从视觉中心主义到审美资本主义——以抖音为例的短视频文化解读

以短视频为代表的图像文化已进入到人们生活的各个领域,图像无处不在。短视频成为我们生活中“物”的一种类型,视觉文化不只是沟通和反映我们的生活世界,也是在创造世界。从短视频对当今社会全方位的影响程度看,它充分体现了“视觉中心主义”或“视界政体”特征。短视频系统构建了“全景敞视视界”体系,以统计学的方法形成了“全景敞视监狱”式的监视模式,并以“投其所好”的推送方式实现对观看者的无形规训;人们的窥视本能与短视频的“审美诱惑”相结合,以审美的名义实现资本利益的获取,实为一种审美资本主义。

审美资本与审美资本主义批判

“审美资本”和“审美资本主义”是当代美学研究的前沿议题,该问题阈源于对经济基础与上层建筑空间隐喻的再讨论,亦即,审美和艺术不只属于上层建筑,而是作为一种特殊的意识形态形式,在当代社会发挥出基础性功能;另一方面则是对于审美/艺术与经济如何基于人的情感结构而建构新型关系的纵深探讨。藉此,审美资本主义批判既是对于审美资本在当代社会转型和变迁中所发挥作用和意义的显现,同时也是基于审美资本的特殊性,对审美的资本化及其可能的旧病复发提出的批评与重构。

审美资本视域下的汉服文化

“汉服”是汉民族的传统服饰,包括魏晋制、唐制、宋制以及明制等。在越来越关注商品审美价值的今天,这些袖子宽大、裙摆过长,不太适合日常出行的汉服成为了炙手可热的存在。在审美资本的视域下,研究汉服从冷门到热门的发展变化历程对我们如何正确对待资本主义新变化,如何更好地传承中华优秀传统文化,如何保持人的主体地位意义重大。

从审美资本主义视角看潮玩盲盒的流行——以泡泡玛特为例

审美与资本逐渐趋向融合,产生审美资本主义。审美因素在市场上逐渐从边缘向中心移动。在当前的社会发展中,审美与艺术越来越凸显出基础性的作用,促进经济发展。这一方面的突出表现便是潮玩盲盒的兴盛。在国内,尤其是以泡泡玛特为代表的潮玩盲盒已经成为消费者们所热捧的对象。潮玩盲盒能带给人们视觉上的审美,并且带给人们一定的审美体验等许多艺术作用。审美资本主义虽然在一定程度上为人们的心灵带来了慰藉,为现代社会提供了绚烂多彩的视觉刺激和享受。我们要注意发挥审美在生活中的正向作用,同时也要警惕避免其陷入商品拜物教的负面价值。

审美资本主义批判

传统资本主义批判以马克思与韦伯为主流,桑巴特相对弱势和边缘化。当代资本主义的发展从生产转入消费阶段,桑巴特从奢侈消费批判资本主义的视角重新受到重视,并在现代思想中形成了四种理解奢侈的思想范式。德国学者伯麦立足于批判理论传统,认为资本主义已进入了审美资本主义阶段,其特征在于私人领域经济化,关注的重点是消费或者说生产的展示,产生了一个名为审美价值的新价值维度。审美资本主义批判揭示了资本主义积极诉诸传统资源,在价值层面上不断地自我理解和自我建构的特点。这启发我们反思社会主义也应该从传统资源中寻找支撑,实现自身的价值建构。

审美与资本的纠缠:审美资本主义的运作逻辑及批判

20世纪中叶以来,伴随着消费主导型社会取代生产主导型社会,审美景观不断涌现,“视觉经济”愈发兴盛,以审美与商品双向互动为主要特质的审美资本主义应运而生。审美资本主义从审美与艺术中汲取灵感和动力,将审美要素纳入资本运作过程,以时尚与想象机制为中介,实现由公开的、赤裸裸的剥削压迫向隐蔽的、伪装起来的压榨和征服转变。审美与艺术本具有的自由与解放意蕴在审美资本主义运作中消失殆尽,沦为资本的附庸,不可避免地造成“消费自由”与审美操纵的矛盾、感性的压抑与审美主体之缺失、反抗能力的异化与精神世界之痛苦等困境。审美资本主义只是资本借以克服种种危机来获取延续发展的内驱动力,无法使人们摆脱资本逻辑的统治而实现真正的解放和复归。唯有在生产力极大发展的共产主义社会,才可迎来人的感官丰富性的复归,迎来大众审美意识的解放和整个人类社会的新生。

审美资本与中华工匠文化的培育

布迪厄的文化资本概念大大丰富和拓展了西方经济学对于资本概念的理解。不但如此,文化资本概念的提出对于体验经济时代的设计文化研究也将是一份极富启发性的思想资源。作为文化资本重要组成部分的审美资本同样离不开其赖以生长的民族文化语境和场域。民族文化语境和场域的营造与建构不但对于中华工匠文化的培育来说意义重大,而且在体验经济时代,它还关乎中华民族乃至全人类的命运和前途问题。

