琼剧舞台布景设计演变研究

琼剧作为海南民间艺术的代表之一,随着海南的发展而兴起、繁盛、挫败与重振。文章回顾了琼剧的起源及发展历程,并与政治文化背景结合,以时间脉络为主线分析了琼剧在早期、现代和当代的舞台布景设计的演变,展现了时代背景下新材料、新技术的变革。同时,文章也关注到了琼剧新式布景运用中存在的不足之处,并对琼剧及地方性戏曲的发展提出了综合思考。文章为中国戏曲文化研究提供了新的思路和方法,也为现代舞台布景设计提供借鉴和启示。

论现代科技在话剧舞台布景装置造型上的运用

在话剧表演过程中,为保证活动能够正常开展,需要完善话剧舞台布景装置的总体造型,在该类基础条件之下,辅助后续表演工作有序进行。随着现代科技的快速发展,各种声,光,电,机械,计算机等现代科技手段被大量引进话剧舞台的设计中,给话剧艺术注入了新的活力。基于此,本文阐述了现代科技和新材料等在话剧舞台布景装置中的运用,分析高科技环境下的话剧舞台装置开发与应用策略。

重返历史现场——文艺复兴时期戏剧布景研究

在文艺复兴时期,意大利的剧场艺术空前发展,戏剧艺术与建筑、绘画、雕塑等领域之间的联系日益紧密。在这一时期,戏剧艺术获得了极大的成功,而布景艺术也开始有了新的表现形式,它不仅为戏剧作品提供了新的舞台空间,同时也在一定程度上反映出人们对戏剧创作的态度和看法。戏剧的布景工艺在文艺复兴时期获得了极大的发展,同时也为文艺复兴时期欧洲各国的戏剧艺术的发展奠定了一定的基础。布景工艺的制作技术,在材料方面经历了从石头到木材和纺织品的嬗变;在生产方式方面,经历了从手工到机械生产的嬗变;在造型方面,经历了从写实到夸张的嬗变。意大利在文艺复兴时期的舞台布景工艺的发展,为后来欧洲戏剧艺术的发展奠定了基础。

新闻摄影中的灯光与布景技巧探析

新闻摄影作为新闻报道的视觉传达手段,其灯光与布景技巧对于提升照片质量和传达效果至关重要。本文阐述了新闻摄影的重要性,以及灯光与布景在新闻摄影中的作用。首先,自然光和人工光在新闻摄影中的使用分别被讨论,强调了它们在塑造氛围和突出主题中的作用。其次,对灯光的调整与优化技术进行了分析,以实现更好的视觉效果。在布景技巧方面,本文探讨了背景的选择与处理、前景的运用以及中景与全景的布局,强调了这些技巧在引导视线、衬托主题和营造氛围中的重要性。最后,本文总结了灯光与布景技巧在新闻摄影中的重要性,并强调了摄影师在实际拍摄中应灵活运用这些技巧,以捕捉更具视觉冲击力的新闻瞬间。

浅析话剧《风雪夜归人》中道具和布景的运用

话剧《风雪夜归人》是当代戏剧家吴祖光的一部经典作品,讲述一代名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春的故事。剧中道具直接或间接推动了剧情发展、展现着人物性格。本文拟从金镯、镜子两个道具以及佛堂和花园两大场景着手,浅析道具在话剧《风雪夜归人》中的运用。

舞台美术布景设计的形式美要素

一、舞台布景结构形式的出现 世界上最早的剧场出现在公元前6世纪的雅典——戴欧尼斯，在当时的戏剧演出中就有了立体布景如山石、祭台等。到了古罗马时期，剧场开始出现了开场大幕，从罗马建筑家维特鲁威的《建筑十书》中得知，古希腊和罗马剧场的舞台上已经出现了“三凌柱景”和分类布景。

舞美布景设计制作流程优化与应用——以国家大剧院舞美布景设计制作为例

介绍国内舞美布景设计制作的发展现状、工作流程和特点、具体工作内容等,并结合国家大剧院实际剧目,阐述舞美布景的设计制作过程,对深化舞美布景制作水平和提高整体制作实力具有一定的意义。

电影布景的渊源及设计制作的表现形式

电影布景的设计,是通过摄像机和胶片来实现的。布景的设计和制作由多个单元组成,处理手法也是多种多样的。布景设计的成功与否,直接影响了影片的艺术水准。电影布景的设计是为电影本身服务的,过分的强调与过分的忽视都是不正确地。

演播室布景的变迁

电视节目中主持人亮丽的形象会给你留下深刻的印象,然而你是否注意到主持人身后的布景,没有了它的衬托,对于整个画面来说无疑是一个缺憾。可以说,现在每一家电视台都把特色节目和优秀的节目主持人作为立台之本,对特色栏目的各个方面都非常重视,演播室的布景更是千挑万选,百般斟酌,不仅要求符合节目的品位,而且能够起到烘托主持人形象的作用,布景的重要性可见一斑。伴随着电视技术的不断发展,演播室的布景也在悄无声息地变化着。下面让我们共同关注一下演播室布景的变迁。

