浅谈琼剧小旦表演艺术风格

本文综合探讨了琼剧小旦表演艺术风格的形成及其演变。通过对琼剧发展及小旦角色的历史考察,解析小旦艺术的历史渊源,并通过演艺技巧及艺术风格的研究,揭示小旦表演的独特性及其艺术魅力。本文对经典小旦表演案例的剖析进一步表明风格在现代实践中的传承与演变,揭示了琼剧小旦表演艺术的时代价值。本文不仅丰富了对琼剧小旦角色认识的深度,也对促进传统戏曲艺术的传承与创新有着重要意义。

浅析秦腔小旦的艺术形象特征

小旦是秦腔戏曲当中主要的行当之一,我们经常在秦腔表演当中见到这种行当的精彩演出,它特别容易引起人们的关注,不仅仅是因为女性的因素,也由于它的艺术表演感染力十分突出。本文对此进行分析。

对戏曲小旦行当的体会

小旦属戏曲行当里的一个重要角色,对于丰富戏曲人物形象有着不可忽视的作用。对小旦行当相关内容进行分析,明确一个小旦演员要想塑造好人物形象需要注意的事项;从小旦演员角色的特征出发,总结归纳对戏曲小旦行当的认知与体会。希望对小旦演员提升表演能力提供一定的经验借鉴。

探究小旦在粤剧中的表演程式

在戏曲艺术中,程式是给艺术形式设立一个标准,让其规范化。在花旦中,小旦是个特殊的表演行当,粤剧的小旦在唱、念、做、打等方面都有着特殊的要求,在服饰方面也是非常讲究的,人物难度刻画相对较高,对于舞台表演技巧也有着更严格的要求,本文就小旦的表演程式进行探究。

小旦在粤剧中的表演程式分析

粤剧中包含了较多的行当,旦行可以分成小旦、花旦、老旦等,在这些多类型行当中,小旦属于特色的表演行当。小旦在戏曲表演节目中,既有规范性,同时还有灵活性,因此,戏曲艺术被适当地叫作有规则的自由运动。中国戏曲与其他民族戏剧之间另一个明显的特征是其高度程式化的风格。在戏曲舞台中演员动作并非对生活中人们动作的模仿,通常是在生活举动的基础上,利用对艺术得在加工以及创造,使其变成规范的形式。

浅谈小旦在粤剧中的表演程式

粤剧又称大戏,是具有多种行当的戏剧。在粤剧中旦行还可以分成小旦、花旦、老旦等,而小旦是其中最为特殊的一种行当。小旦在戏曲中的表演程式,不但包含了规范性,并且具有灵活性,因此,有当地人民 将戏曲称为具有规则的自由动作。和其他民族戏剧相比较,中国戏曲还有一个突出特征为具有高度程式化,戏曲舞台中人物的动作并不是对生活中的人物动作进行模仿,往往是基于生活动作,对其进行详细美化、加工,使其变得更加规范化。文章着重对 粤剧中小旦的表演程式进行了具体分析。

小旦在粤剧表演程式中的体会分析

所谓表演程式,指的是给粤剧等戏曲艺术设立的一种艺术表演标准,将其发展成为一种规范统一的表演形式。小旦是粤剧花旦中的一个分支门类,它的表演程式与其他行当的表演程式有所不同,一方面体现在唱念做打各方面的独特要求,另一方面,也体现着服饰上,不论是在任务刻化上,还是表演方法和技巧上,都具有更高的难度。本文将在简单介绍粤剧小旦行当的基础上,进一步分析小旦在粤剧表演中的表演程式。

秦腔小旦艺术形象特点分析

秦腔是我国戏曲艺术中的文化瑰宝,在秦腔戏曲中,分有老生、小生、老旦、小旦、花旦等行当。其中的小旦行当在秦腔戏曲表演中经常出现,它具有丰富饱满的艺术形象,在舞台表演当中,小旦行当会具有强烈的表现力,给观众带来深刻的印象和强烈的戏曲环境代入感。下文将简要介绍秦腔中小旦的艺术形象具体分类,并针对秦腔戏曲中小旦的艺术形象特点进行分析。通过较为系统化的理论研究,在一定程度上推动秦腔戏曲艺术的发展繁荣。

田桂兰对晋剧小旦艺术的继承与创新

创新是民族的灵魂,也是中华民族文化的灵魂,更是戏曲艺术的生命。回顾分析著名晋剧表演艺术家田桂兰走过的戏曲人生之路,从一个普普通通的农家女孩成长为中国戏剧梅花奖获得者、国家一级演员、享受国务院津贴的专家;从一个晋剧爱好者成长成为晋剧艺术的继承者、国家级非物质文化传承人、深受广大人民群众喜爱的著名晋剧表演艺术家,究其根源,求新求变、常演常新、不断创新就是田桂兰戏曲艺术生命得以延续和发展的法宝。

谈戏曲小旦行当的体会

我国戏曲门类多种,而且每个剧种都有其独特的地方,又有剧种之间相似的地方。戏曲艺术博大精深,需要国人更好的传承下去。在戏曲行当中有多种角色,小旦属于一个重要角色,对于丰富戏曲人物形象有着不可忽视的作用。对小旦行当相关内容进行分析,明确一个小旦演员要想塑造好人物形象需要注意的事项;从小旦演员角色的特征出发,总结归纳对戏曲小旦行当的认知与体会。希望对小旦演员提升表演能力提供一定的经验借鉴。

