浅说常派艺术

豫剧大师常香玉历尽艰辛、穷其毕生精力所创立的常派演唱艺术,是在继承丰厚豫剧传统的基础上,广泛借鉴吸收其他剧种、民歌和群众语言创造并发展成功的。她的唱腔恢弘豪放,亦不乏委婉细腻;她的代表剧目甚多,尤以"红白花"(《拷红》、《白蛇传》、《花木兰》)为最。这些名剧已广泛流传,成为我们民族艺术宝库中的珍品。我们要从艺品和人品上向常香玉学习,继承并发扬常派艺术的光荣传统。

浅谈豫剧中的常派艺术

在中国的戏曲行业中,按照不同的地方特色、文化不同、历史不同和戏曲的旋律走向各异,分为众多的剧种。在各个剧种中又按照创始人和早期表演名家的代表作、唱腔和表演特点又分为复杂繁多的各个流派。在河南豫剧中"常派"唱腔是最具代表性的派系的体裁,它具有歌唱的发音,爽朗的运气,独特魅力的表演韵味;在表演上具有刚健清新、细腻大方、内涵深邃、性格鲜明;与此同时,不同风格的豫剧唱豫东调、沙河调到豫西调,声腔自主创新,已经成为豫剧和代表性的主要流派之一。

常香玉常派艺术审美特征探析

常香玉是常派艺术风格的创始人,在豫剧各流派中,常派艺术是知名度最高的一个流派。常派艺术风格在演唱方面吐字清晰、感情丰富;在唱腔方面,集各流派的长处于一体;在舞台表现方面也具有京戏身段的韵味。常派艺术作品之所以能够广为流传,一个重要原因,是作品具有明显的时代性,能够准确把握住一个时代的特征。而且常香玉留给常派艺术最大的财富是戏比天大的信仰和艺无止境、勇于创新的精神。

丝弦声声都是情谈《拷红》的伴奏——此文献给我的老师和喜爱常派艺术的朋友们

有一件事，让我受益匪浅，终生难忘。二十多年前的一天，是我的恩师王冠君先生的生日，老师邀请了几位相知，举行了一个小型的家庭聚会，老师给我一一作了介绍，来者都是文艺界德高望重的前辈。 专家聚会，三句话不离本行。席间话题几乎全是艺术。他们谈论了六大流派和各自的风格特点，高度赞扬常香玉大师的创新精神。一个艺人，在完全没有音乐理论指导的情况下，开始了豫东、豫西两大不同调式的合流，这创举堪称奇迹，它的意义绝不亚于京剧“二黄”和“西皮”的大融合。他们谈论豫剧唱腔音乐改革，称《朝阳沟》的唱腔为空前绝后，里程碑式的作品。称赞豫剧音乐改革的领军人物王基笑老师对豫剧音乐改革作出的巨大贡献。

常香玉和她创立的常派艺术

常香玉是一位杰出的豫剧表演艺术家,她以惊人的艺术造诣、崇高的修为赢得了许多显耀桂冠:“豫剧三鼎甲”“豫剧皇后”“爱国艺人”“100位新中国成立以来感动中国人物”……其中,最金光灿烂的一顶,是2004年7月7日由中华人民共和国国务院为新中国建设和发展做出杰出贡献的功勋模范人物而颁授的国家荣誉称号——“人民艺术家”。这既是国家和人民对她艺术的充分肯定,又是对她一生为国家人民做出巨大贡献的回馈。

累累乎端如贯珠 论豫剧常派演唱艺术在民族声乐中的运用

中国戏曲的演唱艺术丰富多样，流派纷呈多姿，风格特色鲜明。其中，豫剧表演艺术家常香玉锐意改革，创立了真假声混合演唱方法，并将演唱与其他表现手段深度融合，形成了酣畅淋漓、吐字真切、挥洒自如的豫剧常派艺术，影响深远。

浅析桑振君唱腔艺术中的“字、声、情”

我的老师桑振君先生是豫剧六大流派桑派艺术的创始人，她与常派艺术的创始人常香玉、陈派艺术的创始人陈素真、崔派艺术的创始人崔兰田、马派艺术的创始人马金风以及阎派艺术的创始人阎立品一并被人们并称为豫剧的六大名旦。

