试述景德镇青花瓷装饰艺术的工艺美

在我国古代的传统名瓷中,景德镇的青花瓷属于传统陶瓷工艺的核心组成部分之一。青花瓷艺术由于存在着悠久的工艺演变历程,因此带有浓厚的历史气息以及人文情感,并且被视为传统陶瓷艺术的重要瑰宝。青花瓷的陶瓷装饰艺术集中体现在陶瓷表面的构图艺术、色彩搭配艺术与材料选择艺术,能够烘托出青花瓷作品特有的审美氛围。因此,本文探讨景德镇青花瓷散发工艺美的装饰艺术要点,突显青花瓷工艺品的良好审美价值。

榫卯的传承--从明式家具结构的工艺美到现代实木家具结构的技术美

明式家具代表了我国古代家具制造技术的顶峰,其精湛的技术、端庄大气的造型为后世提供了丰富的灵感来源;现代制造技术的进步,尤其是机械设备、材料的发展,使得现代实木家具有了强大的技术支持。笔者从明式家具榫卯精妙的构成形式、功能性与装饰性兼具的结构类型探讨了明式家具工艺美,并从现代实木家具结构形式的创新等探讨了现代榫卯的技术美。指出:就美的形式而言,现代榫卯结构的技术美既是对传统榫卯工艺的一种创新,也是对传统家具工艺美的一种传承;技术美与工艺美的相互融合是现代家具设计的一种趋势。

漆画的工艺美

本文通过对漆画艺术诸方面的分析论述,从不同方面阐述了漆画的工艺美。对欣赏漆画艺术具有一定的指导意义。

浅论俄罗斯工艺品套娃的工艺美

俄罗斯跨越亚欧两大洲，民间美术融合了东西方两种文化，民间木制工艺品在整个俄罗斯民间工艺品中更是占有相当重要的位置，俄罗斯套娃便是其典型代表之一。本文从套娃的由来、制作工艺以及工艺的发展三方面来探究俄罗斯民间套娃的工艺美，其世世代代工匠精湛的雕刻和绘画技艺以及俄罗斯民族传统文化的积淀，使得俄罗斯套娃成为久负盛名的手工艺品，其自身特有的形式和内容，广泛流传于世，并成为俄罗斯特色工艺品。

高师美术专业工艺美术课教学札记──浅谈工艺设计中的草图、创意

“草图”、“创意”是两个极易被忽视但又十分重要的工艺设计环节，在教学中必须予以加强。文章分别从三个方面谈及了“草图研究过程”和“创意思维方式”在工艺设计中的积极作用。

论宜兴紫砂陶工艺美与视觉美的关系

宜兴紫砂陶器是以材料工艺与制作工艺紧密结合的、以实用和审美相结合的陶器,它不仅在色彩和肌理上富有典雅和美观的视觉造型,而且,它巧妙的设计与优美造型综合构成了它特有审美和实用紧密结合的文化功能。

浅谈漆艺创作中的工艺美

从传统漆艺脱胎而来的现代漆艺,其艺术性得到了进一步的强化。不论是材料、形式还是装饰,都是漆工艺的一个环节,工艺本身即可作为漆艺之美的来源,通过工艺技术,人类的思想情感与智慧内涵不断注入,与物合二为一。漆艺的美本身就体现为一种工艺美、人文美,这种美超越于单纯的形式美。工艺美中蕴含着一种历史积淀而来的智慧与人文之精神,工艺美即一种人本之美。

商品造型设计的抽象美与工艺美

商品的造型美是依据组成形态的要素——点、线、面、体、空间等的表现力,塑造具有一定性格的形态,或表现节奏、韵律、均衡、统一、变化等形式美感。优秀的商品造型设计,特别注重抽象艺术和工艺技术的运用。

论“桃花壶”的工艺美与自然美

在紫砂壶创作中,各种精巧装饰的运用为彰显作品主题、个性,提高工艺水准有重要作用。“桃花壶”的创作结合精美真切的桃花图案,展现了紫砂壶装饰工艺的水准。本文通过对作品造型与装饰的分析,说明了其工艺美与自然美,以及中国紫砂壶艺术创作的基本特征。

建盏的釉色美及工艺美

宋代瓷器的釉色追求自然天成的美,宋代瓷釉的美除了釉色之美,更多地体现在工艺美之上。色之美是瓷器产品的共性之美,而工艺之美则体现了其个性的独特美。笔者通过对建盏文化内涵的概述,阐述了建盏的釉色美和工艺美。

内观本心,外达天下——论紫砂壶“菱花玉璧提梁”的工艺美和意境美

紫砂壶产于山清水秀的宜兴,深受其自然环境的浸润,洋溢着一股质朴无华却灵动婉约的气息。紫砂壶是中国传统文化的瑰宝,凝结了无数中国人的智慧,承载了几千年的华夏文明,经过几百年的发展,在历代紫砂匠人和文人雅士的共同合作下,逐渐形成了完善的造型工艺体系,为各种紫砂器型的呈现提供了可能,满足了人们多样化的审美需求。紫砂筋纹器是其中的重要大类,以其独特的艺术形式绽放光彩。筋纹器的取材常常来自于自然界中的各种花型,如梅、菊、菱、水仙、葵,或者一些瓜果。本文以紫砂筋纹器“菱花玉璧提梁”为例,浅谈其工艺美和意境美。