审美资本主义“审美价值”的政治叙事

审美资本主义的审美价值,既是现代社会生产与艺术联动的产物,又是资本将审美要素纳入增殖逻辑的新手段。审美资本主义以商品的展示价值重塑商品逻辑;以审美的无限性与超越性促逼商品流通,赋予商品从物性的满足到关系性的崇拜。以打上审美价值烙印的复制化与程序化的工业定制,迎合大众消遣的艺术消费,本质上是以审美体验感性化、消费审美自然化、消费享乐化为特点的感性活动新异化,是资本以审美消费来驱动增殖的经济逻辑、以审美价值改造生命追求的政治宰制。唯有以马克思历史唯物主义的政治哲学穿透审美资本主义审美价值的政治叙事,才能洞悉资本主义形态变化的本质,才能真正使审美价值复归人的感性丰盈、朝向人的现实解放。

福建畲村口头文化遗产向审美资本的转化

福建畲族村落拥有丰富的口头文化遗产(诉诸口头的文学与音乐及相关民俗),在文化隔断和文化保护的双重压力下,作为审美文化的口头文化遗产必须不断实现遗产主体的自我更新,将传统的口头文化遗产与现代文化消费自觉连接起来,培养自身的文化遗产的造血功能,从而向审美资本转化,畲族口头遗产具备了转化的条件与可能。

审美资本主义的兴起:体验、品味与工业

审美资本主义作为一个新概念、新问题,是对资本主义最新发展状况的一种理论回应。为了更好地展开批判性研究,有必要厘清审美资本主义兴起的内在逻辑。通过梳理服务的体验化、品味的工业化与工业的审美化及其内在关系,可以清晰地看到体验经济作为审美经济的先导,触发了资本主义经济从服务经济向审美经济的转变,而品味的工业化和工业的审美化则是审美经济得以成型的可能性和现实性依据,揭示了审美资本主义之所以可能的内在机制。

消费主义时代的审美资本问题探究

在消费主义时代,人们的审美实践与经济活动产生了密切的联系,审美逐渐成为可资本化的对象。作为一种特殊的文化资本,审美资本不断介入日常生活中,使得经济和审美完成了融合,并对当代的文化艺术生产及大众审美品味的建构产生了直接影响。同时,审美资本也给美学研究带来了新的挑战,它对社会生活的深度介入可能会消解审美的内在特质。为此,学者需要引导审美资本在社会生活中的实践,发挥其对审美的正向作用,避免其陷入“商品拜物教”的负面价值上。

跨媒介性·审美治理性·审美资本化:“刘三姐”形象的生成机制

"刘三姐"形象的生成机制与跨媒介性、审美治理性与审美资本化紧密相关。在历史与当下的跨媒介实践中,"刘三姐"形象经历了从"华南地区性"到"广西化"的过程,在改革开放后由于政策、经济、文化的影响又进一步削弱了地方性和阶级属性,保留了更具普遍性的美丽善歌的壮族女子形象特点。"刘三姐"形象在博物馆等当代记忆空间营造、听觉艺术实践等塑造了一种建基于"地方感"的审美认同、身份认同和归属感,体现了审美治理的逻辑。在其形象的审美商品化与资本化过程中,在视觉经济体验以及旅游的"地点神话"中参与重组了地方感和意义的生成,在介入式、参与式、互动式的模式建立与体验对象之间的感性联系。

审美资本主义的本质厘析:资本与审美的“共谋”

随着消费社会的蓬勃发展,审美景观不断涌现,审美日益成为资本主义经济发展的重要因素。中西学者共同指认21世纪以来的资本主义迎来了新的发展阶段——审美资本主义。审美资本主义阶段表征为商品的功能性价值与趣味性价值相结合,空间布局与景观呈现相结合,视觉体验经济兴盛;其内在机制乃是资本与审美之间的一种以资本逐利为根本目的、以想象为中间环节的"共谋"关系。在现代性意义上,资本与审美相互抵牾,但在当今时代,由于资本捕捉到人性中日益增长的对美的需求并加以利用,以及审美趣味的想象性与无限性契合了资本永无止境的自我增殖的本性,资本与审美达成"共谋",形塑着审美资本主义。从马克思的资本逻辑批判理论出发,审美资本主义既是资本主义实现自我创新、自我修复的一种重要方式,也意味着资本向自我否定、自我毁灭的深层迈进。

