剖析性的对位式复调小说——从情节艺术角度解读米兰·昆德拉小说

米兰.昆德拉的小说与小说观来源于对"狂欢剖析体"的继承与发展,他的复调线索服从于"狂欢剖析体"剖析主题的需要。与巴赫金对话式复调小说理论不同,昆德拉的复调小说是结构的平行对位;与陀思妥耶夫斯基戏剧性的复调小说也不一样,昆德拉的复调小说重在概念性,剖析性。

对位世界与对位式结构 试析《喧嚣与骚动》的叙述手法

作为二十世纪英、美意识流小说的代表作,福克纳的长篇小说《喧嚣与骚动》以四个对位的世界成功地揭示了美国南北战争后,南方奴隶制全面崩溃与瓦解的过程。作者巧妙地采用了各种只有不同特点与功能的叙述手法,来表现不同形式和不同层次的印象与意识。小说独特的“对位式结构”使四个部分形成一个和谐统一的整体,从而折射出一幅南方庄园主阶级没落与衰败的图景。

《喧哗与骚动》“对位式”结构浅析

《喧哗与骚动》是福克纳虚构的"约克纳帕塌法世系"中最佳的作品,"对位式"结构的应用给读者提供了三维视角,全景展示了美国南方种植园经济的衰败背景下复杂的社会现状。

浅析釉面砖对板对位式辊筒印花的工艺特点

釉面砖对板对位式辊筒印花是由辊筒印花衍生出来的一种新颖的印花方式,本文主要阐述了釉面砖对板对位式辊筒印花的设备参数设定及其工艺要求,并分析了对板对位式辊筒印花在生产过程中易出现的问题及解决措施。

哑与闹:电影《第二十条》的对照式人物、对位叙事及喜剧因素

电影《第二十条》汇聚多条叙事线,用对位式结构揭示“正当防卫”的主题,直面现实症候,触及现实社会诉求,显现了新主流电影的价值与意义。作为一部题材沉重的法律电影,《第二十条》通过“哑”与“闹”两种符码塑造出对照式小人物群像,融合喜剧因素化理为情、以喜出正,做出了令人欣慰的探索与尝试。

《爱药》的对位式复调叙事策略及意义

文章运用巴赫金的复调理论研究《爱药》的对位式叙事策略,通过文本细读及分析的方法,阐释作品中对位式复调话语特征及作品的深层内涵。从宏观和微观两个层面揭示印第安人在当代美国社会中的人际关系及其自省,剖析了印第安人在白人主流文化占统治地位的社会背景下的生存困境,揭示出厄德里克作为美国印第安作家的社会责任感。《爱药》这部出版于后现代主义鼎盛时期的优秀作品代表了印第安作家对美国当代社会的文学反思及其作出的贡献。

雷格尔创作中的和声式对位与半音化思维

雷格尔作为十九世纪末最后一位复调大师,以其独特的创作手法,精湛的技法,在浪漫派盛行的时期,独具风格地沉迷于复调作品的创作。加上对瓦格纳的追捧,他把半音手法运用得淋漓尽致。尽管他的作品在生前不太为人所知,但他音乐创作的内容是丰富多彩的,他的出现对音乐中的发展必定起着重要的作用。

论《喧哗与骚动》复合式的叙事结构模式

《喧哗与骚动》的叙事结构模式和传统的全聚焦式结构模式不同，它由内聚焦式叙事结构模式（前三部分）、全聚焦式叙事结构模式（第四部分和附录）和对位式叙事结构模式（隐含在作品中）复合而成。复合式叙事结构模式意味着超越单调的叙事结构模式而多方位地收摄周围的现实世界。《喧哗与骚动》正是借助于不同的结构方式的对立、交错与互补。

HDI高阶产品线路图形对位应用与研究

文章通过对产生异常的板件涨缩,对位孔形,层压后、激光对位后、以及线路图形后进行现场数据收集比对,针对存在的各个影响因素进行逐级分类,寻求一种能满足高密集盲孔且小孔环(密集盲孔PAD0.038 mm孔环)的加工方法,文章提出一种通过贯穿式盲孔对位的新加工方式,在同时兼顾通盲匹配的基础上可以较为有效的改善盲孔对位的偏破不良问题。

