山东琴书引入初中音乐课堂教学探究

山东琴书是山东重要的地方曲艺品种,是第一批国家级非物质文化遗产,又是中华优秀传统文化的一部分;将山东琴书引入初中音乐课堂,是校园传承中华优秀传统文化的重要方式,这不仅能够让青少年学习山东琴书这一类曲艺艺术,又能够让青少年认识并了解到非遗产业,增强保护与传承非物质文化遗产的意识,有助于培育青少年学生的文化自觉和文化自信。将山东琴书引入初中音乐课堂教学,使两者相互促进,形成合力,从而让非物质文化遗产走进课堂,焕发出新的生机和活力。

短视频助力“非遗”音乐传承的新路径——以山东琴书为例

山东琴书距今约有280余年的历史,主要分布在山东省鲁西南地区,但从现在山东琴书的发展来看,它正在逐渐淡出人们的视野。笔者试图跳出线下扎台子演出的局限性,通过线上的研究视角,以山东琴书为研究对象,以短视频为研究渠道,从数据、案例、传播形式等线上调查出发,对于“非遗”音乐的保护、发展问题进行思考。而在线下则将山东琴书与教育教学进行交叉,以“线上线下”双结合的方式进行理论研究,运用两种传播渠道为山东琴书乃至“非遗”音乐的传承探索出新出路。

山东琴书学校教育传承的堵点、成因及对策

随着《中华人民共和国非物质文化遗产法》等系列文件陆续出台,全国上下掀起了保护和传承非物质文化遗产的热潮。被列为第一批国家非物质文化遗产项目的山东琴书需要下大力气作更好的保护和传承。学校教育是非遗文化传承的重要途径,理应承担起保护和传承的重要责任。本文提出了学校非遗教育传承中存在的堵点,并分析了出现堵点的原因,提出了从理论研究入手,加深对山东琴书文化的全面认知,将山东琴书纳入专业课程,打通基础教育与高校教育的链向传承等加强山东琴书教育传承的有效路径。

山东琴书融入中小学音乐课堂的创新传承路径研究

山东琴书是国家级非物质文化遗产,也是山东传统曲艺文化瑰宝,至今已有280多年的历史。山东琴书产生于民间、根植于民间,包括多种曲牌、伴奏乐器、曲目等,广为流传。其形成与发展与当地历史文化、民俗活动密不可分。山东琴书的唱词充满生活气息,大多采用生活中的俗言俗语,独具韵味。随着社会的变迁与发展,近年来曲艺音乐进入了文化断层期,传统曲艺文化的传播力度明显小于外来文化的传播力度,山东琴书也面临着传承断层的困境。为促进传统文化的传承与保护,文章提出将山东琴书融入中小学音乐课堂,走创新传承之路。将山东琴书融入中小学音乐课堂,一方面有利于山东琴书的保护与传承,另一方面有利于将山东琴书与音乐教育手段相融合进行创新。文章从理论层面梳理山东琴书融入中小学音乐课堂的意义,从实践层面提出山东琴书融入中小学音乐课堂的创新路径与传承形式,探索在中小学音乐课堂中融入山东琴书、编写相关教材、实施教学等系统化的策略。

山东琴书教育传承模式创新研究

山东琴书作为国家非物质文化遗产,具有很高的历史价值与文化、艺术价值。对山东琴书进行有效教育传承可更好地贯彻国家的非遗政策,弘扬、传承优秀传统文化,落实“立德树人”根本任务,增强文化认同、民族自信和文化自觉。目前,山东琴书教育传承系统规划还不完善,对山东琴书教学与实践的重视程度还不够。应从以下方面探索山东琴书教育传承的创新模式:构建完善的山东琴书文化理论研究框架,建立系统的山东琴书教育传承的课程教学体系,形成连接贯通的基础教育和高等教育传承链条,借助数字化传媒技术传播推广山东琴书。

不同群体对山东琴书历史发展的影响

山东琴书是山东较为著名的传统曲艺品种之一,约形成于清代乾隆初年,几乎每个地方都有唱山东琴书的艺人。在本文中,笔者对山东琴书历史发展进行梳理归纳,从而阐释不同群体对山东琴书发展的影响。

山东琴书兴衰变迁之社会根源研究分析

通过对山东琴书兴衰变迁的梳理,我们可以清晰的看到山东琴书的发展轨迹与其所在社会千丝万缕的联系。这种发展轨迹告诉我们,在研究一种艺术现象本体的同时,与它同时代的社会、经济、文化更值得我们去关注。拨开山东琴书那纷繁芜杂的现状,社会根源的影响则非常清晰的呈现在我们的面前。

山东琴书表演艺术对山东民歌演唱的启示——以南路代表人物王振刚为例

山东琴书是国家级非物质文化遗产，是中国传统音乐宝库中的一颗璀灿明珠，被誉为“曲艺皇后”。其深厚的文化内蕴、精湛的艺术表现，使之具有极高的研究价值，不仅对山东民间音乐品种如吕剧等产生了深远影响，也给予当代声乐表演艺术以深刻启示。如果合理吸收山东琴书唱法，不仅对于歌唱演员提高专业基本功大有裨益，而且在弘扬优秀传统文化方面也具有积极意义。本文通过对南路山东琴书代表人物王振刚先生的深入采访，探究了其琴书表演艺术髓运用到山东民歌演唱中的可行性。

