共同体的文化自觉与跨界探索——丰宁布糊画的文化传承研究

布糊画于2014年被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录,其独特的发展路径为中国非物质文化遗产的保护和研究提供了参考案例。创作共同体的身份认同和文化自觉不仅驱动传承人对技艺的深情投入,也强化了他们在文化传播中的责任感。布糊画中展现的满族神话和生活智慧、涉及的佛教题材创作,体现了它在传递民族情感和文化观念方面的价值。同时,传统工艺之间的“跨界”融合和布糊艺术与现代审美结合的“跨界”探索,展示了布糊画技艺的广泛应用和创新潜力。

非遗融入高校小学教育专业的价值与路径——以承德“滕氏布糊画”为例

我国民间工艺美术历史悠久,可以满足人们的精神需要和物质需求,是人们运用不同的技法和材料不断创造的,对整个民族来说都是不可缺少的。滕氏布糊画作为一种传统的手工艺品,以独特的艺术风格和精湛的技艺而闻名,展现出独树一帜的东方美学思想。然而,布糊画面临受众窄、传承局限等问题。对未来的师资队伍进行传统文化教育是非遗活态传承的必要途径,因此,将非遗纳入地方高校小学教育专业,进行有意识培养势在必行。

乡村振兴下滕氏布糊画的创新转化探索

在乡村振兴的时代背景之下,针对国家级非物质文化遗产滕氏布糊画的创新转化进行研究,从布糊画的发展历史及现状出发,论述了滕氏布糊画的创新转化路径、原则和意义,对于非遗的创新转化具有一定的借鉴和指导意义。

国家级非遗滕氏布糊画的创新转化实践研究

从滕氏布糊画的传承人才和创新转化人才培养入手,四个方面阐述了布糊画与现代设计深度融合方向,并进行了一定的实践尝试,对于促进布糊画民间工艺非遗的创造性转化具有一定指导意义。

基于体验设计理论的滕氏布糊画活态化传承与创新设计研究

为了促进滕氏布糊画的活态化传承和创新设计,提升用户对于非物质文化遗产的体验感。结合体验设计的滕氏布糊画活态化传承方法,以体验设计的概念为基础,从滕氏布糊画的文化内涵出发,引入体验设计与非遗传承结合的方向,对体验设计下的非遗传承案例进行研究。从DIY瓶盖设计实践中总结得出体验设计理念在非遗传承中的应用方法,增强非遗文创产品的体验感,从而促进非遗文化的活态化传承。

高职服装专业与布糊画非遗文化传承研究

国家非物质文化遗产保护、传承与创新发展是近年来国家对传统文化保护的重要方向之一。为更好深入挖掘非物质文化遗产的文化内涵、传承方式、创新应用,文章以国家级非遗项目布糊画在高校中的传承与创新为研究内容,旨在探究非遗布糊画技艺传承、文化传播与服装与服饰设计专业、人物形象设计专业造型、色彩的融合发展,将其与现代服装、服饰设计相结合,推动布糊画非遗文化的传承与创新。

数字化背景下非遗网格化营销体系研究——以承德市布糊画为例

随着数字化时代的到来,打破了非遗以传承人为营销主体的限制,以及传播的时空壁垒,但目前,中国非遗的商业化还处于第一阶段,大部分聚焦于打开普通消费者的规模市场,这对于传承非遗文化的内涵无疑起到了相反的作用,要想精准化打开市场,需要制定合适的营销策略。网格化作为一种营销的新形式,以客户为核心出发,可更好地满足客户的差异化需求,为非遗的商业化转型提供了一种新的研究思路。本文以网格化营销为切入点,深入分析了当前布糊画发展所面临的问题,针对其面临的问题提出适合布糊画企业发展的网格化营销体系。

滕氏布糊画:满族传统工艺的瑰宝

可登庄严大雅之堂,又可入寻常百姓之家,有油画之效果,又不失国画之特色,有工笔之观感,又具有写意之风格,这便是被誉为“中华百艳、华夏一绝”的滕氏布糊画。布糊画来源于满族的补花工艺,是将布料包裹住海绵,通过胶水糊制、组装而成的半立体艺术品。1990年,河北省承德市丰宁满族自治县滕腾研创出布糊画制作方法,并于1995年获得发明专利证书。布糊画集绘画、雕塑、堆绣、唐卡、剪纸等工艺于一体,用料讲究,制作精细,画面逼真,色彩绚丽,于2014年被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

也谈非物质文化的传承与发展——以滕氏布糊画为例

滕氏布糊画,是一种集剪纸、绘画、雕塑、唐卡、年画等民间工艺于一体的具有强烈满族本土文化特色的新的艺术形式,是滕腾先生继承、发展并创新了满族传统"补花"工艺后而命名的,具有自身特有的制作技法和产业流程。2013年,滕氏布糊画被列入河北省非物质文化遗产名录。根据滕氏布糊画的发展现状,滕氏布糊画传承与发展,首先要培养制作新人,解决制作人员青黄不接的现状,其次要多种渠道解决产业发展的资金问题,第三要利用多种途径加大宣传力度,使布糊艺术深入人心,第四要拓展产品种类,实现产品内容与呈现形态的创新。

