唐诗“桃花”意象审美蕴含探微

桃是中国古代文化史上重要的植物,是中国古代分布极广的植物,与古人的生活有密切的关系,桃花也较早进入中国诗歌的书写当中。唐代是中国古典诗歌的鼎盛时期,在唐诗丰富的创作中,"桃花"意象的审美内涵大为丰富,深具美感,文章将对唐诗中"桃花"意象的审美蕴含略予分类分析。

“诗中有画”:独特的审美蕴含

唐代大诗人王维的创作,在诗歌发展史上是有其独特美学价值的。在对王诗的评价中,流传最广的莫过于苏轼所言:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”此论一出,遂成千载定评。然而,对此命题的内涵,仍有深入探赜的价值与必要的。一般对此理解为画面感强,诗人创造出如画的境界,能唤起读者新鲜而生动的视觉感受。王维身兼诗人和画家,诗中亦有“宿世谬词客,前身应画师”的句子,这也常被用来佐证“诗中有画”之命题,所以这种理解是合理的,但却停留于表层。

图书形式美的历史流变与审美蕴含的历史发展

在图书产生和发展的历史过程中 ,其形式经历了繁复多样的变化 ,本文从中外比较的角度 ,互为参照地探索了中外图书形式和形式美的历史变迁 ,总结了图书形式美和形式美发展变化的规律 。

亲情阎萍油画创作的审美蕴含

亲情阎萍油画创作的审美蕴含张鹏中国当代艺术发展到今天，呈现出前所未有的多元格局。对“平民”和“平凡精神”的追求，成为艺术家们重要的创作题材之一。艺术上出现了这样一种现象：强烈的社会性主题转向了平凡的生活性主题，对庄严崇高的关注转向对平朴清隽的倾心。而...

“田野”的美学——兼论少数民族艺术研究与日常生活的审美批判

少数民族艺术研究是融合人类学与艺术美学研究之范式为一体的交叉学科研究。民族艺术美学作为一种"田野"中生成的艺术美学,其研究者的身份不仅仅是他者文化的观察者,也是自身的"被观察者"。在此过程中的所持有的审美批判意识是一种既是针对"他者",也是针对自身的一种日常生活审美批判。在此整合研究的基础上所言说的"田野美学",兼有文化记录和人文创造的双重性。

论中国文学传统景物题材“杜鹃啼血”之审美底蕴

杜鹃,倘若从生物学的角度解释,它不过就是:鸟纲,杜鹃科,树栖攀禽;形体、羽色多样,具对趾形足;主食昆虫,尤嗜毛虫,故为益鸟;在我国分布甚广…….实可遽断而明.然而在我国古代文学作品中,它不复是一个纯客观之自然物,而是一个“人化的自然”,经过历代以来人的意识的赋予,带上了丰厚的人文韫涵,具有深厚的审美底蕴.而具体的一篇篇以之为景物题材的作品,之所以使人因之获得“美”的感受,正是它的审美底蕴的永不衰竭的辐射释放作用及其审美价值的体现.

略论当前水彩画创作的价值取向

本文通过简单概括当下水彩画创作的一些共相性特点,试图从审美蕴含角度来透视水彩画创作的民族性与世界性的融合问题,并分析水彩艺术的时代期待,从而探讨当前环境中水彩画创作的价值取向。

“残败”意象的灵魂

'残敗'意象蕴含着民族的文化基因密码,折射出民族的灵魂内核,展示着一个民族文学的审美蕴涵。春秋季节、黄昏夕阳成了诗人情感的载体,政治失意和背井离乡成了诗人情感的根源。在唐诗的'残败'意象中,寄寓着个人和整个民族哲理的思索和文化的返照。