布里克斯达尔冰川

位于挪威约斯特谷冰原国家公园(Jostedalsbreen National Park)的布里克斯达尔冰川(Briksdal Glacier)是冰川界一个特立独行的代表。在这里,冰川的壮阔与峡谷的美丽相得益彰。

库布里克电影的悲剧美学

在今天,越来越多的电影导演视库布里克为灵感导师,对其肃然起敬,而在库布里克活跃的年代,他也曾被轻蔑地视为疯子或恶棍。无论是哪一种评价,库布里克拥有不可思议的审美趣味是一个不争的事实。而这很大程度上就体现在他电影的悲剧美学上。悲剧美学认为,艺术作品的悲剧性来源于美好事物的毁灭,这在库布里克电影中十分常见。文章从人与人的悲剧性冲突、情节的黑色幽默、结局的反讽三方面,分析库布里克电影的悲剧美学。

斯坦利·库布里克电影空间印象

作为20世纪的电影大师,斯坦利·库布里克的电影空间有着鲜明的特点和个性,本文在阐述其电影空间构成特点的基础上,结合实例对其电影空间手法进行分析与研究。

从封闭空间看库布里克电影的悲观意识

“空间造型参与叙事,不仅使影片在电影语言的叙事方式越来越摆脱戏剧化的影响,同时也是电影语言本身走向现代化的标志。”1库布里克常常在他的电影中设置一个与外部世界相对独立、环境极端的封闭空间,让人性本身的弱点以及人与社会的冲突在压制下爆发,传达出恐惧绝望、无法逃脱宿命的悲观情绪。

《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇的叙事修辞

《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇一直受到文学批评家的广泛注意,但很少有人从叙事修辞的角度对其进行具体的分析。文章首先通过对疏离境遇和叙事修辞的介绍,进而分析《热铁皮屋顶上的猫》中布里克疏离境遇叙事交流模式,以及布里克疏离境遇叙事的具体表现等,指出叙事修辞在该作品中对布里克疏离境遇表现中的作用。

幻想与现实:库布里克在《2001:太空漫游》中的音乐构思

斯坦利·库布里克作为西方著名的风格电影大师,虽然电影作品数量不多,但几乎每一部作品都给世人留下了深刻的印象,同时也对日后世界影坛的电影创作有着不可磨灭的影响和作用。而在他被评论家称为"未来三部曲"的三部电影作品中,《2001:太空漫游》无论是对20世纪的六七十年代科幻片的冲击力,还是对21世纪的科幻片摄影创作的影响力,都是毋庸置疑的。

试论库布里克电影中的封闭空间

库布里克的影片不多,但几乎部部出彩,其中封闭空间的模式作用十分明显。从《杀手之吻》两人打斗的布满女体模特的房间到"未来三部曲"的监狱、病房、飞行器封闭仓、议会大厅、指挥厅,一直到最后一部影片《大开眼戒》的集体乱性的舞会,库布里克几乎每部作品中都有意味深长的封闭空间。

影像中的思考者——库布里克经典作品赏析

库布里克,一提及到他的作品,《2001太空漫游》相信我们都不会陌生。光是开篇的近5分钟黑屏,就让无数的观众选择了退出CD不再看了,更有甚者认为自己的CD机坏了。而我第一次接触这部电影是在大一时,第一次看几乎是迷迷糊糊,昏昏欲睡,片中的对话可以说相当少,直到第25分钟才出现对话,而我们看惯好莱坞结构影片,对于这部影片可以说很不感兴趣。等我把库布里克这些经典都看了一遍之后,发现库布里克真的是在用影像的语言向我们述说着许多我们深知但不在意的社会、人性、哲学上的许多问题。

《地心引力》:库布里克也会从棺材里起立鼓掌

直说了吧,我确信你会爱上这部电影,因为在这个被好莱坞大片的视觉轰炸和漫画英雄弄得人眼花的年代里,它真正唤起了我们对经典的某些记忆。导演阿方素·卡隆消失了有四五年时间,他的导演生涯起步于墨西哥少年的情色故事(《你妈妈也一样》),后来在霍格沃茨魔法学校里实现了反乌托邦主题(《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》),现在这部《地心引力》无需相关知识储备,你只要坐稳,带上3D眼镜,就会被彻底征服。影片开门见山,一上来就用字幕告诉你为什么生命在外太空难以生存——"在太空,生命无所遁形。"然后直接进入电影,在永恒寂静的外太空之夜。

斯坦利·库布里克:追求哲理化命题的电影大师

在众多的美国当代电影导演中,斯坦利·库布里克无疑最具独特个性。与大多数美国导演相比,他的作品并不多。将其早期斯拍的实验电影也算入的话,充其量也只有14部,远不及当代美国影坛的其他佼佼者。最令人不可思议的是,他远远躲开好莱坞的喧嚣。

