莫高窟早期平棋图案艺术研究

平棋图案集中出现在敦煌早期石窟顶部,是敦煌图案中的重要组成部分之一。该图案主要由飞天、莲花、忍冬纹、几何纹等纹样构成,这些纹样题材的选用不但相对固定,其中一些还具有一定的象征意义,如莲花和忍冬纹等就代表着长久的生命力和天界表象的象征。另外,该图案的绘制呈现出三种视角:正视、侧视、正侧视结合,这不但与艺术自身的演变规律有关,对宗教意涵的有效传递也是影响其呈现视角的重要原因。

从宫殿到石窟:莫高窟早期平棋艺术的构成形式及其功能变迁

随着佛教的传入,中原汉式宫殿中的平棋装饰构造也进入石窟寺。文章以莫高窟早期(十六国北朝)的代表性平棋为研究对象,从平棋物质材料和所处环境切入,探讨了莫高窟平棋具有区域性特征的两种构成形式,即单独构成和连续构成形式;同时也指出莫高窟平棋在选用题材上的固定性特征,以及方井骨架数量和材质上的特征;进一步探讨了敦煌平棋艺术完成了从"厌火"象征到"发光、照明"功能意义的转变,弱化和消解了空间纵向延伸的功能,以及这些变化所表现出中国早期佛教文化与中原传统文化间的博弈关系。

西安化觉巷清真寺平棊研究

西安化觉巷清真寺作为有代表性的中国伊斯兰教清真寺,在整体布局、单体建筑及配件装饰上完美地体现了中国文化的美学思想。本文以礼拜殿内顶棚装饰的平棊为研究内容,通过田野考察和相关文献资料的系统梳理,分析研究殿内平棊的保存现状,希望从中探研中国少数民族艺术怎样融会贯通中华传统文化理念,助力社会主义新时代的发展建设。

浅析甘肃永登鲁土司大经堂平棋天顶曼茶罗

甘肃永登鲁土司大经堂是清代喇嘛诵经集会之所,文溯阁四库全书曾藏于此殿。大经堂天顶绘制为曼茶罗图,曼茶罗是从宇宙实相的内容而生出来的诸佛境界的表现,藏密曼茶罗艺术是我国传统宗教艺术的瑰宝,随时代发展让古老的艺术保持蓬勃的朝气。本文就鲁土司大经堂的曼茶罗的艺术形式及现代设计的应用价值作了分析论述。

故宫本《营造法式》图样研究(五)——《营造法式》平棊形制及彩画探微

本文通过精细复原故宫本《营造法式》卷三十二、卷三十三所载平棊小木作和彩画图样,结合制度和功限的相关记述,对《营造法式》平棊图样的绘制特点及平棊的形制、彩画进行了深入的探讨。

平棋村资产经营管理搞得好

须江镇平棋村位于江山市区南部，全村有405户、1140人，其中从事农业人口142人。改革开放以来，村党支部、村委会解放思想，坚持“发展是硬道理”，依托城区的优越地理位置，以搞好集体土地、货币、实业资产经营管理为重点，积极开拓发展生产的新路子，促进了村集体经济的快速发展。全村现已拥有7家集体骨干企业，119家个私企业，去年实现企业总产值约2400多万元，村集体经济收入75万元，农民人均年纯收入5500元。

大同华严寺平棊图案艺术研究

大同西南隅,以佛教华严宗经典大乘佛教《大方广佛华严经》,“慈悲之华,必结庄严之果”,而命名的华严寺位于此,建筑、雕塑、彩画、壁藏、平棊(平棋)、藻井等,都各具特色,代表当时的高超艺术水平,是我国古代艺术的杰出典范,堪称辽金艺术博物馆。平棊图案集中表现在华严寺内大雄宝殿顶部,是华严寺彩画图案中的重要组成部分之一。以大雄宝殿顶内平棊图案最为丰富完整,数量最多,保存较为完好,本文探讨了其图案的历史意义和艺术形式。该图案主要有以下主要类型:四方金龙盘云,龙凤花草平棋彩绘,四方龙凤呈祥,梵文花草平棋彩绘;在大殿南隅后侧,还留有明代平棊彩画,中心施仙鹤展翅图案,四角饰以祥云纹,至今浮翠流丹。明代仙鹤图平棋彩画,精致的五斗方龙纹彩绘构成,其纹样题材的选取相对固定,其中某些还具有特殊的象征意义,使宗教形式与内容,艺术规律和佛教意义相统一。平棊彩画与大雄宝殿壁画上的诸佛演经说法图相呼应,彩画殿楹,朱绿鲜明,金青灿烂。这不但与艺术自身的演变规律有关,对宗教意涵的有效传递也起到了一定作用。

