内江客家音乐形态及现实意义探析--以威远县石坪山区客家音乐为例

四川内江市威远县石坪山区的客家人是明末清初福建及岭南地区的客家人在清政府移民政策下逐渐迁入四川的。在“湖广填四川”的移民浪潮中,一部分客家人来到川南内江威远山区定居,在这里务农经商、繁衍生息,使这一带逐渐成为川南客家重要的集聚地。由于石坪山区自然环境相对封闭,这里的原生态客家音乐保留良好。本文以四川威远客家民歌为例,探索内江客家音乐形态及其现实意义。

二胡作品《斑鸠调》中的赣南客家音乐风格演奏解析

二胡是具有中国特色的民族代表乐器之一,在近百年的发展过程中,受不同地区风土人情、方言、民歌、戏曲等各种因素的影响,出现了大量富有地域特色的二胡作品。二胡艺术日渐繁荣,逐步形成了不同的地域音乐风格,如江南丝竹音乐风格、河南音乐风格等。江西音乐风格中最具典型性的是赣南客家音乐,但具有客家音乐风格的二胡作品屈指可数。笔者翻阅文献得知,在赣南客家音乐中二胡作品仅有六首。本文以其中较为知名的二胡作品《斑鸠调》为例,从赣南客家音乐风格、赣南客家音乐的二胡作品和赣南客家音乐二胡作品的演奏技法三个角度进行阐述。

客家音乐文化研究与传承论纲

客家音乐文化研究 ,立足于音乐文化人类学的学科立场 ,倡导在文化生态的整体结构中分析、比较客家音乐种种个案 ,努力观察音乐与人类文化在整体文化模式中相互作用的深层关系 ,使客家音乐理论成为内含音乐学和文化学双重价值的交叉学科理论成果 ,为中国母语文化体系———中国文化学的建设 ,奉献一份宝贵的地方文化财富。文化传承是教育问题。中国教育的完全模式是 :1 .自我传承教育 ;2 .学校规范教育。如何在传承系统、考察研究、课程设置之间 ,寻找到一条相互依存、共同发展的道路 ,这是个在发展中需要深入思考的问题。

赣南客家音乐元素在部分影视音乐创作中的运用

赣南客家音乐历史悠久，源远流长，丰富多彩，是我国民间音乐中独具异彩的奇葩。电影《闪闪的红星》和电视剧《长征》中赣南客家音乐元素的应用，取得了很大的成功。本文结合影视剧中的音乐作品，针对赣南客家音乐元素在影视剧创作中的实际运用进行分析与研究，以期探寻地方民间音乐在影视音乐创作中发挥的独特作用。

致力客家音乐研究 推动民族文化传承——温萍先生学术成果及思想述评

客家音乐文化的建设与发展在众多学者长期辛勤努力的耕耘下逐步前进并渐趋成熟。温萍先生是在客家音乐文化研究与传承领域卓有建树、颇具代表的研究专家,他对客家音乐的学理探究与传承思考极大地丰富了客家音乐文化的基础理论建设,而始终以跨学科、多角度、跨文化、非狭隘的思想理念进行深入思考,更是其学术研究的突出特点。

试论客家音乐文化的传承

客家音乐是流传在客家地区为客家民众喜爱的民族民间音乐。客家音乐文化是客家文化的重要组成部分。积极传承客家音乐文化,对于今天保护客家音乐文化的生态环境、扩大客家音乐文化的广泛交流和推动客家音乐文化的动态发展都具有十分重要的意义。有效推进客家音乐文化的传承,必须构建政府政策式传承、教育研究性传承和市场经济化传承"三位一体"的传承机制。

开放性传统:“接通”视域下的客家音乐文化——以客家器乐与戏曲音乐为中心的论述

由于客家音乐研究过于强调其特殊性以及注重探究与古中原音乐的关联,学者们似乎在为大众构筑成"桃花源"式的错误文化认知。本文立足于民族音乐学视角,以客家器乐与戏曲音乐为例,从历史深层、文化地理等角度解析客家音乐文化的相通一致性特征。客家音乐与其他区域音乐一样,与我国一体化的传统音乐和周边区域音乐之间均存在密切关联,客家音乐文化在形成过程中具有中国传统音乐文化的开放性传统。

浅析歌曲《红军阿哥你慢慢走》中客家音乐的艺术特色

客家音乐是中国民族音乐的一支奇葩。客家山歌又是客家音乐中最广泛而最有影响力的乐种。《红军阿哥你慢慢走》是由原红军烈士收集整理的歌词流传下来,以客家山歌的曲调配成歌,在江西著名的革命圣地井冈山地区流传开来。因为该歌曲的成歌背景的特殊性以及作品被艺术加工之后受到了广泛接受并喜爱。成为新时期客家音乐的代表作之一。本文主要通过对该作品进行分析来探讨新时期客家音乐的艺术特色。总之,作为新时期的客家音乐,总体上都打上时代的烙印,却又保持了比较鲜明的客家音乐风格特征,在综合各地的能代表客家音乐的元素的基础上,融入现代化的一些思维及技法,更加符合现代人的审美需求。

