地域性·文化符号性·民俗性——当代客家舞蹈道具艺术阐释

道具的使用是当代客家舞蹈在创作中一个共同特征。在客家舞蹈作品中,道具具有重要的辅助作用,并与客家自然环境、民俗风貌、宗教信仰、生活习惯息息相关。客家舞蹈通过生产生活性道具呈现出地域文化精神与地域认同,道具的不同应用反映了客家文化元素、符号、共通的文化性特征。道具在客家舞蹈作品中蕴含着深层意蕴的艺术表达。同时,在民俗活动道具的舞台化应用和民俗舞蹈道具的沿用中建构民族认同。

客家舞蹈中“单袖筒”运用研究

在客家文化中,民俗舞蹈是极具特色的艺术形式,其经历了漫长的发展历史,给人们带来独具一格的审美体验。从内容上看,客家民间舞蹈来源于客家人民的日常生活,人们在生活中不断创造,通过舞蹈元素展现对生命的尊重与热爱。本文以客家舞蹈中的“单袖筒”元素为重点,根据客家舞蹈发展阶段分析单袖筒出现的必然性,进而分析其美学特征,并根据客家舞蹈作品探究单袖筒的运用,以期让更多人了解客家民间舞蹈和文化特色。

非遗视角下梅州客家舞蹈的传承与发展——以第五届客商大会展演为例

近年来,非遗热的升温将梅州客家舞蹈的传承与保护带入了人们的视野,各类以非遗为主题的演出层出不穷。从非遗视角出发,以第五届世界客商大会开幕式“遗珠璀璨·梅州市客家非物质文化遗产展演”为例,研究梅州客家舞蹈的传承问题,探讨其在场域与目的性发生变化后所出现的新发展,并通过对其发展的梳理,以期从中探析发展之动因,及其发展的利弊关系。

赣南客家舞蹈艺术中“三绝”的审美意韵

本文主要是探讨研究客家舞蹈是否形成。研究考察地域是客家民系的摇篮———赣南。研究切入点是赣南采茶戏中的三绝:矮子步、单袖筒、扇子花的舞蹈动作。三绝是戏中之舞,又是形成系列舞蹈语汇的核心。抓住舞中三绝,进一步研究赣南客家舞蹈是否有比较完备的基本内容,即基本形态是否形成,它的形成是否有自己的历史成因,即有无自己必然的生态环境,因为生态环境是独立艺术形成的基础。最后,作为一种独立的艺术形式,必然有自己独特的审美特征。基于这三个方面的考察,笔者认为客家舞蹈作为独特的舞蹈形式已经形成,并粗略地提出其今后的发展方向。

舞中三绝——赣南客家舞蹈艺术中矮子步、单袖筒、扇子花的研究

一个舞种是否成立,是要看它是否具备相对完备的舞蹈形态,有着怎样的独特生态环境中的历史成因,以及有没有形成独具一格的审美特征。按照这一思路顺藤摸瓜,我们通过一番梳理,看客家舞蹈究竟存不存在。考察切入点是赣南采茶戏中的三绝:矮子步、单袖筒、扇子花。

简论客家文化与客家舞蹈之间的关系

本文论述了客家舞蹈与客家文化的关系,作者讨论了客家文化以及客家舞蹈的形成及发展,并对客家舞蹈特点的进行了阐述,希望本文为客家舞蹈和文化的继承和发展作出努力。

论客家舞蹈的风格特点

任何一个民族都有自己的文化,任何一种文化都有其独特之处。客家,汉族的一个支系,拥有丰富的文化底蕴,而客家的舞蹈更是具有浓郁的地方特色。了解和掌握客家舞蹈的风格与特点,探讨客家舞蹈发展中的问题对促进客家舞蹈的发展有重要意义。

在高等院校开设客家舞蹈的可行性分析

客家属于汉族的一个分支，客家的舞蹈在很大程届上与汉族的舞蹈一样，但是因客家舞蹈独特性，使客家舞蹈无成了一种特有的风格。在现在的高等院校中，学校不仅仅要声学生讲授知识和技艺，还要对我国民间的舞蹈和民间的文钺进行保护，并使之传扬下去，让更多的人们了解客家的舞蹈喜欢客家的舞蹈、学习客家的舞蹈。

客家舞蹈课程建设与改革探索

针对地方院校师生的实际情况与教学特点,以嘉应学院音乐与舞蹈学院舞蹈专业课程“客家民俗舞蹈”课程建设为例,研究与探索梅州地区民间民俗舞蹈的教学资源开发思路。通过构建理论+实践的新模式、建立客家舞蹈授课群。在此基础上建设创新型校外合作平台,谋求多类型的资源,更好地开发与传承区域舞蹈文化、技术、音乐、创意、智慧等资源。建设系统化、科学化的发展路径,实现梅州客家舞蹈自身以及高校舞蹈教学与创作的双向健康良性发展。

客家舞蹈“单袖筒”的文化资源与现代意识的融合发展

伴随着社会经济的发展,客家舞蹈也面临着诸多的新情况。研究以赣南采茶舞"单袖筒"为例,在对"单袖筒"的成因以及所蕴含的文化资源进行分析的基础上,探讨了赣南采茶舞中"单袖筒"的文化资源与现代意识的融合发展。该研究对促进我国客家舞蹈的发展有一定的参考作用。

论客家舞蹈文化传承发展中人文精神的坚守——以杯花舞为例

客家舞蹈凝聚了客家民众的意识情感、思想追求、审美经验和舞蹈技能等内容,表达了对客家民众生存发展的深切关怀,具有强烈的人文精神,最终成就了客家舞蹈的特色和优势。客家舞蹈在传承发展中需以人文精神为基石,通过各种方法和途径实现对客家人文精神的坚守,保持客家舞蹈的本色。