论文化创意时代的审美资本

审美与资本的媾和是后工业社会发展演变的自然路径,是后现代困境内在矛盾的必然体现。文化创意时代的审美资本应该致力于社会整体以充满审美想像力和审美需求的形态来推动新的物质和精神的消费。审美如何嵌入资本又作用于资本,审美资本如何既合情合理地嵌入资本逻辑,又使后者能够在合乎时代审美与未来审美的向度上有所嬗变,是文化创意时代的新命题。极具原创性和美学开拓价值的文化创新对内容产业的支撑,和作为审美资本的文化创意对于现代美学新形态的塑成,达成了挽歌与降临的叠合意味,即达成了审美原始冲动与现代消解形式的混沌性存在。文化创意的主体应该把重点放在如何避免消费主义的平面化,如何以艺术美感扩充产品的文化内涵,以及如何提高消费者的理解力上来。

文化工业理论再释:审美资本主义语境中的再思考

法兰克福学派的文化工业理论是大众文化研究的标杆。它深刻揭示了大众文化对人的控制和支配问题,显示出马克思主义批评理论的文化政治视野。英美文化研究兴起以来,理论界对于文化工业理论持有否定批判的态度。这些批判将阿多诺的文本视为文化工业经典理论表达,忽视了本雅明的思想,从而对文化工业理论的认知具有片面性。如果将法兰克福学派的大众文化理论作为整体来看,它就具有辩证性,既有否定的一面,也有肯定的一面。随着西方后工业社会过渡到审美资本主义阶段,大众文化呈现出许多新特点。在这种语境中,重新思考文化工业理论的有效性和局限性就具有现实意义。文化工业理论为审美资本主义批判提供了纲领性预演,对于分析审美资本主义时代的文化现象和理论问题仍然具有重要价值。

潮汕英歌舞的审美资本化与审美治理性研究

潮汕英歌舞于2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录,以其历史底蕴和文化意蕴成为潮汕优秀传统文化代表。在当代语境中审美成为社会经济发展与感性结构变革的重要因素,潮汕英歌舞在当代演变过程中与时俱进,强调以“审美”为核心,通过艺术创意方式与体验经济手段实现审美资本化,以及通过博物馆或文化馆等视听空间以“物件”召唤记忆,以记忆的存续与延展去实现审美治理功能。

审美资本主义的中国路径:从“宜家”到“家园”

2008年全球金融危机后,中国城市消费者展露出消费全球符号的欲望。他们透过产品的象征性投射自我概念,确立新的社会身份。本研究就全球家具家居品牌"宜家"和本土品牌"无用"的生活体验空间"家园"为研究对象,揭示审美资本主义时代品牌符号系统的构成。"宜家"和"家园"都在品牌理念与设计美学中植入本国农业文化的传统。不同的是,"宜家"透过全球标准化的符号系统支持瑞典的地方性和品牌文化的建设,以感官游戏协调各国消费者的需求;而"家园"则以复兴中国传统生活方式为品牌内核,融合了知识分子式的禁欲美学和后现代社会普遍存在的怀旧情绪,因而正符合全球新兴的消费潮流。两者以不同的方式,展现了经济全球化背景下,审美资本主义在中国的发展路径。

作为审美资本的听觉景观——UGC播音产品风格化生产问题研究

消费时代UGC播音产品的风格化生产打破原先审美与资本的对立关系,品味与经济相媾和,以“自下而上”的制作理念推动受众参与到产品风格创作的全过程,让受众在“反客为主”的新型拟态环境里消费着自己的品味,再让品味反过来刺激着消费。当前,强调直观性、浅表性消费的视觉商品渐有过度化趋势,注重感性解放与深度思考的UGC播音产品以更加“柔性”的方式变革着消费主体的“审美-想象”机制,产品风格的平权化生产满足了受众的多元需求,推动着数字虚拟经济的发展。与此同时,我们也应警惕因审美泛滥化、品味大众化可能带来的审美资本旧病复发的潜在风险,从生产者与消费者双重层面引导审美的正向作用,从而避免陷入唯利己主义的消费桎梏。

审美资本与经济资本的耦合——丽水“巴比松”画派风景美学的当代意义

作为地方画派,丽水"巴比松"是对法国巴比松文化异质和时间隔代的承继。丽水"巴比松"不仅在艺术创作上有着自己独特的风格,产生了比较大的影响,并且与地方经济、文化建设耦合得也相当成功,这源于丽水"巴比松"引人注目的风景美学观。这种风景美学的追求在践行"两山理论"的背景中,顺利地实现了经济资本与审美资本的和谐共处。

影院空间生产的物性转型及其审美资本批判

影院不仅是物理空间的设计,还是符号化的空间塑型与隐喻,书写城市的记忆变迁。影院空间在个体的消费行为中实现语境和文化意义的重构,而个体通过消费影院空间的物之意义,得以重新建构身份意识和文化关系。影院建构了不同于其他物理空间的独特气氛,营造出时尚、品位和富有格调的气氛,进而不经意间逐渐衍生出权力文化。气氛对权力的审美包装,隐藏着被遮蔽的权力操纵,同时也是一种空间的审美资本隐喻。