中国传统榫卯结构的工艺美及其在现代家具设计中的运用

榫卯结构发源于距今约七千年的河姆渡文化中,中国古代人民通过他们的智慧将榫卯结构巧妙地运用于古代家具建筑之中。使用榫卯结构连接的家具有的甚至能够历经数百年而保持其结构不松散。纵观中国家具变迁史,虽然家具设计在造型及材料等方面产生了较大的变化,但榫卯结构依然对现代家具设计有着深远的影响。现对榫卯结构进行阐述,举例分析其在古代家具中体现出的工艺美及其在现代家具设计中的运用。

意境美·工艺美·文笔美——读魏学洢《核舟记》

魏学洢乃明末名士,《核舟记》是其力作。在这篇文章中,他以形象逼真,生动传神,简洁明快,清新淡雅的文笔,描述了王叔远的核舟所显示的思接千载,视通万物,以形写神,以静显动的工艺美,以及它所蕴含的苏轼《前后赤壁赋》(以下简称“苏赋”)中的星月交辉,山川掩映,虚实相生,情景交触的意境美,汇为一个多层次多侧面的有机整体,犹如天机云锦,浑然得体。

论《诗词歌赋》语言文字的意境美和工艺美

中国文化博大精深,其中的古典文化更是在我国的历史文化长河中熠熠生辉。以《诗词歌赋》为例,其中的美需要读者慢慢品读,细细体会。不论是用词的讲究,还是所营造的意境,都带着浓浓的文化美感。平静淡和之美、色彩斑斓之美、悲壮沉重之美都是它的底蕴。诗词歌赋中既能够发掘出古典文学的优美意境,还能够从它的工艺美中学习到一些作文技巧。

从紫砂“双色劲松壶”探寻紫砂花货的工艺美

看第一眼紫砂"双色劲松壶",便觉情趣怡然。不管是从制作工艺,还是从此壶的文化意蕴,都令人拍案叫绝,而且此壶的造型奇特、逼真,将自然界中的植物松树融入到紫砂艺术当中,更加贴近生活情趣。

火花塞制造工艺美设计研究

简要介绍火花塞发展历史及近况,分析制造工艺对火花塞的影响。通过产品系统设计理论,分析制造工艺美在产品系统设计中的地位,并根据产品系统设计理论,提出工艺选择的原则及制造工艺美表达的途径。

工艺美院贫困生解困之思考

随着高等院校招生收费制度的并轨及艺术院校收费制度的放开，加之与学业有关的物品价格上涨因素，高等学校中的“贫困生”引起了社会高度重视。做好贫困生工作，确保无一人因贫困而辍学，是科教兴国、珍惜人才的大事，也是维护校园安定团结的迫切要求。因此，帮助贫困生走...

解析陶瓷工艺美术作品的形象与特征

陶瓷文化成为我国文化组成部分,中华灿烂的民族文化融入诸多分支,使其更加辉煌灿烂。陶瓷具有工艺美,随着时间不断推移,它成为一种独特的艺术,艺术魅力让陶瓷文化越发精彩。陶瓷具有的美观、实用、艺术特征,让其独特特征更加显眼。

中央工艺美院创办书籍艺术函授培训中心

为适应新闻出版事业及印刷行业发展的需要,中央工艺美术学院书籍艺术系受国家新闻出版署委托,决定创办书籍艺术函授培训中心。

平面构成教学的创造性母题——关于高师工艺美术课的构想

自上世纪九十年代初至今的一百余年中,现代设计艺术的蓬勃发展,可谓蔚为壮观、气象万千,在当今社会的各个领域产生了不可估量的影响,显现出现代文明的重要层面.而平面设计基础中的平面构成,又是现代设计的重要组成部分之一;它不仅是现代设计(如广告、招贴、包装装磺……)的基础学科,还是现代绘画艺术异彩纷呈、独领风骚的重要媒介.象入选西班牙“中国现代艺术展”并为巴塞罗纳现代艺术美术馆收藏的我国水墨画家陈铁军的纸上水墨作品“生命”,其画面展示出强烈的二维平面构成格局,抽象的类似基本形的横直构成,潜藏着丰富的哲理性意蕴.还有体现“文化背景与生命意象”的前卫画家洛齐,从他的作品中可感觉到平面网络状和密集感,和一些随意的符号及对其中的造型元素运用自如,可谓尽情发挥抽象平面构成之长……当代许多中青年画家的作品都程度不同的诠释出平面构成语言,从而打破了传统绘画的三维空间格式,由此可见当今的艺术正朝着多元化发展.所谓平面构成是以平面造型为基础。