岸边成雄《唐代音乐史的研究》学习札记三则

《唐代音乐史的研究》一书是日本著名音乐学家岸边成雄先生的代表性论著之一,在学术界影响巨大。本文就“唐代的内教坊”、“唐代太常四部乐”、“宋初教坊四部之名”三个问题谈谈自己的认识,以求教于方家。

岸边成雄的唐代乐器研究及其文论目录

日本东洋音乐学会编辑出版的“东洋音乐选书”,荟萃了该学会近六十年来在东洋音乐方面研究的成果。其中《唐代的乐器》一书汇集了岸边成雄和林谦三两位先生在唐代音乐,特别是唐代乐器方面研究的力作。岸边成雄先生撰写了众多有关中国音乐研究的著述。

岸边成雄的主要论著及其贡献

岸边成雄先生是日本著名学者,也是中国人民的老朋友。他于一九三六年大学毕业时,就立志研究唐代音乐,第一篇论文就是从西域音乐着手,把研究中国文化作为终生的事业。半个世纪以来,他孜孜不倦、潜心探索,发表了一百四十余篇学术论文,出版了六部学术著作、三部学术译著。仅据这些不完全的统计,足以见岸边先生的学术贡献了。岸边先生不仅在日本开拓了唐代音乐史研究、西域音乐史研究,而且是把比较音乐学介绍到日本的主要学者。他所从事的事业,从某种角度上讲,填补了我国音乐史的空白。从西域文化史研究的角度来看,岸边先生无论是在治学精神、治学方法。

学者的业绩与境界——写在《岸边成雄博士业绩目录》出版之际

岸边成雄先生是中国音乐同行尊敬的一位著名的日本音乐学者.他的<唐代音乐的历史研究(乐制篇)>的部分章节早在该书出版后的第二年(1961年)就经金文达先生译成中文,其全书则于1973年经台湾学者梁在平、黄志炯翻译出版,在海峡两岸产生了广泛的影响.

简论岸边成雄先生的唐代音乐史研究

繁盛灿烂的唐代音乐举世瞩目,是中国和世界音乐史上的一大奇观。它上承秦汉以来歌舞音乐的繁荣,使之发展至极盛阶段;下启宋元戏曲、说唱等市民阶层音乐生活的巨大变革,为歌舞音乐向戏曲音乐型态转化、发展奠定了雄厚基础。其影响所及在亚洲各国起到不可忽视的巨大作用。这一切都曾在历史上引起了中外学者不间断的注视和研究。在国外。

岸边成雄博士业绩目录赠呈典礼抒怀

2003年6月16日,是日本当代著名音乐学者岸边成雄博士91华诞。岸边博士从事音乐学教学研究70余载,正像福岛和夫教授所言,对于日本学界来说,其研究伟业的经纬,可喻之为1933年之后日本之音乐学、特别是东亚音乐史以及日本音乐史的研究史;其所开创的唐代音乐的研究,也可说是日本音乐史研究形成的前提,研究日本音乐史的学者都直接或间接地从中得到助益。而从中国音乐学界来看,除了先生的上述伟业对中国古代音乐史研究产生过重大影响之外,其与萧友梅、王光祈以及日本学者田边尚雄等开创的比较音乐学早期研究,亦为今天中国传统音乐及民族音乐学研究事业起到了重要的奠基作用。 2002年,为庆贺岸边教授90华诞,日本学者组织编篡了《岸边成雄博士业绩目录》一书,并举行了相关的庆祝活动,由日本音乐界对先生在中日音乐研究领域所建立的丰功伟绩做了一个圆满总结。今次本刊与日本学者共同携手,通过选载下列一组由两国学者共同撰写的专题性文章,再次为先生华诞及《目录》的出版发行举办专题庆祝活动。它具有一个特殊的意义,即像先生在后文中所说的那样,在于让其“个人此生的中国音乐研究得以借由该学院学报周知中国学者专家”;同时它还表达了中国音乐学者的一个由衷的共识,即岸边博士及其一生伟业不仅属于日本,也同样?

“民族音乐学”的一代宗师——访岸边成雄教授

1992年到日本东京学芸大学留学,在研究室的书架上看到一本厚厚的《日本古典音乐文献解题》,取下一看,是岸边成雄博士的弟子们为岸边成雄博士古稀记念而出版的一部书,在中国音乐学院上学曾听老师们说起日本的音乐学者岸边成雄先生,来日本方知岸边成雄博士不光是当代日本音乐及东洋音乐历史研究之泰斗,也是第一个把民族音乐学介绍到日本的学者、翻看《日本古典音乐文献解题》,岸边成雄博士著书、编书、论文、报告、随笔和翻译、解说、序文等的目录就有8页纸之多,其内容之广、数量之多实是令人折服。

岸边成雄博士业绩目录跋文

若将岸边成雄博士研究伟业的经纬喻为1933年之后日本之音乐学、特别是东洋音乐史以及日本音乐史的研究史,想必决非武断之言.

