现代立体漆艺创作的表现形式与审美特性

漆艺艺术也称大漆艺术,是我国最为古老的传统艺术形式之一,早在春秋战国时期便已出现。最早大漆艺术多以工具性特征为主,凭借漆的防腐、耐酸等特性被广泛用于涂饰工艺,随着时代的变迁,越来越多的新材料被运用到大漆艺术中,大漆艺术也渐渐由工艺而进化成了一门具有别样美感的艺术形式。随着更多新材料和新工艺的出现,现代大漆艺术已完全蜕变成为一种独立的艺术形式,其中最具代表性的当属当代的立体漆艺艺术。以现代立体漆艺为研究对象,分析现代立体漆艺创作的造型思路和装饰技法,探讨现代立体漆艺创作的表现形式和审美特征。

论粉彩荷花装饰艺术的表现形式与审美特色

粉彩荷花装饰艺术具有数百年的发展历史,形成了独特的发展轨迹。粉彩荷花装饰艺术主要有工笔、写意、图案、油画、综合等表现形式。具有简洁柔和的色彩美、优雅柔美的形态美、吉祥高洁的寓意美、巧夺天工的工艺美等审美特色。

浅析中西方传统美术的审美特点和表现形式的共性和不同

中西方传统美术长期在交流隔绝的环境下各自发展,可以说二者在发展的过程中基本没有受到彼此的影响,所以说这就造成了中西方传统美术在审美和表现形式上存在着不同。但又由于美学规律具有一定的统一性,这导致在彼此隔绝状态下各自发展的中西方美术又有着审美特点和表现形式上的相同点。中西方传统美术呈现出来在审美特点和表现形式上有着广泛的差异,但同时也有共同点。

当代瓷塑的“重复”表现形式研究

重复作为当今艺术发展过程中的重要表现形式,占有主导地位。重复并非单一化的无机复制,本文通过当代瓷塑的“重复”表现形式的意义,结合当代瓷塑“重复”表现形式的审美意蕴,得以让人们更好的理解其创作内涵。

花卉题材水彩画的表现形式与审美特征研究

水彩的本体语言主要包括三个层面:媒介材料、技法及其所依托的审美理念,水彩的创作基础是其自身的审美价值与审美趣味。水是其主要的特征,而透明则是其灵魂,水与色彩的融合成就了水彩画的独特魅力。花卉作为一种普遍存在于水彩绘画中的表现主题,受到了广泛的欢迎。花和水彩这两种独特的形态相互碰撞、挪用、融合,形成了一种新的绘画语言。

中国画表现形式及所具有的审美特征

作为中华民族优秀文化的集中体现,中国画呈现出一种独特的民族艺术特征,不管是在写实的过程中采用重彩方式,还是在写意的过程中呈现出淡色形式,不管所采取的笔法是稳重还是潇洒,经过长久的历史发展,中国画意境在风格上形成了专属于自身的艺术特征。本文从绘画表现和美学特点两个角度出发,对中国绘画进行简要探讨。

粉彩开光花鸟装饰表现形式与审美意蕴研究

粉彩开光花鸟装饰自清代发展至今,走过了数百年的发展历程,形成了独特的发展轨迹。粉彩开光花鸟装饰在表现形式具有灵活的开光形式、丰富的构成形式、复杂的工艺形式和多样的色彩形式等特点,粉彩开光花鸟装饰蕴含有传统审美意蕴和现代审美意蕴。

现代粉彩山水瓷画表现形式与审美思想变革研究

现代粉彩山水瓷画是传统粉彩山水瓷画变革创新的产物,自改革开放之后,历经了数十年发展,在技法、题材、构图、风格等表现形式方面突破传统、大胆变革,在传统审美思想、现代审美理念、现代生态思想、个人审美思想等方面亦鲜明呈现其变革特色。

体育美的本质和表现形式的研究

体育运动与美,自古以来就紧密相连。体育运动是显现美的沃土,美的矿源,在体育运动中有着大量的美的因素。体育美的本质是体育运动所呈现出来的美的内部联系。体育美不仅是抽象的概括,而且有其具体的可感形式,具有明显的欣赏性和娱乐性,从而使参与者和观赏者都可以得到美的熏陶。体育美大致可以分为刚性美和柔性美两大类,绝大多数运动项目都是融刚性美和柔性美于一体的。

浅谈国画的表现形式与审美特点

本文主要从国画的表现和审美进行分析和研究,国画的表现工具和材料使其蕴含丰富的变化;它的特殊构图方法使其表现形式突破了时空的制约,自由而洒脱;国画的包容性不仅丰富了其艺术性,亦开拓了更多的表现形式。国画表现特征的统一构成了其特殊的审美。

