高职工艺美术设计专业的教改实践与研究

十堰职业技术学院工艺美术设计专业是教育部和湖北省教育厅的教改试点专业,经过3年的实践,得到了如下结论:必须以市场需求为导向,培养复合型人才;要以职业能力的培养为中心,构建技能型课程体系;要以服务地方经济为宗旨,创新产学研结合的人才培养模式;还应以突出地方文化特色为主线,深入开展教学与科研。

新时代背景下提升高校专业与地方主导产业契合度的对策探究——以无锡工艺职业技术学院工艺美术品设计专业为例

随着我国进入新的发展阶段,产业不断转型升级,经济发展方式也发生极大转变,各行各业对技术技能人才的需要越来越紧迫,人们的生活习惯和消费习惯也悄然变化,这些都为我们的学科专业发展提出了新的要求和希望。工艺美术品专业如何与地方主导产业深度契合,真正融入地方办学,走产学研结合的道路,实现校地互动、校企合作、产教深度融合、企业参与人才培养的必要保障等,依然是我们需要深入研究和探索的。本文主要从新时代背景下无锡工艺职业技术学院陶瓷学院工艺美术品设计专业与宜兴地方主导产业(紫砂产业)的发展现状入手,通过对专业人才培养方案的制定、课程体系构建与课程实施、学生就业方向等环节的分析,提出有利于双方面契合的有效对策,对实现专业的自身发展和服务地方产业良性互动有较为深远的意义。

《上海市工艺美术系列服装设计专业中级专业技术职务任职资格评审办法》的政策解读

2014年,为配合国家对职业资格考试的调整和整顿,市人社局将原属职业资格的服装设计师考试调整为工艺美术系列服装设计专业的中级职称评审.为此,我委作为工艺美术系列职称的行业主管部门,同年会市人社局一起发布了《上海市工艺美术系列服装设计专业中级专业技术职务任职资格评审办法》(沪经信法〔2014〕335号)规范性文件,用以作为开展相关职称评审的法制依据.5年来,服装设计师评委会严格按照规范性文件所规定的条件和标准,总共开展了5次(每年一次)评审工作,合计评审通过了服装设计师87名,且申报人数在逐年增加.由于该规范性文件的有效期到2019年6月底行将到期,同时,随着这几年国家和本市深化职称制度改革,市人社局推出了一系列新的职称政策,故需要对这个规范性文件进行重新修订发布.

浅议对工艺美术专业人才的需求与培养

浅议对工艺美术专业人才的需求与培养李勇随着社会的发展，第三产业的不断崛起，工艺美术设计人才的社会需求正在不断扩大。对工艺美术人才的需求到底有多大？工艺美术人才和人们的生活需要到底是一种什么关系？目前的专业教育能否适应社会需求？这正是本文要阐述的问题。...

上海市经济信息化委、市人力资源社会保障局关于印发《上海市工艺美术系列服装设计专业中级专业技术职务任职资格评审办法》的通知

(2019年7月23日)沪经信规范[2019]5号市政府各委、办、局,各区人力资源社会保障局,各集团公司,有关单位:为加强本市服装设计专业技术人才队伍建设,我们制订了《上海市工艺美术系列服装设计专业中级专业技术职务任职资格评审办法》.现印发给你们,请结合实际贯彻执行.

浅析美术师范的图案基础教学

几十年来,我国图案教学是沿着临摹传统和写生变化的模式进行,在八十年代末,由于受到技术革命浪潮的冲击,这种教学体系暴露出了种种弊端,从而引起了一场前所未有的图案教学改革,于是,以培养创造思维能力为核心,以造型、构成两大系统为主线,以传授图案教育和技法训练为副线,从抽象形的塑造入手,经过抽象形——意象形——具象形的造型构成练习,培养具有一定自学能力、适应能力和创造能力的设计人才成为了图案基础教学的主要精神,图案基础教学基本上沿用“双轨并行”的教学方法,即是传统的“写生变化”和现代的三大构成,这种方法成为工艺美术设计专业重要的公共基础课的纲领。

