消解与恶搞的狂欢——国产小成本喜剧电影与青年亚文化

本文阐释了近年来国产小成本喜剧电影的现状、界定、溯源、分类和特征,并以多组观众调查数据为依托,探讨主流青年观众的文化心理与国产小成本喜剧风格之间的关系。本文认为"大话文化"和"恶搞"等中国当代青年亚文化是推动国产小成本喜剧电影繁盛的最深层根源。

国产小成本喜剧电影文本特质浅析

在文本特质上,2009年度批量复制的小成本喜剧电影主要以滑稽戏仿、肆意恶搞、虚化历史与现实背景、消费历史符码、过度依赖喜剧演员的夸张癫狂表演等山寨的方式展示了民间狂欢的趣味和症候。而在题材、剧情、叙事、噱头等方面缺乏创意,解构的力量和社会批评功能的缺失使当下国产小成本喜剧电影面临创作困境。要使小成本喜剧电影真正发展成为有生命力的新范式,其创作就应该多元化发展,呈现出更多类型化的元素。

《十全九美》:中国小成本喜剧电影的成功探索

《十全九美》票房大卖,有着它成功的原因。它巧妙利用中国元素,在题材和模式上勇于突破,更多地从商业、市场的角度来运作,吻合了观众的审美趣味,电视行业参与其中……等等,都带给中国小成本电影诸多的启示。它的出现,使中国的喜剧电影更为饱满,电影市场也更为丰富多彩。

小成本喜剧电影的瓶颈在哪里?

小成本喜剧一直是电影类型当中不可或缺的组成部分,2006年《疯狂的石头》取得了票房和口碑的双丰收,众多电影人试图借鉴该片的成功在电影市场中＂以小搏大＂,然而客观情况是跟风者众,成功者寥寥,本文试图分析这类影片的成败得失,进而对小成本喜剧的创作提出个人观点,希望能对这类影片在遭遇发展瓶颈的困境下提出一些具有参考价值的意见和建议。

论当下国产小成本喜剧电影的美学特质及缺憾

当下国产小成本喜剧电影在叙事上体现出批判现实、讽喻时政、同情弱者的美学特征,以《疯狂的石头》为代表的一类喜剧以调侃的叙事模式折射社会现实的困境与荒诞;以《斗牛》为代表的一类喜剧则以智慧/幽默的叙事风格对现实进行着深度思考;以《大笑江湖》为代表的一类喜剧,追求电影叙事的娱乐性及游戏性,失去了中国传统喜剧电影中小人物的草根性及反叛精神。关注社会现实,真实展示当代的社会文化与现象,客观描写普通老百姓的喜怒哀乐,在笑声中进行心灵的追问与灵魂的净化,是小成本喜剧电影以后突破困境的关键所在。

民间性——论《疯狂的石头》等小成本喜剧电影的一种倾向

以《疯狂的石头》为代表的新世纪小成本喜剧电影体现出强烈的民间性,反映出中国电影向民间、传统和大众回归的趋向,这种民间性典型地体现在喜剧精神的张扬、民间社会生活的表现、叙事的传奇性三方面。

解构陌生人:影像的审美张力与社会意义——徐峥电影对华人形象重构的启示

华莱坞大片一直处于与好莱坞大片竞争的红海之中,与之相反的中国小成本喜剧电影则开辟了自己的蓝海市场,基于本土陌生人文化的定位,使其在两个意义上获得了成功:首先,从社会意义上而言,通过对陌生人的解构,帮助改变了城市化进程中本地人对陌生人的刻板成见;其次,从经济意义上而言,这种解构的手法所产生的审美张力,带来了极大的票房成功。华莱坞大片是文化软实力建构的重要成分。影像中国人的建构不应成为西方人眼中的东方人,而应当对中国人的形象积极进行解构,从而实现中国居民全球化身份的构建,并在此同时获得票房的成功。无论从哪个意义上而言,小成本电影中陌生人的解构策略都能够对其产生深刻的启发。

宁浩电影中的隐性逻辑和内在旨趣

2006年宁浩导演拍摄的小成本喜剧电影《疯狂的石头》,凭借荒诞的幽默及出色的剧本获得了台湾金马奖最佳原创剧本奖。凭借本片宁浩也入围了第43届台湾电影金马奖最佳导演奖。此后,其“疯狂”系列的电影走进影院和大众视野,掀起了中国第六代导演所体现出的后现代主义特质风潮。

怀旧之旅

19年前,亚历山大·佩恩和保罗·吉亚玛提合作的《杯酒人生》是美国影史上中年危机题材的经典之作。今年,两人再度携手制作了一部苦涩温馨的小成本喜剧《留校联盟》,根据它在多伦多电影节(观众选择奖第二名)以及哥谭奖的成绩来看,此片几乎锁定了明年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角等奖项的提名。