比较音乐学历史背景的中日学术交流——以田边尚雄、王光祈等人的活动为线索

20世纪初期,中日两国分别接受了产生于西方之比较音乐学的理论与研究方法。文章以在中国音乐学术界有广泛影响的日本音乐学家田边尚雄、岸边成雄、林谦三的研究活动为线索,聚焦于他们与中国音乐学家王光祈在比较音乐学历史背景上难得的学术交流与互动的史实,意在阐明东亚比较音乐学的历史风貌,以期拓展中日两国未来音乐学术研究与交流的视野。

再谈《辽史·乐志》中的四旦七调

作者在以前发表的文章中认为,《辽史·乐志》将《隋书·音乐志》中苏祗婆的五旦七调记作七旦,从而调换了"旦"与"调"两个概念的含义。这一失误导致后世学者将七宫四调的二十八调理解为四宫七调。某些学者认为这并非《辽史·乐志》的失误,而是另有原因。文章以《辽史·乐志》中的其他材料为依据,辅以其他学者的见解,再次证明将五旦记作七旦是《辽史》的失误,而这一失误竟成为后世某些论点的依据。

唐乐西传的若干踪迹

丝绸之路的开辟,为中西音乐艺术的广泛交流创造了条件.交流的过程应包括两个方面,即西域音乐的东渐和中原音乐的西传.关于西域音乐东渐的情况在史书中多有记载,而中原音乐西传的记载却较少.因此,以往论者只注意到了西域音乐的东渐,忽视了中原音乐的西传,甚至绝断地认为古代只有西域音乐在东渐.如日人岸边成雄在他所著的《古丝绸之路的音乐·西域音乐概述》中说:"……丝绸是从东方流向西方的。

东方音乐研究的昔日与今朝

本文系日本东洋音乐学会会长岸边成雄为东洋音乐学会成立五十周年纪念大会所作的演讲稿,原载该会《会刊(第10号)》(1987年4月23日出版)。1987年5月9日,东京大学名誉教授岸边成雄应邀参加我国东方音乐学会首届年会,并在年会上根据本文的要旨作了《日本东洋音乐学会的历史》的论文宣讲。本文根据东洋音乐学会《会刊》(第10号)》上的原文译出。

日本和琴的原形(上)

岸边成雄先生是日本著名的音乐史家。本文原刊于日本《雅乐界》杂志第56号(1982年)。系作者通过湖北省博物馆冯光生先生专门交本刊译出发表的。此次刊出该文的上篇,中篇和下篇是对发掘品的考查和对和琴原形的系统研究。

《琉球·中国音乐比较论》在日本出版

应日本国际交流基金会邀请,王耀华副教授访日研究一年,其研究成果《琉球·中国音乐比较论》一书被东京大学名誉教授、东洋音乐学会会长岸边成雄博士誉为“惊异的成果。”该书作为民族音乐学研究的一项重要成果的意义首先在于其研究课题上的新开拓。琉球诸岛东邻华厦与闽地交往频繁,文化受我国影响甚多。

探寻唐乐舞的身影——以《大佛开光仪式——正仓院的乐器》为例

唐朝,一种将器乐、歌曲、舞曲相互结合为一体的多种乐段、多样节奏和音乐风格统一的艺术形式——唐乐舞盛行一时,它不仅在中国的各种传统音乐文化之中产生重要影响,也以唐朝为文化中心,传播到日本、朝鲜半岛、印度,甚至欧洲国家。关于唐乐舞的研究开端于20世纪30、40年代,岸边成雄是一位对唐乐舞研究作出卓越贡献的日本学者,他以其宽广深厚的文献学功底,广泛搜罗有关唐代音乐历史的文献材料,并在此基础上进行深入细致的考证。《古代丝绸之路的音乐》是岸边成雄探索古代丝绸之路音乐文化交流发展历史的一部专著。本文试以第一章《大佛开光仪式——正仓院的乐器》为例,管窥岸边成雄对唐乐舞及相关乐器的研究。

学而乐 乐而学——岸边师《业绩目录》在东瀛付梓盛事

一、缘起 "学而乐、乐而学"这句座右铭,得自于岸边师亲笔题于其大著<古代丝绸之路的音乐>一书,犹记当时老师一边书写,一边笑着对我说:"这与活到老、学到老的意义是殊途同归的."

日本人眼中的中国古琴——成公亮古琴独奏会给当代日本人的印象

日本人眼中的中国古琴———成公亮古琴独奏会给当代日本人的印象□〔日〕牛岛忧子应日本民间团体“中国音乐研习会”的邀请，中国古琴家成公亮先生于１９９６年１１月２１日至１２月４日在东京都、大阪府、兵库县等城市，举行了古琴演奏和讲学活动，取得了圆满成功。１１...

中国音乐的跨文化比较研究

历史回顾 中国音乐的比较论研究,开始于本世纪二十年代,当时称为比较音乐学。王光祈先生不仅是中国音乐界在这门科学中的先驱者,而且被日本著名音乐学家岸边成雄先生誉为是“

福建南音琵琶与日本琵琶比较两题

福建南音琵琶与日本琵琶比较两题孙丽伟福建南音是一个历史悠久、遗产丰富的古老乐种，被誉为“一部活的音乐史”，华夏传统音乐的“活化石”。而南音琵琶则是这一古老乐种中具有重要地位的乐器，它对南音的形成、流传和发展都起着重要的作用。流行于古代西亚一带的弹拨乐...

唐九、十部乐与二部伎之关系

一 引言 唐代宫廷燕乐之九部乐、十部乐,与后来出现的坐部伎、立部伎的关系,各家中国音乐史论著观点不尽相同,大体归纳有两种。 较多的人认为二部伎是九、十部乐的改变和替代。如廖辅叔先生编著的《中国古代音乐简史》和沈知白先生《中国音乐史纲要》均据此说。