对接产业发展需求,打造艺术设计职教品牌

职业院校高质量发展是我国职业教育在经历规模扩张之后的必然选择。根据教育部《国家职业教育改革实施方案》和“双高计划”建设要求,入选高职院校要朝着“引领改革、支撑发展、中国特色、世界一流”的目标迈进。具体到院校的建设措施上,坚持从“一个加强、四个打造、五个提升”入手,打造高水平专业群是院校建设的重点和引擎,在高质量发展进程中具有重要意义。

对民族民间工艺美术市场的思考

民族民间工艺美术行业面临诸多问题,症结均在于没有走出传统的计划经济体制的“阴影”,没有摆脱粗放型增长方式的束缚。因此,积极扶植民族民间工艺美术行业,开发设计民间工艺新产品,关键在实行两个具有全局意义的根本性转变。为此在实践工作中要注意处理好三个关系,一是改革和发展的关系;二是数量和质量的关系;三是资源和环境的关系。在具体工作中需要切实解决好以下几个问题:

寻求设计专业基础绘画教学的“边缘”因素

寻求艺术教学的“边缘”因素,以及构成要素、构成理念的渗透、融和,对于目前工艺设计专业的基础绘画教学,是一个有着无限可能性和诱惑力的课题。“边缘”因素,涉及到艺术教学之外但与之有密切联系的诸多领域,如:视觉心理学、生理学、数学、物理学、人体工学、设计美学、哲学等等,这些理论和知识或多或少的弥补和丰富了作为工艺美术设计专业的基础教学的内容的涵义。寻求,实际上是要更有效地贯彻和实施我们最重要的目的:创造性思雏方式的发展,也为了使这些因素能在教学的全过程与绘画教学的诸因素有机的融和、相得益彰,使艺术基础教学在更高的层次上适应专业设计的需要。

装饰画教学之我见

装饰画在工艺美术设计专业教学上处于一种比较特殊的地位，为什么？我认为有以下几点：一、“装饰画”这个叫法在现代造型艺术中颇有争议。有人认为此称呼不妥。因为装饰画根本不能作为一个独立的种类，现代绘画中大多作品都有强烈的装饰性，如抽象派的克利·蒙德里安·康...

比较、实践与创新

目前,我国职业教育工艺美术设计专业的课程设置还延续中国传统即以绘画为基础课程、专业基础课程和专业课的教学模式,尚未建立较科学的职业教学体系。大家知道,我国工艺美术设计专业职业化教育只是处在一种刚起步的阶段,我们在这方面远远落后于国外的职业教育。工艺美术设计专业与纯绘画专业在教学形式与特征上有很大的差异,那就是工艺美术设计专业的培养对象是以社会实用人才为第一性,审美为第二性的教学理念。而纯美术专业则是以审美为第一性,实用为第二性,甚至决不以实用为目的。工艺美术专业所创造出的是具有使用价值的商品,他们可以使人们的衣、食、住、行更便利、更舒适。

创意与交流——《女教工十人画展》絮语

为庆祝“三·八”国际妇女节,迎接即将在北京召开的世界妇女大会,鲁迅美院十位女教工自发举办了《女教工十人画展》,展示了油画、水彩、丙稀、综合材料、粉笔等七个画种,表现题材以花卉、静物、风景为主,也有少部分肖像和人体,共57幅作品。 参展作者包括了从75岁到20几岁年龄跨度达半个世纪的老、中、青三代人。由于每个人创作的审美取向、艺术追求,情感内涵与文化积淀均有较大差异,因而作品或清凉典雅,或浓艳华丽,或充实,或空灵……即使表现同类题材或用类似的绘画工具,其表现手法也有明显不同,有的笔法细腻极尽精微,有的笔随意行挥洒自如,有的刻意追求神秘的特技表现,有的手法平淡含而不露……形成了不同艺术风格的鲜明对照。但作品中所体现出的对生活的真诚热爱和对美的追求又是他们所共有的艺术品格。