的结合中阐释美和审美的生成性本质。他们对节奏的动力性和能量组织机制的揭示,突破了把美局限于意义表现的流行观念,使美和审美的生命本质得以全面敞亮,并彰显了一切艺术趋近于音乐的根源。以节奏互动为基础的节律感应,作为对上述思维成果的概括,解开了“美学之谜”的谜底。

审美本体、哲学本体及艺术本体

本文认为 ,审美本体与哲学本体、艺术本体既有联系又有所区别。哲学本体解决的是人之所以为人的问题。审美本体要回答的是审美是什么的问题 ,就审美的极致来说 ,它是境界。艺术本体回答的是艺术是什么的问题 ,艺术的本体是艺象。艺术虽然是审美的典范形式 ,但艺术不只是审美的 ,它还具有别的功能与要素 ,因此不能将审美本体等同于艺术本体。

略论道家美学本体论——“道”论的审美生成

"道"是中国古代文化中十分重要的概念。先秦道家论"道",主观上并非为了论文谈美,客观上却具有十分深刻的美学意义。老子从各种自然现象和社会现象中概括和总结出他的道论思想,他所提出的一些基本范畴和理论命题内孕育了许多文艺观点和审美问题。庄子道论主要着眼于主体修养,从心理、生理学角度作了深刻的阐述,把理想的审美境界和体道的境界联系起来。老庄为代表的先秦道家论道,为哲学范畴中的"道"本体论转向美学范畴中的"道"本体论提供了可能,滥觞为"道"为本体的道家美学。

“本体探寻”与“艺术实践”的合一——冯中一新时期以来的诗歌理论

冯中一新时期以来的诗学研究涉及新诗的审美本体研究、诗歌创作论、诗歌鉴赏论、诗歌现象解读、诗人个案研究等多个方面,彰显出“本体探寻”与“艺术实践”合一的理论品格。他在新时期的时代转捩点中恢复现代诗的本体研究,召唤诗歌的审美本体和艺术自觉,重新激活诗歌研究的内部活力。冯中一的诗歌理论带有强烈的实践性品格,他置身于1980年代的诗歌现场,深度参与并推进了当代诗歌的现代化进程,同时以超前的艺术视野和洞察力预示了1990年代诗歌的艺术征兆和创作手法。冯中一新时期以来的诗学研究是当代新诗研究历史进程中价值观与方法论转型的重要桥梁。

论强制阐释与审美化本体阐释--20世纪中国古代文学研究反思

张江先生提出的"强制阐释"指出了当代西方文论的突出缺陷,而在西方文论视域下的中国古代文学研究不可避免受其浸染,强制阐释现象屡屡存在于诗歌阐释、小说批评、小说作者考证等领域中。强制阐释的产生,一方面与西方文论强势话语有关,另一方面也与古代文学研究方法的局限、创新困境有关。古代文学研究要摆脱强制阐释的怪圈,必须回到"本体阐释"的道路上来,我们倡导"审美化本体阐释",即关注文学作品的"美"的特质,研究者以"审美感受力"为出发点对作品进行美学阐释。"审美化本体阐释"可以纠正"强制阐释"与"过度阐释"的弊端,将审美的研究与阐释放在首位,这是古代文学研究发展的必由之路。

重识与重构:战争本体审美视域下的军旅影视

军旅题材影视是当代中国文化艺术题材的大热门类。而这种大热,与当代社会迷茫与困惑的情绪焦虑、自省与重构的精神诉求密不可分。在战争本体审美视域下,重识军旅影视,发现其具有"射人先射马,擒贼先擒王"的战争艺术美,"平明寻白羽,没在石棱中"的战争奇迹美和"万箭千刀一夜杀,平明流血浸空城"的战争暴力美,而这种美学意义背后所彰显的精神力量坚定抚慰了当代社会的情绪焦虑,有力回应了当代社会的精神诉求。这对于凝聚时代精神、重塑民族性格具有不可替代的审美意义与精神价值,是当代中国重构精神谱系的重要坐标。

中西审美视域中的意境

意境是中国传统审美经验的经典还原,其审美特性主要在主客不分、想象力的自由施展、无功利性三个层面展开;其深层审美本体的追问则是通过情景交融、虚实结合来完成的。以西方现代美学资源重新审视意境,可激活这一中国古典美学核心范畴的现代逸响。

中国古典美学研究的反思与探索

汉语界美学学科和相关论域的建立,是在以经史子集之学为核心的古典国学转换为美学的现代学科表达中产生的。中国古典美学是古与今、中与西碰撞融合下产生的现代学术形态,其以今释古、以西释中的合法性根据,需要在不断反思和质疑中得到巩固,并在此基础上谨慎进行中国古典美学方法论上的尝试探索:在对中国古典审美经验进行现象还原的基础上,感知探索其本体论驱动所在,将形而上的精神经验与形而下的感性经验相结合,以具有代表性形态的个案研究进行纯粹审美精神史的展开,代替依据朝代更迭割分美学史料的断代式研究,将审美本体演变的逻辑线索与古典审美经验突破的显现形态相印证,以此呈现中国古典美学史的脉络主线。

审美关系说在西方美学史上的逻辑发展

审美关系说在西方美学史上的逻辑发展杨存昌尽管在具体的阐释上还存有差异，但审美本体存在于主客体之间特殊的对象性关系中这一论说，已为当前美学界广为接纳。审美关系本体论是在西方美学的辩证发展中逐步形成和完善起来的。大体上说，古代美学是客体论的美学，近代美学...