解读中国豫剧常派名剧《拷红》的戏剧情势

中国豫剧一代宗师、常派艺术创始人、人民艺术家常香玉在解放前曾以六部《西厢记》而唱响河南开封，可谓声名鹊起，红极一时。在解放后。她领衔主演的《拷红》更是红遍了河南，传遍了华夏，成为中国豫剧艺术宝库中的一部经典之作。同时，这部中型戏也成为了常派艺术最具代表性的演出剧目，至今依然盛演不衰，保持着旺盛的艺术生命力。在上世纪八十年代中后期，

风雨无阻祭桩路——浅谈我在豫剧古典戏《大祭桩》中饰演黄桂英的角色体会

中国豫剧常派名剧《大祭桩》是在豫剧传统旧剧的基础上，经过加工整理而成的一部经典名剧。我的恩师虎美玲师从于爱国艺人、人民艺术家、中国豫剧一代宗师、常派艺术创始人常香玉先生。虎老师不仅继承了这个常派代表性演出剧目，而且还有所创新、有所发展，使这部古典名剧在当今快速发展的社会时代更加好看、好听、耐品，焕发出了新的光彩，彰显着新的艺术魅力。作为虎老师的人室弟子、常派艺术的第二代传人，我特别喜欢这部唱念做舞四功并重的吃功戏，所以在跟着老师学这出戏的时候，

个性化和民族化的完美呈现 浅析豫剧大师常香玉的声腔艺术

豫剧大师常香玉上个世纪50年代前后创造形成的豫剧常派艺术，博大精深，内涵丰富，是一种很个性化和民族化的艺术风格，直接反映出戏曲舞台歌Ⅱ昌演员中心制的特点。常派艺术集中体现了戏曲文化的本质特征，从一个侧面昭示出一个地方剧种的发展历程和演变规律，是常香玉留给我们的一笔宝贵文化财富，很值得我们后来者去认真学习总结并发扬光大。

常香玉:德艺双馨的“人民艺术家”

"谁说女子不如男!"听到这句著名的豫剧唱词,人们大多会想起豫剧表演艺术家常香玉。她集豫剧之大成,开创了深受广大群众喜欢的常派艺术;她德艺双馨,靠义演给抗美援朝志愿军捐飞机的事迹传遍大江南北,是当之无愧的"人民艺术家"。常香玉原名张妙玲,1923年9月15日出生于河南省巩义县南河渡镇董沟村一个贫寒家庭。为了不当童养媳,她9岁起随父亲学习豫西曲调,练就了"吐字重而不死,轻而不飘"的绝功。

中国文联在京召开座谈会 缅怀豫剧大师常香玉

2004年6月10日,中国文联在人民大会堂召开向常香玉同志学习,做德艺双馨文艺工作者座谈会。中宣部副部长李从军,中国文联党组书记李树文,党组副书记覃志刚、甘英烈,党组成员李牧、仲呈祥、廖奔,中宣部文艺局局长杨志今,中国文联副主席王兆海、刘兰芳。

看似“背叛”却发扬——谈虎美玲在新版《白蛇传》中的表演

豫剧《白蛇传》是豫剧大师常香玉的代表剧目，也是常派传人、第七届“梅花奖”获得者虎美玲的保留剧目。但是，去年9月，虎美玲却向观众奉献了一个与以往《白蛇传》大相径庭的新版《白蛇传》。此剧立上舞台后，在圈内圈外都引起了强烈的反响。一时间，叫好声、喝彩声、指责声、怒斥声沸沸扬扬。甚至个别没有看过戏的专家。

回忆常香玉同志二三事

常香玉是我国杰出的豫剧表演艺术大师、常派艺术的创始人。在1952年的全国戏曲观摩演出大会上，我第一次看到她演《花木兰》，她的唱腔热情奔放，做工深刻细腻，我很喜欢。以后接触多了，渐渐了解她热爱艺术、尊重观众，用她自己的话，叫做“戏比天大”，叫做“观众不爱看你的戏，你的饭碗就成了问题”。

我看常香玉与小香玉

2004年6月1日,一代豫剧大师常香玉与世长辞。时隔一年,一份由大师亲笔签名的声明被公之于世:鉴于孙女陈百玲所走的路与当初继承和发展流派的承诺南辕北辙,故决定收回"小香玉"艺名的使用权和继承权。

走近沈萍

在刚刚闭幕的第十届"香玉杯"艺术奖大赛上,商丘市艺术学校优秀青年教师沈萍,以甜润、亮丽的常派唱腔和细腻传神的舞台表演,赢得了同行们的交口称赞和评委们的高度评价,夺得了大奖赛的第二名和"常派唱腔"大赛的第一名.