分科教学·基础教学·创作教学——浅析于希宁的中国画教学

山东艺术学院前名誉院长于希宁是20世纪中国花鸟画发展推陈出新的杰出代表,并且培养了大批优秀的美术人才。他的中国画教学源于其扎实的艺术创作和教学实践,以传统为基础,保持民族与创新性为特点,将继承与创新的辩证统一关系做为核心,注重了分科教学、基础教学、创作教学,呈现出其中国画教学的系统性。

于希宁与琴岛画会

20世纪初青岛的美术社团琴岛画会在推动西画传播和新兴美术教育方面,产生了重要的社会影响和深远的文化意义。于希宁1938年来到青岛教书,1949年从山东大学农学院调山东师范学院,十年间他参与了琴岛画会的展览和中国画教学活动,为青岛的大众美育启蒙和美术人才培养做出了贡献。

于希宁捐赠作品展研讨会摘要

由山东省人民政府和中国美术馆共同主办的于希宁捐赠作品展于2005年3月21日至28日在中国美术馆举行。于希宁先生此次捐赠中国画新作72件,连同中国美术馆原收藏的作品28件,至此,中国美术馆收藏的于希宁中国画作品达到了100件。文化部领导向其颁发了奖状,中国美术馆将出版《于希宁捐赠中国画作品集》,并将在今后每五年举办一次于希宁捐赠作品陈列。于希宁先生是我国当代著名的花鸟画艺术大师和美术教育家,是具有诗、书、画、印和美术史论全面艺术修养的学者型艺术家。于希宁1913年生于山东潍县(现山东省潍坊市),1936年毕业于上海新华艺专,现任山东艺术学院教授、名誉院长,中国画研究院院委,山东省美协名誉主席,山东省文联名誉主席,山东画院院长。为第七届全国人大代表,第五、六届山东省人大常委,曾任第二、三、四届中国美协理事和山东省美协主席等职。

先生乃一大书——《于希宁艺术文集》初读

戊子初秋,北京鸟巢、水立方的“大戏”还未唱完，沈颖抵京，我以为她是为京奥而来，原来却怀着艺术使命。她带来一摞厚厚的文本——先师希宁先生艺术文集，不由地为她的成绩而惊喜。打开第一页，是先生的照片，碧树映衬着这位红衣仙翁，精神矍铄，笑容可掬，仿佛就在你的身前——他永远活着，活在你我的心里。这照片焕发着先生不老的精神，就如他笔下的老梅，红通通的，燃烧着自己的生命，照亮了一片艺术的天地。因一直有此意象，于老逝后，弟子曾画一滴泪红梅，题诗道：“朝辞佛山雨潇潇（先生西归日济南小雨），暮至昆仑大雪飘。吾师乘云驾鹤去，红梅燃情照天烧。”

三魂共一心——2011年山东博物馆于希宁捐赠作品展研讨会纪要

在一代国画艺术大师和美术教育家于希宁先生逝世三周年之际,根据先生的遗愿,先生的亲人将47幅精品力作,无偿地赠予山东博物馆。这些画作不仅丰富了博物馆的馆藏,为后人缅怀和研究先生的光辉艺术历程提供了宝贵财富,而且再次更为集中地展现出先生高尚的画品、人品和作为“人民艺术家”的广阔胸襟。

不朽的梅魂——悼于希宁先生

2007年12月28日，山东友人来电话告知：于希宁先生在千佛山医院辞世，享年95岁。老天感应为泣，济南笼罩在雨中。是日北京清晨落雪，也是为老人家送行的吧。由此，我想到了先生画的雪梅。先生晚年鹤发童颜，正如其画中之雪梅，铮铮铁骨，冒雪冲寒，冷艳盛开，更显得皎洁。虬劲苍拙的老干上又生出许多的“气条”（即梅鞭），那正是老画师生生不已的青春活力吧。

于希宁先生书法略论

简述于希宁的书法学习过程,分析于希宁的书法作品及绘画题跋,解析其对书法与绘画皆以线作为基本表现手法的本质的认识,论证于希宁的艺术之道在于转益多师、融会贯通与体验生活,以及"诗书画印相融"的大美追求。

