美术学师范专业美术鉴赏课程教学改革探析——基于广西师范生教学技能大赛的反思

广西师范生教学技能大赛是广西壮族自治区教育厅为促进教师教育改革发展、引导师范院校服务基础教育、培养师范生基本职业技能的平台,也是反思专业核心课程教学实施效果的窗口。决定美术学师范生教学技能大赛成绩高低的关键是参赛选手的图像解读能力和微课架构能力,这也是美术学师范专业美术鉴赏课程教学容易忽视的问题。当前美术学师范专业美术鉴赏课程教学出现师范性与学术性相抵牾、美术鉴赏等同美术史论教学、美术鉴赏知识传授与方法引导矛盾等问题。要解决这类问题,美术鉴赏课程教学改革可从三个方面进行:淡化美术史,突出图像的中心地位;转变教学方法,确立以学生为主体的教学;解构和重组教学内容,提高微课架构能力。

美术学(师范)专业版画课程教学改革实践研究

在我国高等院校的美术课程中,版画教学扮演着不可或缺的角色,是培养学生实践能力与创新思维的重要途径。版画具有独特的艺术语言和表现形式,能够挖掘学生的潜力,培养学生的观察能力、想象能力及创造能力,提高学生的专业素养。文章从美术学(师范)专业的实际情况出发,探讨了版画课程在高校美术教育中的重要性及现状,并提出了相关的教学创新与改革策略,以期全面提升版画教学质量,使版画课程在新时期、新的社会形势下实现良好的可持续发展,促进学生综合素质的提升。

高校师范类美术学专业中学美术教材教法课程改革初探

中学美术教材教法是高校师范类美术学专业的必修课,是师范类美术学本科生在大学期间树立正确的中学美术教育世界观、掌握中学美术教育一般方法论的路径。中学美术教材教法所授内容,是学生毕业后走向工作岗位的必备素质的重要组成部分。但是,长期以来,部分本科院校的中学美术教材教法课程没有得到足够的重视。该文探讨这一问题,并提出相应的解决方案。

美术学(师范类)专业版画课程教学改革初探

在社会对美术学专业师范生旺盛需求的推动下,很多艺术类高校设置了美术学(师范类)专业,但同时这些课程的设计却在教学大纲、课程内容与实践环节未能突出"师范类"特色。以版画为例,美术学(师范类)专业版画课程的教学目标应该是培养合格的美术学专业侧重版画的师范生,教学改革也要围绕这个目标进行,具体包括:版画课程授课中应增加版画基础知识与版画欣赏课的内容;版画课程实践中应以黑白木刻、水印木刻、综合版画为主;在版画教学实践内容均突出师范生的重点后,可以兼顾学生选择的自由与兴趣。

职技高师美术学(师范)专业书法课程教学改革新思路——以吉林工程技术师范学院为例

为了提高专业的社会适应性,吉林工师在美术学(师范)专业根据学生的专业学识技能和学科方向学习的要求,在专业课程的教学系统中将书法纳入进来。针对目前美术学(师范)专业书法课程教学中存在课程设置相对独立、教学方法陈旧、学时较少、受网络负面影响大、考核评价方式不合理等问题,通过拓展教学内容,灵活运用多种教学方法,改革教学评价方式,加强书法校本教材建设,合理利用网络技术等提升教学效果。

关于应用型本科院校美术学(师范)专业教育类课程改革的探索——基于师范类专业认证视角

对美术学(师范)专业的学生来说,专业教育类课程是十分重要的。应用型本科院校应对照师范类专业认证标准,从课程设置、课程结构、课程内容、课程实施、课程评价等方面查找此类课程存在的问题,不断探索优化课程结构、更新与完善课程内容以及注重课程实施多元化和课程评价动态化等方面的改革,推动美术学(师范)专业内涵式发展,提升应用型本科院校基础美术教育师资培养质量。

地方高校艺术类大学生审美教育浅析--以师范类美术学专业学生为例

审美教育诉诸人内在的感性体验,在潜移默化中引人自觉地求真向善,人的情感和心性在美的熏陶中滋养疏解,使人格得以完善。审美教育首先要塑造美好心灵,在“以美育人、以美化人、以美培元”的过程中,进而对世界观的形成产生深远影响。地方高校艺术类大学生的审美教育不应仅限于专业教学,更需渗化在日常的行为表现,而对于师范类美术学大学生而言,审美教育无疑是核心素养训练与养成的根基所在。弘扬中华美育精神,不仅是国家层面的教育命题,实则是关乎大学生个体全面健康发展的重要课题。

基于美术学科核心素养的高校美术学(师范)课程教学探析

美术学科核心素养包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。开展基于美术学科核心素养的课程教学对高校美术学(师范)专业具有重要的价值和意义,需要以产出导向为基本教学导向,并把握住几个方面的教学策略。

综合类院校美术学(师范)专业漆艺选修课程教学探究

目的:结合对漆艺创作的深入思考,分析综合类院校美术学(师范)专业在漆画教学方面存在的过于注重创作技法而忽视师范性培养的困境,为合理、良好地开展漆艺课程教学设计提供参照。方法:文章通过技术与艺术并存的漆画和培养审美与感知的课堂教学这两个方面,探讨教学过程中存在的不足。一方面,从漆画本身出发,讨论大漆材料的致敏问题和由课程设置或应对材料不当造成的干燥时间不可控现象。另一方面,从课程本体出发,学生对漆艺课程的审美认知同时受到艺术的独特性和课程时间的限制。学生不仅要在恒定时间内学习如何创作,更要学习如何通过创作传达情感。在感知课程的教学性方面,首先应重视对学生漆艺术独特审美感知的培养,在学生了解并逐渐接受这项艺术的创作方式后,再着力于方法的传授,课程感知也因此成为这门课的重要内容,引导学生以对不同画种的思考去进行创新性创作。结果:在固定的课程时间内,较好地完成了漆画创作,并对整体的课程时间与漆画的阶段性进行了调和。结论:漆艺的课程教学应重视专业交叉、跨学科的思维,打破专业壁垒,激发学生的创作热情和创新性思维。对美术学(师范)学生的漆艺选修课程进行分析,采用多学科思维的人才培养方式,不仅能打开学生的创作思路,还能增强当代漆艺的外延性,为该类艺术课程的设置提供重要参照。