《人工智能》(A.I.Artificial Intelligence,2001年):完成库布里克的遗愿

"我觉得,库布里克意识到我们俩在《人工智能》这部电影上能达成情感共识,而且是唯一的一次共识。于是,他亲自打电话给我说‘我想让你读一下我写的这个东西。’这是他第一次这么跟我说话。"——斯皮尔伯格制作《人工智能》的过程,就像这电影本身一样充满了戏剧性。布莱恩·奥蒂斯写了一个短篇故事名叫《上个夏天的超级玩具》,库布里克在八十年代买下了版权,并且一直留着它。到了九十年代,他私下里动员斯皮尔伯格去做这个项目,并且反复强调,这个电影,斯皮尔伯格比他自己更合适。不管怎么说,库布里克写了一个95页的大纲,并且为其配备了2000个故事版。因此,斯皮尔伯格一直坚持认为。

我对超感官知觉和超自然一直感兴趣 库布里克谈《闪灵》

我对ESP和超自然(paranormal)一直有着浓厚的兴趣。一些实验表明,证明超自然力是否存在只是缺少一些决定性的证据。除此之外,我能够肯定我们都经历过这样的事情。米歇尔·西蒙(国际影评人联盟主席):在你之前的几个电影里你似乎对故事周遭的事实和问题更感兴趣——比如在《奇爱博士》、《2001太空漫游》、《发条橙》中分别探讨了核威胁、太空旅行、政府和暴力的关系。在《闪灵》中,你是先被超感官知觉(ESP,extrasensory perception)这个题材吸引,还是斯蒂芬金(Stephen King)的小说。库布里克:我对ESP和超自然(paranormal)

库布里克,操控电影想像力的英雄

"银幕是一个如此神奇的媒介,它能在传达情绪与感情的同时仍然饶有趣味。我想这是任何其它形式的艺术所无法企及的。"

库布里克,一个绝顶天才的混蛋——赏析电影《斯巴达克斯》

光阴荏苒的电影史上,有些导演可以成为一种高度、一种标准,有些作品可以成为一种传奇、一种经典,无疑,斯坦利·库布里克就是这样的导演,他一生拍片不到20部,却每一部都在一种类型里面铸就一座丰碑。他是无可救药的完美主义者,偏执狂,力求控制电影的每个细节,所以他的每一部电影都精雕细琢,历时多年,每一部作品推出都会轰动世界。1960年,库布里克32岁,在制片人柯克·道格拉斯的坚持下。

未完成《爵士博士》——库布里克的最大遗憾

与同为纽约客的马丁·斯科塞斯不一样,斯坦利·库布里克的电影里几乎没有家乡纽约的影子,他以乎渴望让影像尽可能地远离它。但爵士乐——二十世纪美国人最伟大的发明之——一直是库布里克心头大爱。怪胎爵士鼓手库布里克二十世纪三、四十年代,摇摆乐(Swing,爵士乐的一种风格)风行美国。此类音乐的旋律跳跃、动听,节奏活泼、热烈,具有很强的挑逗性。伴随着音乐,人们不禁会随着它的节奏和韵律,

布里克百变小熊

BE@RBRICK（布里克百变小熊）简直就是玩偶中的超级巨星。自2001年8月在日本出生后就—炮而红，翻阅它的家族史，现在已经传到第九代，早已形成了十分庞大的百变小熊家族!

布里克街之战

古希腊神话中的许德拉（Hydra）是一条凶猛的水蛇,每当它被砍掉一个脑袋,就会在原来的位置长出两个。多年前,在美国内战前夕,林肯告诫美国人说：＂分裂的房子不能竖立＂（寓意是国家面临垮台的危机）。

尘封之镜——斯坦利·库布里克职业摄影(1945-1950)研究初探

近年来,知名电影导演斯坦利·库布里克在1945年至1950年期间的职业摄影作品再次引起了人们的关注,这些照片体现了不同于现有摄影史的影像叙事逻辑,还呈现出他向电影转型之后视觉经验的养分来源。本文主要对与库布里克职业摄影作品相关的著述和研究进行梳理,探讨在现代社会中,摄影作为一种最广泛、最便捷的基础性视觉媒介所承载的跨媒介属性,以及摄影在当今全球化多元语境中所蕴含的媒介转换、拓展和超越的可能。

丈量库布里克

库布里克的电影宛若世上一种特异的物种在游荡，喜欢的人不舍昼夜地疯狂追随，不喜欢的人无论怎样勉强自己都找不到感觉。就像女作家崔西雪佛兰在TED演讲时说的俏皮活，“承认吧，大部分人站在博物馆稆画前的感觉就是一不知所措。”