浅谈黄梅戏小旦的表演特色--以黄梅戏《送香茶》《拾玉镯》《梁山伯与祝英台》为例

提起黄梅戏的行当,评论界普遍认为黄梅戏的行当不像京剧、昆曲那样划分得非常严谨,其实不然。对于黄梅戏演员来说,各有所长,各有所专,排戏之前要划分行当。黄梅戏的行当以旦行和生行为主,旦行又以小旦为主。我先后在黄梅戏《送香茶》中饰演陈月英,《拾玉镯》中饰演孙玉姣,《梁山伯与祝英台》中饰演祝英台,下面我简单谈谈黄梅戏小旦的表演特色。

“无线”四小旦争奇斗妍

近年来,香港“无线”的当家花旦越来越少,关咏荷跳槽,陈妙瑛进军商界,郭可盈转签部头约,现在“无线”能挑大梁的一线花旦只有蔡少芬、陈慧珊、宣萱、张可颐和去年成功上位的佘诗曼。旧人去,新人来,就在“无线”花旦青黄不接时,新一代小花“乘虚而入”。力争上游,试图打开一个新局面。

萧惜芬的双面表演——《艳云亭·痴诉》表演赏析

《艳云亭》是清初传奇剧目,讲述书生洪绘与枢密使萧凤韶之女萧惜芬经历层层波折,最终结为夫妻的故事。如今的昆剧舞台上,仅余《痴诉》《点香》两折,表现萧惜芬从仪制司逃出来,经由毕泓指点,装疯卖傻以求助于诸葛暗的情节。这两折戏为萧惜芬和诸葛暗的小旦小丑的对子戏,在昆剧舞台上常作为一个整体连演。两折戏各自有一个完整的套牌,表现不同的场景和情节。其中《痴诉》一折中,萧惜芬以一套完整的北【越调·斗鹌鹑】,向诸葛暗隐晦讲述自己的不幸经历。

打乾隆

吴凤招(小旦)谢文英(小旦)谢钟德(老生)李茂((小生)〔菜园一角。吴凤招(幕后唱)姐妹急忙奔莱园,〔吴凤招、谢文英挑水桶上,进菜园放担桶谢文英(白)哎呀!凤招姐姐,你看菜地都裂开口子了!吴风招莱苗都发黄了。(两人爱抚地看菜园里的菜)只害得我姐妹不得安然,又焚香又叩头怎作针线,抬黄沙铺大路难来菜园,那官府兴风作浪搜刮钱财真凶悍,众百姓也只有忍气吞声暗暗呼苍天,万岁爷他只知尽情游玩,一人乐却害得万户可怜!

洛阳点炮

人物 冯娘子(正旦) 王娟娟(小旦) 校尉甲、乙 冯娘子 (内唱)翻峻岭越鸿沟衣衫湿透, 〔冯娘子、王娟娟上。 王娟娟 (唱)穿密林绕曲径满面汗流。 冯娘子 (唱)洛阳城路遥远行程日久,

元代艺妓与元代词曲和歌舞说唱伎艺

元代艺妓对元代文学的发展做出了巨大贡献。如果说没有关汉卿等一大批优秀的杂剧作家,元杂剧很难兴盛的话,那么,如果没有作为杂剧主要演员的元代艺妓的努力,元杂剧的兴盛同样也是很难想象的。但我们说,仅仅从杂剧演出这一点上评价元代艺妓在元代文学史上的地位还是很不够的。元代艺妓除了直接参与杂剧的舞台演出、和杂剧作家相结合推动了杂剧艺术的发展外,元代艺妓还参与了诗词和散曲的创作、并丰富和发展了歌舞和说唱伎艺,而且其精湛的歌舞和说唱伎艺对杂剧的舞蹈和歌唱产生了巨大影响。

浅谈梨园戏《事久弄》的“人心”角色塑造

梨园戏传统单折戏《事久弄》中的女主角“人心”,是梨园戏小旦行当的代表性舞台人物角色形象。本文着重从剧情梗概、行当归属、表演程式、人物塑造等方面,阐述笔者对该角色的艺术认识与表演塑造的心得。在剧情梗概方面,突出“人心”角色对梁祝爱情悲剧的情节叙述与氛围衬托作用;在行当归属方面,阐明“人心”角色属于梨园戏传统的小旦行当,并与《西厢记》的“红娘”人物角色进行简单比较;在表演程式方面,凸显“人心”角色出场亮相几分钟的表演,集中包含了梨园戏小旦行当的诸多程式动作特点,强调了观众第一印象的重要性;在人物塑造方面,阐述了“人心”角色的“轻巧、清脆、聪灵”的人物基调、眼神对于人物塑造走心的重要性,以及“人心”与“事久”在表演塑造时既协调又独立的特殊关系;最后,阐明了从舞台表演实践中总结艺术经验,对于不断提升自身的艺术水平、创作新的剧目人物,以及与同行的交流学习等方面的重要性。

塞上百灵声声啭——记青年晋剧演员董丽萍

董丽萍一向开朗、乐观,有股天不怕地不怕的劲头,似乎没什么事能把她难倒。33岁上,接到晋剧《梳妆楼》中公主这一角色,她头一次知道头皮发麻是什么滋味了。 董丽萍于1977年背着坚决反对她干这行的父母偷偷考入了张家口市戏曲学校晋剧班,工刀马旦、小旦,在校5年。