高职院校客家舞蹈课程开发与建设的可行性分析——以广东为例

客家是汉族的一个分支,客家民间舞蹈虽然属于汉族舞蹈,但因具有自己的秉性,形成了独特的风格特点。作为广东的职业舞蹈院校,我们不仅是知识与技艺的传授者,还应当是民族民间舞蹈文化的保护者、传习者与播布者,推动岭南舞蹈文化发展的建设者。

探究客家文化与客家舞蹈之间的关系

近些年来,我国非常注重对传统文化艺术的传承发展,客家舞蹈就是一种极具地域特色的传统艺术,是对客家人现实生活的艺术化反映,蕴含着丰富的人文精神,所以成为一种客家人喜闻乐见的一种艺术形式,并且也正在得到更多人的关注和喜爱,具有重要的研究价值。客家舞蹈与客家文化的关系十分紧密,真正体现了艺术来源于生活,客家舞蹈具有浓郁的生活气息,从中也可以感受客家人的精神品质。本文主要围绕客家文化与客家舞蹈之间的关系进行了探究,之后对客家舞蹈的传承与发展进行了思考,以供参考交流。

论始兴民间音乐对始兴客家舞蹈的影响

始兴是广东省的千年古县,是纯客住县,全境通行客家语,有着悠久的历史和深厚的客家文化底蕴。始兴客家人祖先给后人留下了丰富的客家文化遗产,其中始兴民间音乐和始兴客家舞蹈就是众多文化遗产中的有着重要研究价值的两朵奇葩。始兴客家人在长期的生活和劳动过程中,根据自己的审美心理、审美意识和审美情趣,创作了始兴客家人特有的两种艺术形式:始兴民间音乐和始兴客家舞蹈,这两种艺术在形成和发展过程中密不可分,相互促进,正所谓“乐之在耳者为声,在目者为容”。

赣闽粤客家民俗舞蹈在高校传承的路径研究

运用文献资料法、实地调研、逻辑分析等方法,针对赣闽粤客家民俗舞蹈在高校传承的现状及发展进行分析,存在客家民俗舞蹈文化研究的学术成果影响力不大,客家民俗舞蹈在高校的传承呈现弱势,客家民俗舞蹈资源供给不足等问题。为切实有效的突破困境,应提升教师自身的学术水平,夯实客家舞蹈民俗文化的思想基础,赣闽粤高校应构建客家民俗舞蹈特色课程体系。

客家民俗舞蹈挖掘探索与分析——以梅州为例

任何种类的舞蹈都有其独特的创作形式和表现形式,客家民俗舞蹈在创作过程中充分的吸收了客家人民的生活习惯、民俗习惯,结合当地的地域特色,塑造出不同内容的舞台形象。客家民俗舞蹈相对于其他种类的舞蹈来说,无论在创作形式还是创作内容上都发生了变化,舞蹈节奏也有所不同。本文以梅州为例,首先对民俗舞蹈进行了分析,其中包含民俗舞蹈的概念分析和民俗舞蹈的种类分析,然后以梅州为例对客家民俗舞蹈的具体内涵进行了研究。

同属一条根 共抒一家情——论赣南民间音乐与赣南客家舞蹈的内在关系

赣南民歌音乐与赣南客家舞蹈都是赣南客家先民创造和遗留下来的两种艺术形式，在赣南已有悠久的历史。赣南的客家先民在长期的劳动实践过程中创造出了刚健粗犷而又清新动听，高亢激越而又朴实平易的民间音乐——赣南民歌音乐。同时，也创造出了赣南客家舞蹈的最早形态。客家人在赣南的劳动与生活中，为了鼓舞劳动热情，消除疲劳，为了表达内心的各种思想情感从而在劳动过程中，在每逢过年过节或茶山开市中一边唱着赣南茶歌（当时流行于当地民间的其中一种民歌音乐形式），一边跳着当地的灯彩，边歌边舞，如“十二月采茶歌”“姐妹摘茶”“板凳龙”等。

论赣南客家民间舞蹈资源数据库建设的设计与构想

舞蹈是一种人体艺术,是一种非物质文化,它不能像其他知识一样写下来存于图书馆中,但它却可以用现代化技术记录下来存于一个会动的图书馆中,而这个会动的图书馆,就是舞蹈特色资源数据库。赣南客家民间舞蹈资源数据库的建设将帮助我们更好的保存与发展赣南客家民舞,"纸上谈兵"不能让我们切身体会舞蹈,而"口传身授"又不能更广阔的对舞蹈进行完整性传承,所以我们要做的是把"纸上谈兵"与"口传身授"结合起来,建设我们的赣南客家特色民间舞蹈资源数据库,用现代化技术来保护和传承我们的民舞。

客家舞蹈资源在地方高校艺术教育中的应用——以广东嘉应学院舞蹈学专业改革为例

当下地方高校的舞蹈学专业办学同质化现象严重,大部分地方高校都沿用同样的教学模式和教学内容,在日益激烈的高校竞争中缺乏优势。文章以广东嘉应学院舞蹈学专业改革为例,提出只有依托地方优势,打造地方特色大学才是地方高校未来的发展方向。

客家民俗舞蹈的道具文化品格研究

客家民俗舞蹈根植于广东梅州独特的环境土壤和背景历史,既融汇了中原文化的温婉博爱,也留存着客家人民的勤劳质朴,呈现出绚丽多彩的文化特质和舞姿情韵。同时,客家民俗舞蹈普遍与舞蹈道具相依相存,道具是其外在形态的重要表现形式。道具的运用和动作的开发也与其背后的客家文化品格息息相关。基于此,透过舞蹈道具的表象来探讨客家文化品格的内涵与本质,找出道具与文化之间相通相融又互助养分之处,具有较强的艺术研究意义。