非物质文化遗产视野中的赣南客家音乐保护

赣南客家的音乐文化是我国民间音乐中的一个重要组成部分,它保存着古代中原文化的因子,同时具有族群大融合过程中的文化碰撞所形成特色文化因素,是历史留给后人的一笔宝贵财富。在赣南客家民间音乐的保护过程中,应该通过提高人民大众的保护意识,加强民间音乐文化整体性保护与生态文化空间的保持相平衡、加强人文关怀与加大资金的投入力度并行、注重本体保护的研究与自身的发展并举等措施正确又科学地保护好非物质文化遗产中的客家民间音乐文化。

谈罗九香先生对客家音乐的贡献

罗九香先生首先是一位客家音乐大师,其次才是客家古筝、客家三弦大师。纪念前辈音乐家,首先要还其在乐种中的地位,才是永恒和全面的纪念。

论客家音乐对川腔佛乐的涵化与濡化——以重庆罗汉寺瑜伽焰口唱腔为例

佛乐唱腔归属佛教"五明"之"声明",乃弘扬佛法之舟楫,在佛教仪式活动中有着举足轻重的重要功能。作为活态文化,巴渝地区的川腔佛乐在长期的传承演变中受到来自历史战争、宗教活动、移民运动、政治制度、个人创造、社会维护等因素的直接影响。巴渝地区位处大西南咽喉,是巴蜀交通要塞,音乐文化受到来自全国各地包括客家音乐的深刻影响。重庆罗汉寺瑜伽焰口唱腔是川腔佛乐的重要代表,本文从客家方言语音的影响、核心音调的借入、旋律框架的摄受以及整体旋律形态的移植等几方面剖析客家音乐文化作为外来音乐文化对巴渝地区川腔佛乐的深刻影响,揭示其在整体音乐形态与风格上对川腔佛乐实施的涵化与濡化功能。

赣南客家音乐保存与发展之刍议

源远流长、丰富多彩的赣南客家音乐,随着文化与时代的变迁,面临着十分严峻的形势,有些艺术品种处于消亡式微的边缘。为了保护和发扬千百年流传下来的赣南客家音乐,本文从"创新"、"教育"、"市场化"三个方面论述了对赣南客家音乐的保存和传承,为赣南客家音乐获得新的生存空间和进入良性的发展前景,提出一些具体的措施和方法。

旋律形态学视域下客家音乐与中原音乐比较研究

从中原南迁的客家族群,长期保持着坚守中原文化的共同心理特征。音乐是客家文化的重要组成部分,通过旋律形态学等研究方法,将客家核心区域闽粤赣的客家音乐与中原核心区域河南音乐进行横向与纵向比较后发现,两个区域之间的音乐文化上有共通之处,其文化关联性的存在是由于客家族群在迁徙中"文化觅母"的传播与族群对"我文化"进行有意识强化的结果。

广西博白客家音乐文化传承与发展探析

广西博白客家音乐文化历史悠久、影响深远,是中华传统文化的重要组成部分;然而受到现代信息网络化的发展、人们生活方式的转变,以及外来文化的冲击等影响,客家音乐文化的传承面临着后继乏人、濒临失传的危机。通过学校教育、扶持相关剧团及民间艺人、组织客家音乐文化演出及比赛、与流行音乐相结合进行创作等多种方式进行保护与传承,对于促进广西博白客家音乐文化的发展有着积极的作用。

走进客家音乐

客家作为汉族一个庞大的民系共同体,形成的历史悠久,其音乐的发展也有着悠久的历史,然而目前这种音乐在客家地区却得不到20世纪70年代以后的人了解和喜爱。本文对客家音乐的种类和特点进行了分析,让你发现客家音乐的魅力。

从广西客家音乐看民族民间文化的融合

广西80多个县(区)中有客家人。客家人与当地土著民族共同创造了优秀的文化。客家音乐具有鲜明的地方色彩和艺术风格,是客家人的智慧结晶。客家音乐和壮、瑶、苗、等民族音乐彼此相互影响和吸收,使客家音乐不断发展和丰富。从中可透视出客家人文化和精神上的多样化、兼容并蓄的能力。

试论当代非物质文化遗产政策下的客家音乐保护

客家音乐文化历史悠久独具特色,但同时又面临着消亡的危机,因此,如何对客家音乐进行有效保护成了客家音乐能否继续存在和发展的关键。本文从政策层面、民间层面、教育层面探讨如何健全保护机制,使客家音乐在面对大众文化的冲击中得到有效的保护,寻求自身的健康发展,在文化生态链中获得良性循环的可能性。

客家音乐在室内乐中的应用与研究

本文以客家音乐的汉乐为例，剖析汉乐与室内乐的历史形成、种类特征、发展现状以及各自在现代音乐潮流中的纷繁地位，来探究客家传统音乐在室内乐中的应用与对其发展的影响。

广东地区客家音乐文化的传承与发展

随着我国经济的快速发展，我国的综合国力和国际竞争力都得到了显著提升，人们的生活水平也得到了飞跃式的提高。作为拥有五千年历史和文明的东方古老国家，我国优秀的文化和民俗得到了继承和不断地发展。本文将主要针对当下广东地区客家音乐文化方面的内容进行分析和讨论，并提出相应观点，仅供大家参考。

走进客家音乐——关于客家音乐的欣赏

客家作为汉族一个庞大的民系共同体，形成的历史悠久，其音乐的发展也有着悠久的历史，然而目前这种音乐在客家地区却得不到70年代以后的人了解和喜爱，本文对客家音乐的种类和特点进行了分析，让你发现客家音乐的魅力。