生态美学视域下古琴音乐的山水母题取向

在中国古琴音乐中,自然山水在琴人的眼中创生出无限的生态美学意义。为了探究古琴山水母题所蕴含的生态美学旨趣,笔者从四个维度对古琴山水母题展开论证,分别是古琴音乐山水母题取向的历史路径,古琴音乐山水母题取向意蕴,古琴音乐山水母题取向动因分析,以及从音乐形态看古琴音乐山水母题取向的影响。

传统再认知——从山水画说起

从时下国画界对传统的一种误读,引发对传统的再认知,从而以山水画作为一个研究命题去剖析在进行山水绘画创作中遇到的一些隐性问题:"在艺术创作中不要用自己的脚穿别人的鞋",写生在山水绘画中的意义何在?当下山水画笔墨的落脚点究竟在何处?通过对上述一些问题的诘问及对历史上成功山水画大师的实践和理论探索,深知作为一个画家光练外功还是远远不够的,必须修炼内功,加强自身的修养,不断地深挖传统,而不要去人云亦云的误读传统,对传统和生活要有消化,要养气,要悟道,去追求"天人合一"的境界,方成大器。

仁智之器——筝乐作品之审美向度与人文阐释

本文从"山水"母题筝乐作品不同时代的视角来阐述作为——筝这一器物所传达出的"仁者乐山、智者乐水"这一审美命题。中国筝文化的山水意境是中国音乐特有的音乐现象,寄托着对自然的尊重、对生活的热爱,其作品作为客观载体,它寄情于山水、自然,主观载体则是托物言志,寄托着社会人的内心希翼。