梅花三气:于希宁艺术的形态与底蕴

于希宁的梅花艺术融合了传统、心性与时代,由之他总结、提出了梅花的精神气质为骨气、生气、清气之"三气"说。梅花三气亦是于希宁梅花形态的三个层次,而"三气"最根本的生命力与底蕴又来自于中国文化顽强、浑厚、博大的生命力。

关于“闳约深美”的再思考——写在于希宁先生百年诞辰之前

"闳约深美"是被蔡文培等老一辈教育家不断阐释并实践的艺术教育主张,代表着近代美术教育对人文价值的重视,并对当下的文化建设具有重要的现实意义与实践价值。

乾坤虽小房栊大——于希宁篆刻艺术简述

论述于希宁学习篆刻的经历和过程,以及于希宁对篆刻与绘画、文字研究及审美内涵相互关系的认识,分析于希宁篆刻艺术的风格、方法及其所达到的高超水平。

时代与心性:于希宁的转换与融合

2010年上海世博会上展出了徐冰用建筑垃圾做成的大型装置作品《凤凰》,这件作品被认为是象征了中国涅槃再生的现实。而于希宁先生用几近百龄的人生塑造的傲骨立云峰的梅花,则是近代以来中国社会、中国文化遭受西方文化冲击依然傲立于世的形象写照。社会与现实永远是艺术家灵感与激情勃发的最重要源泉。于希宁是位几近跨越百龄的世纪老人。

《于希宁艺术研究文丛》总序

于希宁先生是我国当代卓越的美术家和美术教育家，是具有诗、书、画、印、美术史论全面修养的学者型艺术家，这在当代中国画界是不多见的。

三魂一心——《百年希宁大型画集》序

于希宁先生是我国著名花鸟画大师、美术教育家和美术史论家。今年适逢先生百年诞辰，由中华人民共和国文化部与山东省人民政府主办的“三魂一心——于希宁诞辰一百周年艺术展”在北京举办，同时出版了这套《百年希宁大型画集》，一方面作为对先生的纪念，一方面作为后学的楷模，显示出它应有的份量和深远的意义。

论于希宁的艺术与修养

于希宁（1913～2007年）,原名桂义,山东潍坊人。早年毕业于上海新华艺术专科学校国画系,师从黄宾虹,潘天寿等先生。生前曾任中国美术家协会理事,中国画研究院（今中国国家画院）院委,山东艺术学院教授、名誉院长,山东省文联名誉主席,山东省美术家协会主席、名誉主席,山东画院院长等。出版有《北魏石窟拓片选》《殷周青铜花纹演变初探》《于希宁手拓黄宾虹藏秦汉印拾遗》《论画梅》《荣宝斋画谱·于希宁》《中国近代现代名家·于希宁》《于希宁诗草》等。

百花争艳 寒梅留香——读恩师于希宁遗墨有感

根据回忆及第一手的资料,详细解析和阐述了于希宁的部分书法、绘画作品,包括牡丹、玉兰、山荣、墨竹、绣球以及梅花等作品的具体创作时间、过程及创作思路。通过对这些作品的具体分析,窥探于希宁艺术发展历程、创造变化及技法革新。

大师远去 墨香犹存——2011年山东博物馆于希宁捐赠作品展礼赞

去年12月,于希宁先生家属遵先生遗愿,向山东博物馆捐赠于老不同时期的代表作品47幅,我有幸见证了多件作品的创作过程。回忆在先生身边工作和学习的那些日子,恩师的音容笑貌,犹若目前;耳提面命,获益良多。笔者以漫谈的形式缀文记述之。一于希宁先生是当代花鸟画大家,以画梅著称。

于希宁的毛泽东诗意画——以三幅作品为例

以于希宁三幅创作关键时期代表作品的分析,简述毛泽东诗词对其艺术创作的影响。六十年代初,于希宁追求通过图像传达具体诗词的意境。文革结束后,于希宁在毛泽东《咏梅》诗的指引下,着意于将诗人的气度与磅礴的语言转化为豪迈壮阔的花鸟画审美趣味。到九十年代,于希宁以历史眼光审视过去,用带有强烈情感的画面去纪念毛泽东。