浑厚苍润 笔力扛鼎——浅析王蒙密体山水

元代山水绘画是继五代以来中国山水绘画史上的又一高峰,而元代山水画在经过唐宋几百年的发展后,以一种继承与创新的方式对中国传统山水画的发展产生了不可忽视的影响。在朝代交替之际和元代,中国山水绘画史上出现了许多风格独特、优秀的画家。王蒙作为元四家之一,其山水作品一直为后人所学习和称赞。本文将以王蒙的密体山水为论点,从对王蒙山水作品的解读分析、社会时代背景、作者个人经历等方面,论述王蒙密体山水的特点、成因及影响。

从《青卞隐居图》谈元代山水画的意象表现

元代是文人画得以确立和发展的重要时期。如果说宋代画家们运用笔墨技法再现了客观真实的自然,那么元人则在以笔墨塑造物象、感悟造化的同时,还体悟到笔墨语言自身的形式美感,且能借笔墨传达出画者的主观情感。从宋代山水画重写实、重再现到元代重写意、重表现,元代山水画在对物象的表现上发生了一些变化,文人画的面貌得以确立。而以繁复苍郁著称的王蒙,更是将情感与笔墨的形式美融合进《青卞隐居图》的画面当中,得以形成他独特的绘画面貌。

依稀有象的境界——汪永强山水画观感

中国的山水画比之于真山真水其异甚远，画石、画树、画水俱有程式，整体章法亦然，所谓平远、深远、高远等等。若以皮相之解，把这些东西都搞得滚瓜烂熟，石上叠树，树上叠石，间以泉溪飞瀑，再添些小桥曲径之类，岂不就能画出很好的山水了吗?但事实并非如此简单，这就好比作烹饪，以同样的原料，各人操作之，不可能作出相同的美味佳肴。再拿那句经典之论，所谓“外师造化、中得心源”