中国传统吉祥寓意纹样对现代标志图形设计的影响

标志图形是人们用来交流情感、语言、信息的文化符号。现代标志图形影响着人类的生活、工作及各种社会活动,并使其秩序化和统一化。中国优秀的现代标志图形设计从不同的侧面体现出优秀传统文化因素。学习、发掘、运用中国吉祥寓意纹样对现代标志图形设计有着积极的促进作用。

中国传统寓意纹样结合动漫人物设计的美术教学探索

传统寓意纹样具有极高的美学价值,但由于现代社会的快速发展,一些优秀的传统寓意纹样渐渐消失在人们的视野中,"00后"学生对其更加陌生。基于此,该文作者从传统寓意纹样的形、意、势三方面结合动漫人物设计,开展探索性美术课堂教学。

基于纹样寓意的黔东南地区铜鼓纹生成设计研究

目的 针对少数民族地区传统纹样设计创作和文化传播的问题,以黔东南地区铜鼓纹样为研究对象,探究如何批量生成有寓意的铜鼓纹样群。方法 以纹样寓意为切入点,使用李克特量表(Likert Scale)与专家评价法,筛选引进与原始纹样表征不同、寓意类似的中国传统纹样元素,并使用Processing软件实现纹样的自动生成。结果 建立了基于寓意的铜鼓纹样库并使用Processing开发实现了纹样随机生成程序,通过调查问卷对随机生成的15个纹样样本与原始纹样之间的造型相似度以及用户对生成样本的寓意感受进行了检验。结论 引入新纹样元素并根据铜鼓纹造型规律进行铜鼓纹样的自动生成具有可行性。统计结果表明,铜鼓纹样中核心元素的寓意越明显,生成纹样越容易被理解,相比较而言,纹样中边缘元素的寓意对理解纹样影响较小;在造型规律不变的前提下进行元素置换,不会改变对铜鼓纹样的视觉认知与审美感受。

以现代语义探析布依族服饰纹样的审美意境

通过对贵州黔西南地区布依族服饰纹样的语义进行深入分析,揭示其纹样题材的类别、表现形式、色彩特征及其所蕴含的深刻寓意。通过艺术审美与人文价值的双重视角,文章阐述了布依族服饰纹样所展现的审美意境,这不仅是布依族人民对美好生活向往的直观体现,更深刻地反映了布依族独特的民族文化。

苗绣图案纹样寓意与文化传承

苗绣作为苗族人最大的艺术成就以其自身的艺术价值展现世人。我们不仅为它的艺术美感所折服,更为苗绣图案背后的寓意与文化所惊叹。苗族人将自己的文化、民族性以独特的记录方式传承下来,用自己的智慧谱写民族的历史变迁。

唐代铜镜纹饰的现代转化与设计应用

目的唐代铜镜纹饰中蕴含着丰富的文化内涵,挖掘其中的精准寓意,结合对应文创产品形式,展现中华民族精神与文化自信。方法基于研究背景、明确研究流程,提出文物向文创产品转换中存在的问题,同时分点阐述现代文创产品选择唐代铜镜的理由、分析调研问卷反馈信息,针对问卷结果为设计作品提供方向指引。先对资料进行整理归类,形成唐代铜镜纹饰素材库,将所有已知素材分为几何纹、花卉纹、花鸟纹和走兽纹、人物故事和神话传说纹四大部分,并将其逐一编号。再分析唐代铜镜纹饰的艺术内涵。结果将现代转化方法与四大纹样结合,得出相应文创产品,即“镜怡”化妆品包装设计、“恋念”系列首饰、“鹤骨松姿”文房四宝系列文创、“嫦娥仙子的月宫小日常”——人物盲盒文创产品四件作品。结论将唐代铜镜纹饰各部分重新排列组合,形成新的文创产品。它们不仅形意结合,更符合现代消费者的审美。潜移默化地将传统文化融入进日常生活,让艺术与生活水乳交融,让文化传承更加高效可靠。

家具装饰纹样的传承与创新

本文分析了如何让寓意深刻传统家具纹样跟上时代的脚步进驻今日的设计领地,克服传统纹样逐渐淡出现代生产舞台的问题。并简要论进了将传统家具纹样去芜存菁,然后进行再设计,并阐述了结合计算机应用到生产中的方法。

陕西民间儿童服饰中动物纹样的叙事与表达

陕西民间儿童服饰从服装到鞋帽,无不展示着当地人对动物纹样的独特理解与应用,在陕西,母亲在怀孕期间就对还未出生的孩子寄托了各种美好愿望,亲手制作的服饰便成了她们表达自己内心期望的承载物品。也正是这些民间百姓手工服饰的遗存,揭示了陕西地域儿童服饰动物纹样独特的叙事与表达结构。

越绣纹样艺术特征及其应用研究

越绣作为绍兴的一门传统手艺,传承至今已经历时两千多年,其技艺与纹样都有着独特的地方特色和文化含义,随着文化自信的建设,保护和传承越绣显得尤为迫切。本次研究从越绣纹样的组织形式、图案寓意这两个方面进行分析,探究了越绣的装饰性以及在传统文化上的应用。研究认为,越绣纹样与现代服饰进行融合创新,融入不同的服装印花类型如直接印花、组织提花、纱线染色,将其通过不同的方式,将越绣纹样融入现代服装服饰中。