戏剧内部精妙的对话关系和对位关系——以道德哲理剧《萨德侯爵夫人》为例

三岛由纪夫的哲理剧《萨德侯爵夫人》,从内容到形式都呈现出古典式的周密对称,剧中既有独立思想之间的对话和碰撞,又在形式上体现了复调的音乐性,同时表现了巴赫金的“对话式复调”和昆德拉的“对位式复调”的种种重要特征。本文从戏剧的结构组成、情节的剪裁和编排、人物/思想/台词三个方面进行分析,努力揭示出戏剧内部精妙的对话关系和对位关系。

含绝对值不等式解法全攻略

含有绝对值的不等式是不等式中比较特殊的不等式,它的解法具有特殊性.常用的方法有直接平方法、零点分段法、数形结合法、等价转化法等.这些方法有的数形兼备,有的简洁明了,有的体现了重要的数学思想方法.下面给予分类例析.

多样形式的分区联防体系

系统论的核心是结构与功能。最佳的结构产生最优的功能。分区联防由于个体落位与配合结构的不同,各有特点,产生多种功能。其配合结构形式有:一、游击式联防;二扩大式联防;三、龟缩式联防;四、夹击式联防;五、对位式联防。

一个白痴的意识流──浅析《喧哗与骚动》班吉部分

本文对著名美国作家福克纳的代表作《喧哗与骚动》的第一部分进行分析，旨在向读者展示福克纳独具匠心的写作技巧。

试析《喧哗与骚动》中的意识流创作手法

《喧嚣与骚动》是美国20世纪最杰出的作家之一威廉.福克纳的代表作。该作品不仅代表了美国意识流小说的最高成就,而且较为全面地运用了现代主义的各种写作手法和技巧。文章通过分析福克纳所运用的对位式结构、多视角的叙事角度以及絮语不止的内心对白等意识流表现手法,来揭示并欣赏作者独特的艺术才华。

福克纳叙事策略探析——从《押沙龙!押沙龙!》看福克纳小说的叙事艺术

福克纳是美国二十世纪文坛上的奇才,美国南方文艺复兴运动的领袖之一。福克纳的小说以人物的意识作为描写对象,针对意识活动的特点,他在创作中尝试了大量的传统和创新的方法。其中最主要的叙事手法是多角度叙事、对位式结构和隐喻象征手法。《押沙龙!押沙龙!》同样运用了这三种手法。

萨义德后殖民的文艺学方法论意义

萨义德的后殖民理论揭示文化霸权,反对二元对立的思维方式,提倡在阅读文学文本时采用的“对位式阅读”对文艺理论与文学比较具有很好的方法论意义。只有以交叠区域视点来展开交往与对话,平等理性跨文化的交流与研究才有可能。

超越传统 锐意创新——析兴德米特《调性游戏》

兴德米特《调性游戏》是一部杰出的现代平均律钢琴曲集,它的写作法则是:在传统对位的表现形式上融入现代复调思维与复调织体。作品运用音关系理论安排赋格调思维的逻辑布局,以音阶材料的综合运用来扩大调思维运动的范围、并形成调性体系的扩展,更由于主体音程结构的改变及音程性质的重新界定而深化对位法的应用范畴。兴德米特独树一帜的音乐艺术表现形式,体现出他在复兴巴洛克风格、继承巴赫精神的同时,创建了极具个性化的旋律和声调性对位的运用的音乐理论体系。

古尔德的后现代音乐美学思想

凯文·巴扎纳的《不可思议的惊奇——格伦·古尔德的生平与艺术》相对客观论述了古尔德一生的艺术生活。笔者通过详细认真阅读之后,关于古尔德音乐美学观念有着一些思考,当然这些观点不免多数出于巴扎纳的论述,但笔者却想将自己从书中发现的关于古尔德"后现代主义"的音乐思想集中列出,重新梳理出古尔德不为人知的后现代音乐美学观念。

论雷格尔音乐创作中的继承与创新

马克思·雷格尔的音乐作品在继承了早期的复调音乐写作特征的同时,也为二十世纪复调音乐的复兴起到了推动作用。他不仅吸取了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期的创作精髓,而且创造了具有自身风格的创作手法。

“静”字切入,感受丰富的内心情致——《记承天寺夜游》片段教学设计

《记承天寺夜游》是宋代苏轼的一篇游记散文,入选部编版语文教材八年级上册第三单元。教学设计时,教师应紧扣文本特点,结合学生学习情况,以点带面展开教学。在提炼出课眼"静"后,可从景、人、情三方面展开,围绕"景静——心静——悟静"的情脉线,引导学生体悟苏轼丰富的内心情致。