明宣宗肖像画中的帝王服饰研究

帝王服饰是中国服饰文化的组成部分,而帝王肖像画可以较为真实地反映当时君主的服饰样式与标准,因此,各个时期的帝王肖像画成为研究当时帝王服饰的重要图像资料。本文以明宣宗的肖像画为侧重点,来介绍断腰袍、罩甲、常服等多种样式的明宣宗服饰,并分析明宣宗时期帝王服饰的特征及成因。

从符号学角度解析清代帝王服饰中龙纹图案的审美意味

清代服饰对于纹样的运用到了顶峰,其中极其典型而又被人们耳熟能详的服饰纹样莫过于龙纹服饰图案,从符号的角度观察解析龙纹符号形态的发展与变迁,并解析清代帝王服饰中龙纹图案的艺术造型审美,对清代早、中、晚时期帝王服饰上龙纹纹样的运用分析和研究,同时对清代帝王服饰中龙纹图案在符号学角度上的装饰价值与美学意味进行解析。

明清帝王服饰中“十二章”纹样的排列、造型比较及影响因素

为了研究明清两代帝王服饰"十二章"纹样的关联性与差异性,文章通过对存世的博物馆馆藏实物、帝王画像、古籍绘本的研究和对历史文献资料分析,用相互印证的方法比较两代"十二章"纹样在使用、排列布局及造型特征上存在的差异性及关联性。研究表明,明清两代帝王服饰的"十二章"纹样布局排列严谨有序,两者的纹样等级顺序排列基本相同,但在纹样的排列方式及位置布局有差异;明清两代"十二章"纹样题材相同,在纹样造型方面,清代乾隆时期与明代相似度高,至清中期与明代差异较大,纹样造型逐渐形成清朝特色。

中国古代帝王服饰色彩的多重语义研究

中国古代帝王服饰的色彩是帝王服装的重要组成部分之一,其色彩的象征性功能大于其审美功能,因为其色彩体现了古人的意识形态及价值观念。尽管中国古代帝王服饰色彩在今天的服饰中已失去了原来的价值,但是我们却不能忽视它的存在,它可以作为一种文化元素为服装设计师所借鉴。通过研究中国古代帝王服饰的色彩,阐述着色工艺、基本构成、色彩语言,以期对其进行系统的梳理。研究表明,中国古代帝王服饰色彩其主要目的不是为了美观,而是体现统治者的思想意识形态;中国古代帝王服饰色彩具有顺应天道、劝善惩恶、区分等级尊卑等功能,蕴含多重文化内涵;中国古代帝王服饰色彩深受中国传统文化的影响,体现了中国传统文化中对天、地、人之间的哲学思考。

清代帝王丝绸服饰的审美特征

在结合历史资料基础上,分析了清代帝王服饰的类型及其独特性,论述了清代帝王丝绸服装在款式、色彩、面料、装饰等方面所体现出的审美特点。清代帝王丝绸服装的长袖窄衣与汉族宽袍大袖和大冠形式反差鲜明,反映了游牧民族的生活习俗、汉族服制文化影响及世俗文化对上层社会的影响,是对汉族传统帝王服饰文化制度的延续和发展。清代帝王服饰把继承、改造、创新有机地融合在一起,为中国古代帝王服饰开拓了一个新境界,其简洁大方的款式、对比强烈的色彩、繁复精细的纹样,形成了清代帝王丝绸服饰独具魅力的审美特色,对现代高级礼服设计有一定的借鉴作用。

明清帝王丝绸服饰纹样的比较研究

针对明清帝王丝绸服饰的纹样,采用比较研究法,从纹样的造型、类型、构图、色彩及工艺等几个方面,对其纹样进行比较和分析,从而揭示明清帝王服饰纹样各自拥有的独特性和差异性。研究表明,明清帝王服饰制度在传统汉族帝王服饰制度文化的基础上,纹样的造型、构图、色彩及工艺表现等方面都有所创新和发展,显示出中国传统帝王服饰文化制度的发展性和延续性。这一研究成果有力地说明了清帝王丝绸服饰的共同性及差异性,有助于人们了解这两个不同时期帝王丝绸服饰纹样的特点和异同。

明代翼善冠形制特征、演变及其传播

为研究明代翼善冠,文章通过对卷轴图像、出土文物及古籍文献的梳理,以相互印证的方法,对明代翼善冠的造型、材质及形制演变进行分析。研究表明,明代翼善冠来源于唐太宗时期的常服着装制度,但是其形制与唐代有区别;明代翼善冠由前屋、后山及折角三部分组成,其基本形制从明初一直沿用到明末;明代翼善冠经历了由模仿到创新、装饰由简至繁、标识功能越发突显的演变。由于历史文化等原因,明代翼善冠被当时附属国承袭及传播,并发展出新的形制。

基于两唐书的衮冕十二章纹视觉推演

章纹在中华帝王服饰中具有非常重要的表意功能,其中衮冕章纹最隆重庄严。从两唐书的注释解析,探究十二章纹的符号起源、象征意义、形象及排列方式。在文献考证与解析的基础上,对十二章纹的形象做了还原,并对比了唐代衮冕上十二章纹的两种排列思路,尝试提出合乎推理的排列方案。

基于语言尺度的评价要素对色彩感知的分析

在人类历史发展的长河中,色彩一直伴随着人们。色彩不仅具有审美性,装饰着人们的日常生活,而且在人们长期对色彩的使用中,色彩也具有象征性,向人们传达着某种信息。本文以色彩感知在古代帝王服饰中的应用为例,分析色彩的传达性带给人的不同感情和情绪。