“滕氏布糊画”进入大学美术课程资源系统的探索研究

代表着承德民间工艺发展最高成就的非物质文化遗产——"滕氏布糊画"走进大学美术课堂,不仅能广泛地宣传承德,促进旅游事业发展,激发学生热爱民族文化的热情,也能使大学生们进一步关注与承德有关的其他非物质文化遗产,并为这些非物质文化遗产提供更多传承发展的渠道,同时也是将更多"非物质文化遗产"内容引进大学美术课程资源系统的初步探索。通过考证、学习、准备和实施,"滕氏布糊画"已成功走进河北民族师范学院的美术课堂,完成了"非遗"内容从潜在资源到实际资源的转化,其实践过程经验可贵,成果可观,不足值得借鉴。

略谈滕氏布糊画的艺术特征及新品研发

滕氏布糊画是在满族传统工艺"补花"的基础上演变和发展起来的,其制作技法的多样性,决定了其艺术特征的多样性。其精品和新品研发,首先,要拓展并强化其现有特征产品,确定其新品研发的主要方向;其次,要拓展并强化民族地域性内容,使新品研发更具民族特色;第三,要大力探索与其他载体的结合,增强实用性。

滕氏布糊画对民间工艺传承与发展的探究

随着全球化进程的加快,我们必须更加深入的研究和挖掘本土文化的艺术价值,弘扬本民族的优良传统,中国现代工艺美术作品也应立足于民族文化,在本民族的传统文化中寻求现代工艺美术的独特艺术语言。滕氏布糊画艺术正是继承和发展了本土文化的民间工艺美术,取其精华去其糟粕,在艺术的领地独辟蹊径,展现出了自己对众多民间工艺技法的继承与创新的新工艺特色。

“非遗”视野下丰宁滕氏布糊画文创品牌设计策略探析

丰宁滕氏布糊画是丰宁满族自治县的民间艺术家滕腾通过将清朝的“补花”进一步发展,并融合了多种手工艺技法辅以珠花.首饰、丝绒等材料制作而成,这也是一种新的工艺美术类别,承德市作为著名旅游城市,文创品牌的开发不仅仅有利于滕氏布糊画的传承也对城市的旅游经济发展有着积极的影响。

国家级非物质文化遗产布糊画的传承与创新实践研究

布糊画素有“中华百艳,华夏一绝”的美誉,属于国家级非物质文化遗产。布糊画艺术以满族的传统补花工艺为基础进行艺术创作,在创作过程中涉及工笔绘画、传统刺绣和堆绣、唐卡、剪纸、景泰蓝等工艺的技法和原理,其将这些优秀的艺术创作手法整合,在传统工艺的基础上发展成自己独特的艺术特点和风格。非物质文化遗产是国家宝贵的文化财富,也是地区文化的彰显。在当今时代,发扬和传承非物质文化遗产是对文化进行保护的重要举措。文章主要围绕国家级非物质文化遗产“布糊画”的传承与创新进行实践研究,从传承和创新的角度去挖掘和探索布糊画的发展路径。

滕腾和他的“滕氏布糊画”

布糊艺术是中华民族一种传统的民间艺术形式,现在北京仍藏有《麻姑献寿》《百子图》等清代布糊画珍品,但其工艺一度濒临失传。滕腾,满族人,1932年出生在丰宁一个普通的乡医家庭,自幼爱绘画、喜手工、善编织。曾当过兵,在县剧团画过布景。20世纪90年代初,开始布糊画创作。1993年,滕腾被联合国教科文组织授予“中国民间工艺美术大师”称号,2006年,被国家发展改革委员会等九部委授予“中国工艺美术大师”称号。

丰宁布糊画布上的浮雕

丰宁布糊画结合了绘画、雕塑、刺绣、裱糊、剪纸等艺术形式的特色,用料讲究,色彩绚丽,以精湛的制作工艺和独特的艺术价值赢得了高度赞誉,在丰宁大地上绽放出璀璨的光彩。寻丝溯源列入第四批国家级非物质文化遗产名录的河北丰宁滕氏布糊画远看如绘画作品一般栩栩如生、精美绝伦,近看则如雕塑艺术般极具层次和立体感,因而有“中华百艳,华夏一绝”的美誉。

滕腾:滕式布糊画“活灵活现”

布糊画是以清朝的“补花”为母体,后经中国工艺美术大师滕腾先生创新与融合发展开来,滕氏布糊画讲究精美巧妙逼真,同时赋予创作者个人审美和情趣的表达,通过“活灵活现”艺术表达力来呈现技艺之美。半生坎坷始创布糊画滕腾一生充满传奇,亦与坎坷相伴。滕腾是满族人,1932年6月出生在河北丰宁一个普通的乡医家庭。父亲想让他承袭父业,而他却“不学无术”,自幼爱绘画、喜手工、善编织。

变补为糊,造就“华夏一绝”

布糊画源于清代皇家宫廷的补花工艺,是在补花的基础上,变补为糊,并汇集众多工艺之精华而研制成功的一种艺术形式。滕氏布糊画以其独特的艺术魅力自成一家,被誉为“华夏一绝”。