美术学(师范)专业人才培养方案的修订与构建——基于高校本科教学质量国家标准框架

美术学(师范)专业人才培养方案的修订主要根据《普通高等学校本科专业类教学质量国家标准》和教育部师范专业认证有关标准,全面遵循艺术教育规律,结合学校发展战略目标和双一流建设,以适应我国基础教育改革发展需求和适应学生个体发展需求为导向,以培养高素质小学美术教师、小学美术学科教学研究人员和社会美术教育工作者及适应社会文化发展需求的创新型、应用型优秀人才培养目标为依据,构建以学生为中心的人才培养模式,充分体现“国标”背景下美术学(师范)专业发展趋势所需的新知识与能力。

“双万”背景下美术学(师范)专业的机遇与挑战分析

建设国家级一流本科专业是“双万计划”的重中之重,对提高本科人才培养质量具有重要推动作用。文章结合笔者的学习经历以及对美术学(师范)专业学生和教师的访谈,了解不同学校美术学(师范)专业的办学特点,归纳相关经验,总结出一些普遍性的问题,并提出相应的建议。

综合院校美术学(师范)专业木版画教学思考

木版画源于中国,是弘扬中华优秀传统文化、表现新时代风貌的重要艺术形式.作为美术教学资源,木版画在美术教育体系中的重要价值早已得到充分肯定.然而在具体的课程组织与实施中,各院校面临着亟待解决的问题,尤其是综合院校美术学(师范)专业中的木版画教学,从美术教育角度来看,其产生的影响力更广,但受重视程度远低于专业艺术院校.当下综合院校的版画课程中,木版画是主要的实践版种,主要原因在于木版画的文化价值、院校师资限制等.综合院校美术学(师范)专业在木版画课程定位、人才培养目标等方面有其自身的特点,同时存在一些实际问题,如套用美院版画教学模板、课时不足、内容组织开发欠缺等.针对这些问题,文章基于南通大学艺术学院木版画教学的实践研究提出意见:采取"以用带学"的教学路径,增强学习的目的性,以提高学生的参与度;在教学内容组织中,立足于具体的木版类别进行实践,再由此及彼、由点及面地提升版画技法以及扩展版画思维的综合应用;在过程指导中区别对待操作规范与标准效果,严格操作规范,以保证制作流程的安全性与流畅性,鼓励突破标准效果尝试,以激活学生敏锐的感知力,拓展创新思路;采取灵活多样的教学评价来检验与加深学生对课程的理解.综合院校美术学(师范)专业的木版画教学要立足于专业实际需求,从各教学环节上调整改革,以落实课程理念,提升教学质量,实现人才培养目标.

美术学师范专业的传统山水画技法教学研究

传统山水画技法教学一直是美术学师范专业的必修课程之一,其对学生传统山水画鉴赏能力、审美能力、创作能力与创新思维以及表现意识的培养都有着重要的作用。在当前多元化教育格局的创新转变以及对美术学师范专业人才培养要求的提升背景下,必然会对美术学师范专业教学模式与教学方法以及教学方案设计提出更高的目标。尤其传统山水画技法教学对学生观察力、表现力有着非常严格的要求,需要学生掌握取景构图、以心观物等诸多技巧。本篇文章在明确中国传统山水画笔墨技法特点基础上,分析传统山水画技法教学存在的问题,最后提出几点的创新思路与教学新策略。

美术学(师范)专业本科生毕业论文写作的主要问题及应对措施——以南京特殊教育师范学院为例

通过毕业论文可以考查学生的综合能力,但是对于绝大多数美术学(师范)专业的同学们来讲,在毕业论文的写作过程中,常常会出现这样那样的问题,归根结底是由于不了解毕业论文在大学阶段学习的重要性,思想上不够重视,也不知道怎么以学术思维来进行表达。通过导师的正确引导、课程的针对性训练以及学生思想上的改变,可以有效地提升毕业论文写作质量。

高师美术学专业“时代精神”主题性油画创作表现语言的教学探究

“时代精神”主题性油画创作的表现语言是艺术家传递情感意蕴、展现时代精神的艺术表达方式,亦是欣赏者获得审美体验的基础路径。文章从题材与构图、色彩与构成、用笔与肌理等角度,基于教学实践对油画创作的表现语言进行了探索,旨在帮助高校美术师范生依托有效的油画语言深度表达作品的立意与主旨,并试图在“时代精神”主题性油画创作的家国情怀涵养中,提升以艺术创作呼应时代命题、展现时代精神、引领社会风尚的意识。

在广泛的文化情境中思考课程设置

目前需要以高师院校美术教育学硕士生课作为教育过程的核心,在课程体系构建实践中得以不断改进完善。课程目标要结合课程设计来体现知识与技能、过程与方法等具体的课程内容,并注重联系科学和社会发展;课程要提出明确具体的结果性目标,要明确教学的过程性目标与体验性目标,并对教材编写和学生学习质量的评估加以充分考虑。