二胡演奏中的左手技巧和右手运弓

二胡属于民族拉弦乐器,它的声音是靠弓毛与琴弦摩擦产生的。二胡的声音中,有很细腻的一部分,也有很粗犷的一部分,两只手要配合好,左手手指按弦的点要和右手弓子与琴弦摩擦点对在一起。

二胡演奏中的风格性技巧

随着全球化的发展,中国传统文化也开始进入世界这个大舞台,在这个过程中,二胡的演奏技巧也有了十足的发展。本文就二胡的风格性技巧进行一定的阐述,以期能够为读者在二胡方面的演奏技巧有一定帮助。

古典吉他现代演奏法解析——以卡雷巴洛学派技巧训练法为例

乌拉圭古典吉他演奏家、教育家阿贝尔·卡雷巴洛是古典吉他领域中里程碑式的人物。他开创了许多现代古典吉他的演奏技法,并将自己20多年的演奏与教育经验总结成了一套教学法,于20世纪70年代出版发行《古典吉他技术教学系列》(Serie didáctica para guitarra)。该教材一经出版便在古典吉他界产生了巨大的反响。他在教材中通过不同的技巧训练法,将古典吉他的基本技术理论与实际演奏曲目相结合。以该教材为切入点,对卡雷巴洛学派训练技法进行深度解析,以期为当下的古典吉他教育发展提供多元化的教学思路。

浅析低音提琴的发音

低音提琴是西洋四弦乐中琴箱最大、声音最低的乐器。如果把小提琴比喻成华丽的女高音,那么低音提琴就是沉稳厚重的男低音。与其它弓弦乐器一样,低音提琴的发音是靠弓毛与琴弦的摩擦而产生的。低音提琴的琴弦又粗又长,不易振动,很难控制发音。直接影响发音的是发音三要素,(即:发音点、弓速、压力),当然正确的持琴姿势、右手握弓方法、掌握杠杆力,以及左手按弦的力度和换把的速度、揉弦的频率等都对发音产生重要的影响。在演奏中要正确的处理发音点、弓速和压力三者的关系,以此来表现不同的音色,演奏不同的力度。右手的握弓、运弓正确使用杠杆力也对低音提琴的发音起着重要的作用。左右手是要互相配合的。左手按弦、抬落指、换把也是发音的重要保证。此外,演奏状态对于音乐的表现、技术的发挥也是非常重要的。好的发音是受诸多方面制约的,只有合理掌握了这些因素才能演奏出打动人心的音乐。

关于学习大提琴的几点思考

大提琴以独特的音色、丰富的表现力受到了越来越多人们的喜爱。在学习的过程中,应接受严格的训练。本文针对一些最基本,但又容易忽略的左右手技巧问题做一些论述和分析。

琵琶曲《月儿高》演奏分析

《月儿高》是一首大型琵琶文曲,传说讲述的是唐代皇帝李隆基梦中游玩月宫,在月宫中欣赏到的优美歌舞音乐,表达了作者对美好生活的向往.本文主要从乐曲的背景、结构、左右手技巧、气息的运用、特殊音响效果几个方面进行分析,结合上面的分析并且总结了自己的心得体会.

论中提琴的发音

中提琴是弦乐器中有着故特音色、富有内在情感表现的西洋乐器。音色是其表现音乐的基本要素之一。而对于中提琴来说。音色应该是最国人之处。它低音弦的声音具有独特的辛酸感。高音显得极为忧伤。它的音色充满着深深的忧郁。中提琴是声音很美、很有效果。风格独特的乐器。它的发音是通过弓毛与琴弦的摩擦而产生。与发音密切相关地主要有三方面因素：右手的运弓技巧：左手技巧以及左右手的相互配合。了解发音的规律。掌握左、右手的技巧，从中提琴这门艺术发展的角度去正视它的复杂性和重要性。要从科学的角度去亏柳和研究发音的方法．

浅谈大提琴的音准练习

从左手把位概念、手型、揉弦、右手运弓等方面进行音准练习对于把握音准有帮助。通过长期训练,在大提琴音准的把握方面能够获得提升。

解析维尼亚夫斯基《随想曲与现代练习曲Op.10》的艺术特征

维尼亚夫斯基是波兰小提琴家与作曲家,其《随想曲与现代练习曲》中涉及了众多较难的演奏技巧,10首练习曲的旋律线条都比较流畅,歌唱性较强,且每一首对左右手默契度的要求都很严格。学习此练习曲,不仅有助于提高学习者对音乐形象表述的能力,而且能够提高学习者的左右手演奏技巧。

琵琶演奏中的苏州评弹风格

琵琶是我国传统的民族乐器,是我国优秀的传统文化,具有上千年的历史,琵琶不仅可以以独奏、合奏、重奏等纯乐器的形式演奏,还可以广泛的应用到曲艺、杂技、歌唱的伴奏当中,琵琶演奏具有左右手技巧丰富、表现力强的特点,一方面能够表达出雄健豪迈的气概,另一方面还能表达细腻、美妙的情感。苏州评弹也可以叫说书或南词,包括了苏州评话和苏州弹词两个部分,最早出现于明末清初的苏州,是一门说唱艺术。目前关于苏州弹词的来源有两种说法:一种认为苏州评弹起源于宋元时期江浙一带的曲艺"陶真";另一种认为苏州评弹与诸宫调有关,开始于元末明初,在清初迅速发展。