数字时代下地方戏曲传播途径的探索与研究——以山东戏曲为例

随着数字时代的到来,山东戏曲正面临着新的机遇和挑战,山东戏曲的传播方式也在不断地变革和创新。本文通过分析山东戏曲的传播现状,提出山东戏曲传播的新途径,结合数字技术为山东戏曲的传播提供更多的途径和方式。本文旨在探索数字时代下山东戏曲的传播途径,研究山东戏曲现状,为山东戏曲的未来传播方式提供参考和建议。

《山东戏曲论稿》序

中国戏曲是以演员的表演为中心的高度综合性艺术，包括戏曲文学剧本、舞台表演、戏曲音乐、舞台美术等诸多方面，只有从不同的角度进行深入地、系统地探索研究，才能对戏曲发展的历史和现状获得全面的了解，从中吸取经验教训，促进戏曲振兴繁荣。为此，党和政府高瞻远瞩，二十世纪八十年代初期，一项前所未有的、具有深远意义的巨大工程——《中国戏曲志》的编纂工作启动了。

山东地方戏曲研究综述

将中华人民共和国成立以来已有的山东地方戏曲研究成果划分为“戏曲声腔剧种的历史和分类研究”“戏曲本体研究”“戏曲文化生态研究”“戏曲教育和美学研究”“戏曲地理研究”“个案式综合研究”六个研究专题。每个研究专题分别甄选出代表性研究案例进行述评,力图呈现山东地方戏曲学术研究历史的全息图景。来自不同相关学科领域的研究者运用专业知识,对山东地方戏曲展开了历史学、音乐学、民俗学、社会学、人类学、美学等具有学科特色的学术研究,融合交叉多学科研究方法的学理特点愈加明显。进一步,针对现有研究中存在的问题与不足提出作者的看法。

山东地方戏曲起源与发展

山东地方戏曲发端于民间的口头吟唱,兴起于民间社团和家庭戏曲班,发展壮大于社会扶持和民间艺人们的改革和完善。本文探讨了山东地方戏曲由民间艺人们的口头说唱和地摊表演,逐渐演变成上装表演,器乐伴奏这一历史发展过程以及山东地方戏曲的特色。

基于山东传统戏曲文化的旅游创意产品设计研究

本文旨在通过对山东传统戏曲文化内涵的符号化研究,提炼其蕴含的风格元素,尝试将山东传统戏曲中的脸谱、服饰、道具等元素与旅游创意产品做融合性创新设计。

《山东地方戏曲研究》序

知人论世，谈戏说文，应是一个戏曲理论工作者应尽的义务。既在其位，必谋其政。由此出发，我愿意为马建中同志的理论研究专著《山东地方戏曲研究》作序。

山东省国有地方剧团运营管理现状及发展策略研究

地方戏曲艺术的保护与发展,很大程度上依赖于地方剧团的运营与发展。在对当前山东省50个国有地方剧团实地调查的基础上,以剧团的资金运转为切入点,对财务收入、财务支出、演出收益、组织管理等数据情况进行定量分析,结果显示:山东省国有剧团内部运营管理存在着严重依靠财政补贴、投入产出比失调、缺少市场营销手段、市场人才创新支撑弱化等问题。山东省国有剧团在今后的发展中应当采取转变发展理念和工作模式、提高资金投入产出比、拓展演出市场、创新政府支持方式等发展策略。

山东柳子戏“复曲”唱腔曲牌研究

柳子戏是山东具有代表性的戏曲剧种,“复曲”唱腔曲牌为其重要组成部分,对山东柳子戏唱腔音乐结构及“复曲”唱腔曲牌的音乐特征进行阐释,从词格、板式和调式调性三个方面对五支具有代表性的“复曲”唱腔曲牌进行音乐分析研究,寻找其独特风格色彩。力图更全面的了解山东柳子戏音乐,感受其刚柔相济、倩丽多彩的音乐魅力。

京杭大运河与戏曲传播——以山东地方戏曲为中心的探讨

中国戏曲向来有"水路传播"一说,大运河是中国戏曲水路传播的见证者。京杭大运河山东段全长约400公里,在南北交通、漕粮货运、文化交流等方面作用巨大,为山东地方戏曲的形成和传播提供了广阔的舞台,而地方戏曲的繁荣又为运河的贸易往来和经济发展添彩增色。对运河山东段地方戏曲流布特征的研究具有一定的代表性,可以从中见出京杭大运河与戏曲传播关系之一般。

山东地方戏曲茂腔与肘鼓子戏系列的渊源与比较

茂腔与柳腔、柳琴戏、五音戏等山东地方戏曲有着深厚的渊源。它们同属肘鼓子戏系列,按不同的方式派生、传承和发展,形成了流传于不同区域的戏曲类型。茂腔与肘鼓子戏系列在演唱曲调、音乐伴奏和表演形式等方面有很多艺术共性,也各具特色。通过对它们的比较研究,可以更好地呈现这一地方戏曲系列的历史文化全貌,使它们得到更好的传承和发展。

山东省戏曲学校早期京剧表演专业教学经验与启示

山东省戏曲学校成立于1960年,办学早期拥有一大批全国叫响的著名演员作为教学师资。他们不仅专业基础扎实,而且舞台经验丰富,有的在全国京剧界都有着重要影响,专业背景堪称辉煌。转入戏曲教育行业后,他们把长期积累的专业知识和演出经验全部应用于教学实践,传统教学方法与现代教育制度相结合,培养了一批批优秀戏曲专业人才。本文主要聚焦于山东省戏曲学校京剧表演专业办学早期的艺术名家和戏曲教育家,梳理当年的教学师资和办学经验,为今天的戏曲教育提供参考与借鉴。

《人文天下》

本期《人文天下》'戏剧丛刊'版由山东省艺术研究院组稿编辑。山东省艺术研究院始创于1952年,初称山东省戏曲工作组,1957年更名为山东省戏曲研究室,1981年更名为山东省艺术研究所,2014年4月更名建院,确立了'高点定位、创新发展、科学布局、人才强院'的发展定位。全院下设科研规划办公室、艺术与审美理论研究所、戏剧影视研究所、音乐舞蹈研究所。

论姑娘腔、柳子腔名实及声腔归属

清代山东戏曲中,出现了“姑娘腔”“巫娘腔”“柳子腔”“拉魂腔”“肘鼓子”“茂腔”等各种叫法。其中,“姑娘腔”即“巫娘腔”,前者因为“装姑娘”“姑娘戏”而得名(辽宁民香称“唱姑娘”,河南称“女儿腔”),后者因为仪式中扮演神婆(或称女神)而得名,所谓“巫娘”是指扮演者的神职身份,而“姑娘”则是附体于“巫娘”的“仙姑”。柳子、柳子腔即肘鼓子,是在清朝统治下,汉族文化与满族文化相互融合的结果。关于山东诸声腔的归属问题,根据当下我国剧种生态的实际,本文认为不宜作腔系分类,应修正清代戏曲四大声腔的分法,只保留昆、弋、梆三个腔系的说法。