平民的蒙难——后库斯图里卡时代的“巴尔干电影”

上世纪八九十年代间,库斯图里卡的电影成为南斯拉夫电影的代名词,其奔放、浓烈、挥洒自如的艺术气质征服了素以推崇作者电影为己任的戛纳国际电影节。但是,前南地区的分裂造成的现实悲剧已远远超出了库斯图里卡电影的表达,新的巴尔干电影呈现出前所未有的幻灭感、绝望感,它们以冷静的镜语、专业化的表演揭示出平民的蒙难主题。继叙事新颖的《暴雨将至》、观点强烈的《惊变世界》、风格另类的《火药桶》之后,新世纪新巴尔干电影的"蒙难三部曲"《无主之地》、《荒唐军令》、《格尔巴维察》继承了东欧电影的幽默传统,以冷峻的影像表现了发生在这块土地上的悲剧,并完整呈现了巴尔干地区成为新火药桶的一段历史,从而引起人们的注视和思考。

影像中的前南问题

20世纪90年代,前南地区电影在经历了短暂萧条之后,恢复了生机,并且在各国际电影节上相继引起强烈的反响。巴尔干电影的成功是因为其对现实的真实表现,多种族、多文化的历史冲突,东欧极权体制的意识形态阴影,各种国际势力的介入,以及浓烈的历史悲观主义情绪,悠久的艺术创作传统,强烈的创作主体性,最终成就了巴尔干电影,同时,也揭示了前南问题无解的困境。

个人经验·民族历史——塞尔维亚导演库斯图里卡纪录片的双重主题

导演库斯图里卡是巴尔干电影的领军人物,他的作品深受戛纳、柏林、威尼斯国际电影节的青睐,屡屡摘得桂冠。新世纪,库斯图里卡将视线投向纪录片,相继创作了《巴尔干庞克》和《马拉多纳》,以真实的个体经验/体验来揭示出民族历史深处的创伤/执着,从而具有民族生存志的意义,并与第三世界的许多现实体验感受深深切合。

“惊惧”与“创伤”——论新世纪前南斯拉夫地区的战争电影创作

近年来,前南斯拉夫地区国家的战争电影创作逐渐走向复苏,而对波黑内战及其战争创伤的表现则是此类电影创作的核心内容,且关系到前南斯拉夫地区电影话语的未来走向。这一现象长期以来并未得到学界足够的关注。正因如此,本文试图从"战争"的概念、范畴以及表现形态切入,仔细探讨波黑内战题材电影背后所隐藏的话语逻辑,以及对一种新的"巴尔干电影"话语的展望。

“沙发电影节”,或者一个小而美的电影艺术与烹饪艺术节的故事

在2010年,一个以巴尔干美食与电影为主题的小型电影节——"沙发电影节"(Divan Film Festival)诞生了,它并不热衷于设立竞赛与奖项,而是致力于推动一种将十个国家的电影联合起来的视角:巴尔干电影研究(Balkan film Studies)。这个电影节的创始人是伟大的作家与诗人,以及新晋的大厨米尔恰·迪内斯库(MirceaDinescu),选址在一个罗马尼亚多瑙河畔的迷人村庄,靠近罗马尼亚、保加利亚和塞尔维亚三国交界之处,有很多著名学者和电影人参与。近十年来,巴尔干电影的伟大成就强化了"巴尔干电影"这一表述,也成为这个电影节的一大亮点。不过矛盾的是,虽然民族冲突划定了巴尔干地区的新国界,给居民们带来了惨痛的经历,但电影人们似乎从真实性(Authenic)的戏剧中获益良多,并开始与周边国家进行更加紧密的合作。