当代江南私家园林中传统山水营造的传承与发展

【目的】当代江南地区的私家园林正在持续繁荣发展之中,因它对营造传统的继承与发展最为紧密地结合着生活现实而具有认知价值,需要探究其兴造状况、面貌特点、方法取向等方面的问题,改变相关学术研究还较为缺乏的局面。【方法】结合文献、考察、访谈等多方面资料,从理论、现状、营造3个层面对当代江南私家园林中传统山水营造的传承与发展进行初步探讨。【结果】基本理论层面,私家园林的概念范围应包含更大量的民间自发造园,形态以相对小型的庭园为多,核心特征是以叠山理石为显著标志的山水营造;兴造现状层面,当代江南私家园林自改革开放以后复苏,近年趋向全面兴盛,山水营造也是其中显著特征;具体营造层面,既有对叠山理石传统的丰富传承,也有新思路的引入而使传统得到创新发展。【结论】对当代江南私家园林中传统山水营造的传承与发展的认识,不仅可加深对现实的理解,也可为更大范围的当代风景园林实践提供极具活力的源泉。

微观意象于山水营造的作用初探

微观意象空间即肉眼不可见的微观世界,原始、神秘、灵动的微观结构、组织被赋予了不同的形态、色彩、肌理、功能、结构。该文通过比较分析其形态造型、比例尺度、布局排列、虚实层次、色彩营造,并将其抽象的、较为原始的二维形态按照形式美的法则进行大小、比例、方向和体量上的结构变形,通过人为的排列组合生成更符合人们审美的较为具象的二维形态,再按照视觉效果、实际功能的需要,将二维形态升华到立体的三维空间结构,即将微观意象的特性赋予宏观山水营造,在让人们形成新的视觉体验的同时,营造新的空间意境。

基于中国山水文化的当代公共园林营造实践

中国园林具有深厚的人文精神和审美意蕴,其文化内涵和主题精髓是山水文化,也是中国园林区别于西方园林及其他园林艺术的根本所在。通过对中国山水文化与山水思想的溯源,认为中国园林是在山水审美与山水诗画基础上进行的立体时空创造,是中国山水艺术的重要载体。提出了中国园林山水营造的4种境界,即游历自然,寄情真山水;遗貌取神,诗画假山水;缩移模拟,壶中天地宽;以形媚道,山水比德。并以一次造园实践为依托,解析了如何在当代公共景观中进行山水营造,以达到既符合当代审美需求,又彰显场地特征与文化价值,还蕴含文人情趣与精神意境的多元统一,实现对中国优秀山水园林艺术的继承发展。

杭州南宋园林活动探究及其对湖山景观格局的影响

南宋作为中国园林发展进入艺术化与典型化的重要时期,其审美方式和建造技巧呈现系统性的发展,成为园林发展史上的一个高潮。该文作者收集整理南宋后的笔记小说、诗词、绘画等资料加以辨识并建立关联,同时将南宋临安园林活动类型进行分类,将其与具体的园林位置相联系,探究南宋园林活动与园林之间的相互影响关系,通过研究,发掘造园与游园对湖山景观格局的影响,提出对中国园林史的拾遗与补充,以及对杭州南宋园林遗存保护和修复、城市与园林共生发展、杭州未来山水城市发展等的思考。

“知夫画脉”与“如入岩谷”:清初寄畅园的山水改筑与17世纪江南的“张氏之山”

清初寄畅园的改筑奠定了今日园林山水的格局,对当时园主人秦松龄"园成,向之所推为名胜者一切遂废"表述的理解,要进入17世纪明末清初江南园林山水营造转变的具体历史情境,尤其是结合"张氏之山"的认识,并通过改筑前后的对比及对相关文献的分析,从"知夫画脉"的山池经营和"如入岩谷"的谷涧体验两方面认识清初寄畅园山水改筑的具体做法,从而深化对寄畅园的山水营造特色及园林史上"张氏之山"杰出成就的认识。

山水画写意手法在居住区景观设计中的应用

中国山水画深深影响着当下园林的设计,无论是外在的还是内在的,都能在园林设计中找到中国山水画的痕迹。绘画的艺术形式自古深受哲学、文学、宗教等方面的影响,山水画则在中国古代哲学思想的熏陶下,尤其是道家思想的影响下,体现出中国独具特点的山水情趣与审美思想。中国的园林是独特的,其将古典园林和传统的山水文化相融和,在布局和造景上有别于其他国家的园林特点。在住宅景观设计中采用中国山水画的写意手法,借鉴其创作形式,建设现代居住区的园林,形成一种富有内涵的园林,是当下改变居住区景观单调乏味的一种趋势。

斯物尚存,南北竞秀——南北园林特征对比分析

南方古典园林,小家碧玉,写意山水;北方皇家园林,大家闺秀,雍容华贵。二者各具特色,文章将从空间布局、建筑形态、山水营造、花木配置、色彩搭配等方面将南北园林进行对比,并以山东济宁泗水泉林和苏州网师园、留园为案例,补充说明南北方园林在设计手法上的异同:南方园林重在写意,含蓄、概括的造园手法和北方园林重在写实,藉以园林造景表现天人感应、皇权至尊的造园手法。