天门蓝印花布植物纹样研究

天门蓝印花布是手工业时代的产物,是湖北省级非物质文化遗产之一。天门蓝印花布的发展经历了萌芽期、兴盛期以及衰退期。荆楚文化、地理位置、民俗文化都对天门蓝印花布纹样的构建、发展、融合起到了重要作用。通过实地考察并结合文献资料分析,将植物纹样分为藤蔓纹样、花卉纹样、果实纹样以及综合纹样,并对其构图形式、纹样的象征意义进行分析,进一步深入了解天门蓝印花布的文化内涵与艺术特色。

西汉透光镜纹样的美学意蕴与现代应用

“见日之光,天下大明”的透光镜为西汉时期的青铜器,其制作技艺精美,图纹美观,形态精巧,意蕴深厚,不仅是中国传统文化的真实写照,而且是极具民族特色的文化产物。该文通过分析西汉透光镜的发展历程和艺术特色,研究其纹样丰富的人文精神和装饰化、规范化、模式化的几何特征,探讨如何将相关纹样优化整合、设计创新后应用于现代设计,展现古代文化遗产跨越千年的艺术价值,并且赋予其象征当代文化风貌的时代价值。

民间剪纸的寓意图形

剪纸在中国民间是最为流行的一种艺术形式,人们用剪纸的方式把一些古代文化内涵流传到了现代,因而剪纸的价值远远超出了剪纸本身的意义。寓意图形是民间剪纸的一种题材,它的存在反映了一种文化积淀,也反映了人们长期形成的观念和意识。

纹饰之美,意蕴之深——试析《红楼梦》中装饰纹样的人文内涵

《红楼梦》中出现了工艺美术领域各种材质的装饰纹样,清朝寓意纹样的流行在《红楼梦》里有所映现。本文结合纹样出现的环境和载体,解析探究装饰纹样承载的人文内涵,体悟原著作者的曲笔别意。

近代儿童围涎研究

作为中国传统儿童服饰品之一的"围涎",它的使用最早可以追溯至汉代。儿童围涎由古至今,不仅造型多样,实用、美观,尤其是围涎上的装饰纹样蕴含的中国传统文化及民间习俗,为后人留下了宝贵的物质财富和精神财富。以近代儿童围涎为实例,探讨了它们的造型特点、色彩特征,以及其纹样所代表的丰富寓意,以探求围涎在艺术上的表达形式。研究认为,近代儿童围涎的造型主要可分为几何形、植物形、动物形和人物形,其用色丰富、靓丽,运用对比色及深浅搭配来营造醒目的视觉效果,各种颜色排列有序,展现了中国传统民间艺术的魅力,为中国童装设计提供有益的启示与借鉴。

蜀绣纹样结构形式艺术语言研究

蜀绣具有悠久的历史和深厚的文化内涵,是巴蜀地域文化不可或缺的一部分。本文通过对西南地区各大文化艺术展馆蜀绣藏品的图案纹样、图案寓意、纹样构成形式进行艺术语言分析研究,总结了蜀绣纹样的类别、寓意、结构与文化特色,以便促进蜀绣非物质文化遗产技艺的传承和保护。

传统刺绣团扇艺术及设计创新研究

中国扇艺渊远流长,其文化底蕴深厚,艺术形式丰富,制作技艺精美,历朝历代都受到人们的喜爱,在诗书画作中也多有文字和图像记载。其中刺绣团扇集织绣艺术和造型技术之精华,展示出古人的审美情趣、文化品位和设计智慧,成为我国工艺美术传统技艺中一个十分重要的精品门类。文章从历史沿革、形制材料、绣制工艺、题材纹样、吉祥寓意和文化内涵等多个方面,深入细致研究传统刺绣团扇艺术,并结合当代团扇设计创新案例,探究传统刺绣团扇艺术在新时代的传承创新。

苏南近代民居室内传统装饰艺术研究——以南京甘熙故居为例

苏南的传统民宅大都沿河而建,建筑风格清新典雅,与自然环境融为一体,南京的甘熙故居即是苏南传统民宅的典型代表。本文通过查阅文献和实地考察,对甘熙故居的建筑装饰艺术进行了研究,旨在更好地传承我国优秀的传统文化,并为当代创新设计提供一定的参考。

《梅兰竹菊》

作品说明:作品的灵感来源于梅兰竹菊,梅兰竹菊被称为“四君子”,是人文画中的常见题材,也是中国传统的寓意纹样。作者采用了湖北的非物质文化遗产——英山缠花进行制作,为这项传统的手工艺赋予了新的色彩。

鉴评实例二 鱼化龙

观赏石创作,需要丰富的、各门各类的文化知识作基础一一尤其是民间艺术和民族文化。此石形如一只动物,趴伏于地,翘尾昂头,略张大嘴,是个什么兽类?不是兽类,看它尾巴,十分像鱼;看它头部,似有龙的感觉。到底应该是龙还是鱼?判别之际,民间艺术、民族文化的知识储备给作者帮了大忙——原来它是一条鱼化龙。

马上封侯

马上封侯是汉族传统寓意纹样,由猴子、骏马组图。"猴"与"侯"同音双关,泛指达官权贵,意为功名指日可待。