当代城市题材山水画的表现形式——评《中国当代城市题材山水画研究》

随着现代化建设和城市化进程的逐渐加快,城市规模日益扩大、城市影响力日益提高,方便、快捷的城市生活改变了艺术家的生活方式,也在潜移默化中影响了他们的思维模式和创作态度,当代城市题材山水画得到了蓬勃发展。当代城市题材山水画不仅继承了中国传统山水画的优良基因,能够以笔墨来描绘光怪陆离的城市风情,而且借鉴了现代化的绘画创作手法,是对传统山水画创作模式、绘画技巧、审美艺术的创新和突破,是生活在城市中的人们的情感。

论装饰因素在绘画中的表现形式和审美功能

世界绘画史可以看成一部装饰风格的发展史和演变史,无论是原始绘画、古典绘画,还是中世纪绘画,都体现着绘画的装饰风格。装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美,带有程式化的美,是最具特色、最典型的艺术表现形式。装饰语言的运用所呈现出的风格大致可分为线性装饰、面性装饰、色彩装饰及综合装饰。

论国画的表现形式与审美特点

文章主要从表现形式和审美特点两个方面来探讨了国画的特征,从表现形式来看,国画笔、墨、颜料、宣纸等特殊的工具材料决定了国画的运笔和用墨变化;国画中散点透视的构图原则,使国画的表现不受时间和空间的限制,自由灵活;国画中诗、书、画、印四者的统一和融合,既丰富了画面的艺术魅力,又在很大程度上开拓了国画的表现形式。这三种基本的表现特征的统一最终形成了国画特殊的审美特点:即以形写神的含蓄美、融情于景的意境美、深邃悠远的韵味美。

浅谈国画的表现形式与审美特点

国画即中国画,是中华民族独具特征的艺术表现形式,为东方艺术的典型和代表,在世界美术领域都占有重要的地位。它以其多变的工具与材料的运用和审美情趣赢得了无数人的喜爱,其艺术生命力使它成为国家和世界的瑰宝,并在历史的长河中经久不衰。国画是中国特有的绘画艺术表现形式,代表了我国独特的国家艺术气息,在国家文化历程中占有重要的地位。直到今天,国画以其独特的艺术魅力影响着许许多多的人。该文主要从不同的表现形式上解析国画的特色,阐述国画特别的审美意趣和特点。

试论体育舞蹈审美内容及其表现形式

体育舞蹈的内容与形式是构成体育舞蹈美的基本要素。本文运用文献资料、综合分析等研究方法,从体育舞蹈的内容与形式的关系上把握运动技术的审美规律。即:体育舞蹈的形式只有在表现适当的内容时,才能充分地显示出形式的积极能动作用,形式为内容服务得越充分,它的作用就发挥得越彻底。其意义在于,树立人们对体育舞蹈的审美意识和观念,提高人们的欣赏水平。

《冬天里的春天》的表现形式与审美特征

在中国当代小说之林中,李国文的《冬天里的春天》是一部在表现形式上颇具特色的小说。它不仅在结构和表现手法上与众不同,其意象的摄取也有独特的艺术魅力。它在吸收中外小说特点的同时,对其他艺术的表现形式也进行了大胆的借鉴,形成了新颖别致的风格。

浅谈体育舞蹈的审美内容及其表现形式

审美内容及其表现形式是体育舞蹈美最基本的两大要素。本文主要详细介绍了体育舞蹈的审美内容以及表现形式。体育舞蹈的形式只有在表现适当的内容的时候,其形式的积极作用才能够完全显现出来,这样形式才可更为充分的为内容服务。本文旨在让人们了解体育舞蹈的审美内容以及表现形式,让人们树立正确的审美意识以及审美观念,从而有效提高观赏者对体育舞蹈的欣赏水平。

论国画的表现形式与审美特点

国画艺术作为我国传统的文化艺术,历史悠久,她跨越时空,经历了不同的历史阶段,是我们中华民族的瑰宝与骄傲,她在体现艺术美的同时也揭示了深刻的人生哲理。

论国画的表现形式与审美特点

国画在历史发展的过程中,绘画技法和表现形式不断地发展完善,最终形成了独特的绘画形式和绘画风格。国画不仅仅是东方的艺术瑰宝,同时也是代表了中国悠久历史的绘画形式。国画在创作的过程当中,善于运用线条,通过独特的表现手法和造型手段,使线条形成生动而形象的画作,每一幅画的线条都具有较强的张力,或是气势澎湃、震撼人心,或是灵动多情、温柔婉约。国画在传承的过程当中凝聚了中华民族的艺术精髓,但是中国优秀的文化遗产,是值得不断地被传承和延续的。从国画的内涵入手,首先分析了国画的表现形式,然后分析了国画的审美特点,希望能对国画的表现形式与审美特点的相关研究有所助益。