音乐形式美的对比法则研究

艺术中的对比又称对照,即把事物的质(或量、形态)不同的两种或两种以上的要素排在一起,使其相互间的特质更加明显,由于它是带规律性的,所以,在艺术创作中被广泛运用。在音乐世界里,对比是最普遍、最重要的法则。这是由音乐的特殊性和人的听觉的特点所决定的。抑扬相衬,高低相伴,松紧有节,快慢得当,这诸多因素的对立而又统一,才构成多姿多彩、气象万千的美,听众才能更强烈地感受到美。

对比法则与设计要素之间的联系

对比是艺术的形式法则之一，是艺术形式中普通应用的基本法则。本文通过阐述对比法则在形式创建中的意义、对比法则与设计要素之间的联系，来明确了对比法则在艺术设计中的重要性。最后指出对比法则的思维形式与创新特点，以及探讨如何开发、培养创新思维的方法手段。试图站在对比法则的角度来分析解决设计中的形式创意问题。

广播节目中的对比法则

对比法则是人们认识自然、了解社会、掌握规律的有效手段。广播节目中对比法则的研究,既是对广播自身发展变化规律的研究,也是以人为本、满足受众心理需求的研究。对比法则是推进广播节目创新与发展的有效手段。

美学对比法则在家具设计中的应用

'对比'是艺术造型常用的表现手法之一。其原理可概括为:相对的两因素,如直与曲;长与短;粗与细;明与暗;黑与白;大与小;疏与密等,当其中之一单独出现时,其特征并不明显,若将两者结合起来,便产生了对比现象,黑白愈加分明;直线更显刚劲挺拔,曲线更显蜿蜒柔美。它们相互强化对方,彼此映衬,从而产生对比美。

论现代纺织品图案设计中的对比法则

本文立足于形式美中的统一法则来探讨现代纺织品图案设计形式美中的另外一个重要法则——对比法则,分别从纺织品图案的色彩、形体、肌理这三个方面的属性对比关系来探讨现代纺织品图案设计中的对比法则,这对于现代纺织品图案设计实践具有较强的指导意义。

园林形式美法则在岭南盆景制作中的应用

岭南盆景是岭南文化艺术的代表之一。园林形式美法则是岭南盆景制作的重要艺术原则,岭南盆景的独特技术丰富了园林美学法则。本文总结了比例法则、韵律法则、对比法则在岭南盆景制作中的应用,以期为岭南盆景制作提供参考。

试论医学摄影创作

医学摄影创作是一次科学的创造过程,应以医学科学逻辑思维为主导,以形象思维、灵感思维和模糊思维为动力.文章介绍了在创作中应注意树立医学科学为先导的创作思想,建立良好空间意识,科学地运用构图元素和对比法则等问题.

战地黄花分外香——从《跨过鸭绿江》看李国珍教授的艺术追求

从《跨过鸭绿江》这部纪实小说的艺术特质入手 ,从叙述格局的形成、原生形态美创造、艺术形象的刻画、故事魅力以及运用艺术对比法则强化表达效果五个方面 。

装饰色彩设计规律的探讨

装饰色彩是一门研究以色彩来美化人们生活的理论与实践的艺术学科。本文就装饰色彩的科学原理与属性、装饰色彩的心理效应。

万红花中一点绿——色的对比

俗语说“万绿丛中一点红”,它是形容在绿森森的草丛里单单地开放着一朵艳红的花儿。象这样的“一点红”自然显眼,更加置于“万绿丛中”,真是相得益彰。不过一旦把“一点红”置于“万红花中”则无论如何也得不到上述效果。当然,如果是“万红花中一点绿”呢? 我们生活在一个彩色的世界里,切身感受到色的对比效果。例如初春的原野,在麦垅“绿”

谈对比法在英语教学中的运用

英语教学中可采用的方法是多种多样的,对比法则属常用方法之一。任何一门语言都有其共性和特性,英语也是如此。采用对比法就是对其共性和特性加以剖析,区别并进行强调,从而达到加深印象,牢固地掌握该语言的目的。在此想要讨论的是如何正确地对语音、词汇和语法等方面进行适当对比的问题。

论《呐喊》《彷徨》中的对比手法

《呐喊》《彷徨》集共二十五篇小说,其中有十二篇用了对比手法。对鲁迅先生的这一重要创作现象,只是在有关的论著中或偶有涉及,或只是作了一般性论述,还没有从全局的角度予以应有的评价。本文拟就这个问题作些探讨,以求教于方家。

浅析修拉绘画的艺术特色

在法国19世纪的画坛上,产生过一个新印象主义,画家们常称之为“点彩派”。这些画家们不调混颜料,而是按光谱色和科学原理在画面上排列色点,目的是保持色彩的鲜艳,让观者用自己的眼睛去混合色彩,创作出许多优秀作品,这批有成就的画家主要代表人物就是修拉,他在艺术实践的基础上创立了自己的绘画理论,在世界美术史上留下了光辉的一页。

书墨设计——卢婷苑、陈静宜作品精选

设计说明:以书法笔墨渲染意境、放大标题与背景留白作为强烈对比,把控画面“重心”与“节奏”。简洁、质朴,与《难经》内在严肃、精深的学术气氛不谋而合,适用于各中医药代表著作。作品从中医药的代表著作去提取元素,运用虚实结合、对比法则赋予书籍新的面貌,引起读者对中草药的关注。

摄影的构图(4) 构图的基本规律之一——对比(上)

人像摄影构图是各种形式因素的综合运用,它也是有一定规律可循的,人像摄影构图的基本规律主要包括:对比、对称、变化与统一、均衡与呼应等。掌握这些规律并加以应用,会使我们在作品中所表现的人物更加具有美感与内涵。这一章我们就来讲解如何利用对比来进行人像摄影构图。一幅人像摄影作品可能同时符合几种构图规律,但是在基本构图的基础上往往会以一种构图法则为主来表现,它的应用不是绝对的,要学会灵活运用。所以我们下面所谈到的对比也是建立在一些基本构图法则的基础上来表现的。在人像摄影构图中,对比即是对照,是把人物与环境中各种形式要素的不同的质和量进行对照,使不同对象各自的特点更加明显、突出。人像摄影构图中对比的形式是多种多样的,这里我们主要结合人像摄影作品来谈谈如何运用虚实对比、大小对比、情节对比、明暗对比等规律来经营布置画面。