历史城镇中的布景化规划策略

在休闲时代的大潮中，历史城镇凭借空间中内蕴的独特历史信息成为被游客持续消费的特殊商品，其历史信息的真卖注与完整性问题也因此长期受到规划界的关注。在旅游发展中，历史城镇的真实陛是一个不易企及的“高限”（因历史城镇的真实性始终游走于指导思想的模糊地带，可将这一视之美好却难以企及的目标谓之“高限”），而对其进行适度的布景化才是实现规划应对的一种理陛、务实的态度。本文以乌镇西栅、束河茶马古镇和大理武庙为例，探讨历史城镇中的布景化规划策略，以期为历史城镇的更新与改造提供参考。

从布景到事件 记英国园林中的点景建筑

英国园林中有建造点景建筑(folly)的传统。本文通过对英国典型案例的研究,将folly归纳为两种主要类型:一种是模仿古希腊、古罗马时期的神庙建筑,营造一种如画式的理想景观,寄托尚古情怀;另一种是以"中国风"为代表的异国情调建筑,满足人们的猎奇心理。在当代,folly已不再仅仅是园林中的装饰布景,而是更加开放地出现于城市的公共空间之中,成为重要的事件性建筑。通过对folly的产生背景、历史沿革、形态类型以及当代演变的研究,加深对于英国园林史与当代建筑事件的认识和理解。

3维地理空间信息布景关键技术研究

3维地理空间表达和描述的地理要素,往往具有多样性和复杂性的特点。3维布景作为地理空间信息表达的一种方式,可以针对特定需求,实现空间地理现象的灵活配置和合理化布设,满足人们对地理要素与环境认知的多方面需求,促进地理空间信息应用服务。此处描述了地理空间中3维布景的基本概念;论述了空间信息布景所涉及的5项关键技术,包括插件式软件架构、渲染引擎、数据结构与索引、海量数据调度和3维符号化配置;通过软件平台的开发进行了实验。

旅游开发主导下历史文化村镇的布景化现象探析

该文提出旅游开发主导下历史文化村镇出现的布景化现象,列举了布景化的表现特征。指出在历史文化村镇所处的文化冲突背景下,旅游开发是导致布景化的直接原因,而文化变迁的必然性是其根本原因。阐明布景化是历史文化村镇于当前时代下客观的必然的生存状态,历史文化村镇的保护和利用应该是在客观的心态下对其布景化现状进行的理性管理。

旅游小城镇传统空间景观风貌的“布景式”认知——从“空间生产”的视角出发

文化是旅游业的灵魂,富有地域文化特色的城镇空间和景观风貌对于旅游小城镇至关重要。本文从"空间生产"的视角出发对当今旅游小城镇传统空间景观风貌普遍面临的"布景式"误区进行了批判性认知,指出其生产、消费的必然逻辑及危害,并在此基础上借鉴旅游学的"前台—后台"理论,为旅游小城镇的风貌设计提出了分区营建的折中性策略。

舞台布景与影视场景

戏台上的布景 在传统的模式中．观众以伫立或静坐的方式去围绕舞台．形成一种旁观群体的剧场效果。由此收入眼底的演出内容就是：台上的背景与故事中的人物形成一静一动的图底关系。当然，现在的剧场台面已经有了更多的绚丽布光和复杂置景：幕布通过景片儿呼应着剧情的发展进行调换．连舞台自身也可升拉、落降、滑动和旋转，

审讯场所的选择与布景

用于审讯犯罪嫌疑人的场所类型、空间大小、室内装饰色彩、亮度及物品的摆设等都会对犯罪嫌疑人心理产生不同的刺激和影响。侦查人员在审讯前要精心选择审讯场所并巧妙地对其布景设计,从而利用环境效果来营造有利的审讯氛围,达到瓦解犯罪嫌疑人的精神防线,促使其如实交代自己罪行的目的。

略论舞台透视布景艺术的兴衰

舞台的透视布景产生于意大利文艺复兴时期,从意大利文艺复兴至19世纪中叶,透视布景统治了欧洲戏剧舞台几百年。直到19世纪末现实主义与自然主义的兴起,透视布景逐渐走向衰落。从以透视布景发展的历史为线索的研究中,可见透视布景艺术兴衰的成因。

戏曲舞台布景的艺术设计——以灯光布景为例

戏曲舞台灯光布景的运用对戏曲舞台布景的设计有着重要影响。在传统研究的基础上丰富设计舞台灯光布景,分别介绍泛光灯、聚光灯和幻灯三个种类,对比了聚光灯与泛光灯的亮度,通过实例探讨了戏曲舞台灯光布景的运用与艺术表现形式的关系。在分析舞台灯光后,舞台灯号分布图的设计研究结果表明,戏曲舞台灯光布景运用的好坏将直接影响艺术表现形式和舞台效果。舞台布景与灯光、妆容、服饰等相结合,则能够形成更具中国风特色的舞台,从而使戏曲更容易被观众接受。

浅谈舞台布景

恰到好处的舞台布景设计,对于增强剧目的观赏性起着至关重要的作用。传统戏剧表演一桌二椅的舞台演出模式,已经不能满足当代观众的审美要求。舞台布景作为舞台表演不可或缺的一种形式,