扬琴在山东琴书中的伴奏艺术特色

山东琴书早期被称为"唱扬琴"、"打扬琴"等,民间艺人有种说法"扬琴好比犁子耙,坠琴好似领墒的牛",充分说明了扬琴在山东琴书中有不可替代的作用。本文主要介绍了扬琴在山东琴书中的伴奏特色:扬琴的演奏形式为单手弹奏;扬琴伴奏时主要以简单的节奏型随腔走;伴奏中演奏的音域较窄,与唱腔音域基本相同;扬琴伴奏织体中突出横向旋律进行的特色;扬琴伴奏对山东琴书唱腔的作用主要围绕着接腔送韵进行。

从“山东琴书”到“吕剧”

本文就山东琴书的历史概况、吕剧的历史由来、琴书与吕剧音乐形态等方面对山东琴书与吕剧进行对比,将琴书这一曲艺形式发展到戏曲的过程做一简单的研究,并尝试通过说唱与戏曲的对比、音乐本体研究,以及民俗学等视角进行阐述。

山东琴书首次走进大学课堂的调查报告

山东琴书有着260多年历史．分为南路、北路、东路三个分支．其中发源于菏泽的南路琴书产生最早。山东琴书曾一度繁荣．但由于各种原因．近年来的发展情况不容乐观。演员出现了青黄不接的局面，从曲牌的整理和曲目的创新发展方面．也缺少关注。

再论山东琴书的传承和保护

作为我国的非物质文化遗产,山东琴书近年来正面临着日渐衰落的局面,笔者试图在这样的形势下,结合前人对山东琴书的传承和保护问题上的论述,站在艺术学、历史学、民俗学等多重研究视角上,对山东琴书现境进行阐述。重新剖析山东琴书亟待保护的缘由,深入探究山东琴书的文化特点和价值功用,并提出针对传承和保护山东琴书的几条建设性对策。

山东琴书历史考与当下发展

山东琴书是山东省存在的一种重要的曲艺品种．又被称为“小曲子”或“山东扬琴”。流行于以鲁西南为中心的黄河中下游地区，后又逐渐的向北面、东面扩展。山东琴书作为中华民族五千年优秀文化土壤中的民间艺术．它有着悠久的发展历史、多样的艺术流派和独特的艺术形态，是民间艺术的瑰宝。

论鲁西南筝乐与山东琴书的关系

通过研究北派山东流派中的鲁西南筝与山东琴书的关系，简单论述了鲁西南筝艺术与山东琴书的起源和发展，继而分析了两者在长期融合渗透中的互相影响。

分析濒临失落的非物质文化遗产——山东琴书

山东琴书是我国的优秀民间艺术文化,有着两百多年的历史,是民间艺人智慧的结晶,已经被列入非物质文化遗产。尽管现今已经不如当年兴盛,但是山东琴书这一古老的民间艺术文化形式仍值得我们去传承。

山东琴书的地域文化特色

山东琴书是山东最具代表性的曲艺品种之一，其依靠特色乡音形成独特的艺术风格，质朴俗语的运用显示出浓郁的生活气息。它与山东当地的风土人情相依存，在表现内容上呈现出鲜明的地方特色。

“北路”山东琴书扬琴的传播变迁及其思考

扬琴是"北路"山东琴书的主要伴奏乐器,笔者对扬琴在"北路"山东琴书中的乐器形制演变、演奏技巧、伴奏方式等方面进行深入分析,总结器乐演奏与说唱音乐间的交织共融关系;同时结合"北路"山东琴书与扬琴器乐演奏艺术的发展现状,进一步探究当代说唱音乐为适应社会审美所应作出的调整,并丰富"北路"山东琴书中扬琴器乐演奏的艺术魅力。

浅析山东筝与山东琴书的关系

山东筝有着悠久的流传历史,现代山东筝派主要指流行于山东鲁西南菏泽地区的古筝流派,同样发源于该地区的山东琴书(尤其是南路琴书)也有近两百年历史,两种音乐形式在近百年的相互作用、融合、渗透中有着千丝万缕的联系,本文分别从山东筝曲的来源和构成、古筝对山东琴书的伴奏、山东筝演奏技巧特征及其在山东琴书伴奏中的惯用技法举例、以及山东筝乐对琴书唱腔曲牌的吸收与借鉴四个方面探讨了二者之间的关系,提出在进行山东筝乐的继承与发展中应当不断从其民间音乐的母体之一——山东琴书音乐中汲取营养。

山东琴书唱腔音乐发展手法分析

山东琴书唱腔音乐由联缀曲牌为主转变为以板式变化为主,其音乐素材大量减少,而山东琴书所表现的内容多样,涵盖了生活的各个方面,这就决定了说唱艺人需要对有限的素材进行丰富的变化,来适应不同形象的塑造,不同情绪的渲染与不同故事情节的推动。笔者通过大量的谱例分析,对山东琴书唱腔音乐的发展手法进行研究,包括重复的运用、延伸(承递)发展与过门衔接方式。

浅析扬琴在山东琴书中的伴奏作用——以《梁祝下山》为例

山东琴书植根于齐鲁大地,是集山东民间音乐、思想文化、齐鲁百姓风俗生活等为一体的曲艺音乐形式。扬琴在山东琴书中所发挥的重要作用不容忽视,以《梁祝下山》为例,结合扬琴的音色、演奏特征等,来分析扬琴在山东琴书中的伴奏作用。