岭南建筑装饰嵌瓷艺术的记忆映射与图式再现

本文以图式理论作为设计研究的方法,探索岭南建筑装饰嵌瓷艺术的思想观念与创新可能。从装饰纹样与造型艺术两个方面,分别剖析嵌瓷本体与心理图式、空间图式的关系,并多次深入岭南一带潮汕地区实地调研,在交叉学科背景的编织中试图揭示当下嵌瓷艺术的发展现状与未来传承的方式方法。

潮州嵌瓷艺术在家具设计中的创新应用

嵌瓷艺术是潮汕地区特有的一种民间传统艺术,随着当下时代审美以及消费需求的变化,潮州嵌瓷急需寻求创新发展。文章通过桌面调研和匠人访谈的方式,总结潮州嵌瓷的艺术特征,尝试将潮州嵌瓷的艺术美学意蕴和文化价值与现代家具的创新设计进行融合,设计出具有地域文化特性并且满足当下消费者需求的家具产品,为潮州嵌瓷的传承发展和创新应用提供思路。

论潮汕传统嵌瓷艺术中的隐喻文化

嵌瓷作为潮汕建筑中三大装饰手法之一,在历史的沉淀中绽放出独具魅力的风采。嵌瓷艺术大到宏观布局,小到一花一草,都与传统潮汕文化有着千丝万缕的联系。在嵌瓷装饰背后隐藏的地域文化,代表了当地的风土人情、价值取向和文化传承。

汕尾凤山妈祖广场建筑中嵌瓷艺术的研究

汕尾凤山妈祖旅游区是汕尾八景之一,凤山妈祖广场是信仰文化和物质承载的统一体,其祖庙建筑中的嵌瓷艺术更是中国劳动人民集体智慧的结晶。通过对嵌瓷这项民间工艺美术的综合分析,得出嵌瓷艺术是反映中原文化、海洋文化、地域信仰文化相融合的表现。汕尾近年来发展迅速,但是新型的创意设计类人才、传统的民间工匠类人才都比较匮乏,很多民间工艺面临着后继无人的局面。今后,需要重视艺术人才的培养,尤其是非物质文化的人才传承,将汕尾特色的文化继续发扬和延续。

嵌瓷艺术经验谈

嵌瓷艺术要打好美术、书法基础，钻研心理学，善于积累经验，掌握好草根粗灰、纸巾灰泥及颜料的制作方法和着色作画的火候。

宗教类非物质文化遗产传承人系列报道之四 用嵌瓷艺术彰显中国传统文化之美 记国家级非物质文化遗产潮州嵌瓷代表性传承人卢芝高

卢芝高1946年10月生于广东潮州古建筑嵌瓷艺术世家,初中毕业后师从父辈从事古建筑嵌瓷民间工艺创作设计工作,特别是从1984年以来,卢芝高先后为福建厦门南普陀寺、广东汕尾凤山祖庙、广东潮州青龙庙、泰国七剑王公慈善堂等庙宇祠堂创作了大量嵌瓷作品,其作品继承和发展潮州嵌瓷艺术优良传统,在广东潮汕地区和东南亚国家广受好评,使当地人们对潮州古建筑嵌瓷艺术有了深刻的印象。卢芝高现为国家级非物质文化遗产潮州嵌瓷代表性传承人、广东省工艺美术大师。

论“非遗”文化潮汕嵌瓷的三大传承脉络与发展

嵌瓷作为潮汕建筑中三大装饰手法之一,在历史的沉淀下绽放出独具魅力的风采,并于2008年被评为国家非物质文化遗产。民国时期潮汕的嵌瓷主要有三个传承脉络,分别是以潮阳的吴丹成、普宁的何翔云和潮州的苏宝楼为首的派系,然而如今却面临着后继乏人的命运。充分认识到"非遗"文化潮汕嵌瓷发展的局限和现状,加强保护和传承创新,培养人才,延续嵌瓷文化,需要政府、媒体、企业、教育等社会界的共同努力。