试谈小说演播中的转场

"转场"是影视剧、话剧术语,在广播小说连播中也同样存在"转场"的问题,这主要依靠演播技巧实现。首先,演播者应该树立"场"的概念,通过场来设计表达、划分层次。其次,演播中的转场要既鲜明流畅又层次丰富。最后,演播人要通过停顿、语气、节奏等技巧实现转场。

小说演播中人物语言生动传神表达探析

在演播长篇小说过程中,人物语言的准确生动、个性化表达是演播的重点和难点,也是演播者有声语言表达功力高低的重要体现。本论文,从人物语言再创造的重要性,人物语言再创造如何生动传神的具体方法进行了较为详实的分析论述,既有缜密的理论归纳总结,又有独到的实践经验的交流分享,观点明晰,论证充分,举例恰切,可参考性强。

演播≠出声——有声阅读时代小说演播误区和对策

随着有声阅读时代的到来,国内有声小说市场呈现出了爆发式的增长,演播者的队伍日益庞大。有声小说演播者或是从传统媒体转入新媒体,或是从有声语言爱好者转为专职演播者。由于有声平台准入门槛偏低,演播人员鱼龙混杂、良莠不齐现象也日益凸显。本文剖析了目前有声阅读平台有声小说演播主要存在的问题,并提出了相应的对策,具有较强的针对性和指导性。

“三竹说”视域下小说演播中的意象营造

当前,有声小说以其制作成本相对低廉、变现较快、用户黏性强等特点受到资方与平台追捧。同时,资本、平台、音频制作机构的强势介入也为有声书市场发展不断注入新鲜动能。然而,小说演播作为一种艺术语言样式有其外显艺术特色与内在能力要求,处于时代、环境巨变之下的演播员应如何提升演播水平,使有声小说在满足人们伴随性信息需求的同时更好地发挥其丰富人民群众精神文化生活并提升大众审美能力的作用,让好故事插上好声音的羽翼,为文化强国助力,是现阶段必须深入思考的问题。本文以郑板桥关于艺术构思与创作的“三竹说”为研究方法,结合美学意象理论与中国播音学相关理论对小说演播中的意象营造进行综合研究,以探寻相关学理依据,更好地指导实践。

探析小说演播如何更好地“化为人物”

近年来随着新媒体行业的发展,有声演播以其方便大众碎片化阅读、贴身随取式、伴随性强等特征,深受广大阅读爱好者的喜爱和追捧。其中有声小说演播以形式新、内容广、常变化、多维度等特点更在有声演播中占有一席之地。区别于其他有声演播体裁,小说因场景的多变,人物的丰富,环境的复杂,对演播者的能力有着非常高的要求。尤其是对人物的刻画和演绎,因人物是小说的核心,人物的成功塑造与否直接影响着小说的演播效果,本文就小说演播中,如何更好地“化为人物”进行分析并提出方法、对小说演播中人物的塑造有一定针对性研究和理论性指导。

小说演播的审美意蕴探析——以王明军演播的《三体》为例

当下,“声音市场”蓬勃发展,各类有声读物成为音频平台的重要内容。本文从中国美学的视角切入,以王明军演播的小说《三体》为例,分析了有声小说演播的节奏审美、有声小说演播的情境交融美、有声小说演播的悬念美,进而探析小说演播中的审美意蕴,以期实现文学作品的有声化文化传承。

喜马拉雅主播“有声的紫襟”有声小说的演播技巧探析

喜马拉雅作为国内较早的在线移动音频分享平台,已经成为在线移动音频行业的佼佼者,有声小说作为喜马拉雅的一个子单元,同样也受到大众的喜欢。"有声的紫襟"演播的《摸金天师》一直占据免费榜的首位,已经累计播出19.9亿次,最少的一集也有超过80万的点击量。本文从声音、配乐、演播技巧等方面,对喜马拉雅主播"有声的紫襟"的演播技巧进行分析,总结出一些小说演播的方法和技巧。

声音的共情:从文本到语言的情感传递——以关山口述史为基础

关山用一生演播了具有温情的播音叙事,其播音轻柔时如春雨润物,激扬时似万钧雷霆,以一篇篇脍炙人口的演播作品,融进了几代中国听众的记忆。关山的播音艺术风格源于其与文本、作者、受众的情感互通,将真情深深贯注,在演播中感动他人并感动自己,这为中国播音主持风格的转变带来深远影响。通过收集和梳理关山的口述资料,凭借文本的质化研究,探寻播音“真情”风格的形成因素与影响力,为新时代广播电视从业者提供播音共情的方式引导,帮助播音员合理应对融媒体时代的演播困境。