赵令穰小景山水艺术成就考证

宋朝是中国历史文化发展中最为丰盛的时期,其中中国画特别是山水画的发展已经成熟。赵令穰是帝王宗亲中具有自己独特风格的一位小景山水艺术家。宋朝大多以全局山水画为主,赵令穰独爱小景山水画,爱清新脱俗,与帝王宗亲的雍容华贵有很大的区别。

论“小景山水”在北宋中期受到推崇的原因

"小景山水"以日常所见的平凡景物为表现对象,强调对幽静雅致的意境的追求。北宋中期的"小景山水"以其独特的面貌在中国绘画史上占据重要地位,"小景山水"在当时受到推崇,与"理趣"成为艺术表现的热点,文人的推动和文人画的影响,山水画转向追求精微细致的画境,"平淡"的美学倾向几个因素密切相关。

北宋小景山水构成考辨

北宋小景山水由于其定名以及形成的历史阶段,很容易被后世产生顾名思义式的误解,从元以后画作所题“小景山水”几乎成了“小幅山水”。即使现在的眼光依旧觉得北宋小景山水在尺幅上与当时的全景式的山水相对立,题材也仅被理解为单纯的山水。笔者经过图像分析以及画论考证,发现当时的原貌与今天理解的相去甚远,其构图之“小”的程度和题材画科是否明确归属山水一类都值得商榷。

两宋小景山水画诗境的转变

两宋时期的小景山水画是山水画发展史中非常重要的一部分,本文意在从诗境内涵角度对其发展脉络及其渐变过程进行梳理和概括。小景山水画经惠崇初创,初具个人化的风格,呈现'禅境'的诗意,后在文人士大夫的隐逸风气的推动下,以及经宗室、贵族、文人具有不同身份的绘画者进一步参与,盛极一时,滥觞于北宋中晚期,宋室南渡之后,又在一定程度上受到江南地理风貌的影响,并摄入了世俗因素,受到统治者的推崇和市民阶层的喜爱。

从李成到马夏——两宋画院山水画构图虚实之变

两宋画院山水画,从继承五代的青绿山水画到最后发展成为独具一格的南唐边角山水画;从摹古到创新,有着非常鲜明的转变。本文通过分析具有代表性画家的画作旨在解读两宋院体山水画在构图虚实上的变化。

从《江乡清夏卷》管窥赵令穰山水画风格脉源

以郭熙、范宽等为代表的雄强宽博山水画风,成为北宋山水画坛主流表征的同时,赵令穰的小景山水,如涓涓溪流般浸润着文人士大夫的精神内心。赵令穰出身贵胄之室,留意于丹青翰墨之间,取法王维渲淡而少皴,涵蓄心源而能独出机杼,文章意从赵令穰代表作《江乡清夏卷》梳理其山水画风格的成因。

小议马一角夏半边

北宋中期以前,中国的山水画多以全景式构图,采用上留天、下留地的构图形式,内容繁密,非常注重对自然界山水的整体式把握与描绘。社会不断进步,艺术也在不断发展,全景式山水往往画面中群山涌现,气势恢宏,且构图完整,给人一种逼人气势。当全景式山水的构图形式和表现手法被人们挖掘殆尽之后,人们开始思考新的山水表现形式,小景式构图顺应时代的发展出现了。江南山水空灵俊秀,蕴含着美妙的诗情画意,马远和夏圭将这种诗韵经过加工处理描绘进画面中,小景式构图形式在南宋发展到了顶峰,他们也因此获得马一角,夏半边的雅号[1]。