浅谈上海市经济作物水果标准园的创建与措施——以上海平棋葡萄种植专业合作社为例

2015年上海平棋葡萄种植专业合作社申报创建上海市经济作物水果标准园,获得成功。为给其他合作社或单位创建上海市经济作物水果标准园提供参考借鉴,现对水果标准园创建情况和创建工作措施进行介绍。

礼用之间——中国建筑、文献与图像中的顶棚

本文通过文字史料、图像史料、考古遗存和建筑实例,简要回顾了中国从穴居时代到晚清时期的顶棚发展史。数千年前,顶棚不仅作为一种重要的功能性部件,更重要的是,它成为礼制系统的一部分,被赋予了尊崇和中心的意义。此后的顶棚吸收了诸多富有象征性的形式要素,并由结构策略和几何法则构筑其基本语汇体系,这些基本语汇的巧妙排列和丰富变化,是中国建筑体系采用简约统一的构架形式塑造千变万化的场所特性的关键所在。

“承尘”诸名——宫室名物疑难词札记一则

古代"承尘"是置于室内顶棚的重要建筑部件。在"承尘"的发展过程中出现了"尘"、"━"、"筄"、"屋笮"、"承尘"、"平橑"、"平棊"、"平起"、"平闇"、"天花板"、"藻井"、"绮井"、"覆海"、"斗八"、"罳顶"、"圆渊"、"方井"等诸多名称,形制和用材各不相同。"尘筵"、"平橑"、"藻井"往往被误释。"平机"之名系误引,不可为据。"平棊"和"方井"是承尘中的豪华型。

“藻井”的词义及其演变研究

该文认为藻井一词在五代至宋之前所指为方格的天花与突起状“藻井”的综合,后“平棊”成为方格天花的别称,“藻井”便专指突起式的天花形式,而藻井词义及样式的演变受到佛教殿堂容纳高大佛像的需要影响.。

北朝末隋初莫高窟窟顶图案研究

本文从洞窟形制、藻井图案内容及变化、色彩特征等视角,对北朝末隋初代表洞窟展开研究,阐释其对前代的承袭及转型变化。北朝末隋初,中心柱窟形将消逝,平棋图案进入晚期,覆斗顶窟增多。这一时期窟顶图案种类少,整体形象质朴、拘谨,忍冬纹式微,建筑式图案渐趋消失,织物性图案初显端倪,部分洞窟图案趋向精致,推陈出新,展现了北朝末隋初藻井图案继承与转折之特征。

莫高窟北朝石窟中的叠涩藻井

敦煌莫高窟北朝时期的洞窟顶部普遍采用一种内圆外方,且外围的方形呈45°旋转套叠的形式,称为“叠涩”。自隋代开始,洞窟藻井井心的图案不再限于内圆外方的简单结构,而代之以复杂的花卉图案,并且这种形式一直持续到西夏、元代。通过对新疆石窟、云冈石窟、巴米扬石窟和片治肯特、撒马尔罕等国内外多个石窟群及宫殿、房屋建筑的顶部结构进行对比分析,笔者认为敦煌北朝石窟中的叠涩藻井应较多地受到中古中亚建筑艺术的影响。

柏孜克里克石窟回鹘纹样特征分析与创新图案设计

回鹘是中国古代西域地区的少数民族之一,通过研究柏孜克里克石窟回鹘壁画的装饰纹样,将纹样分为几何纹与植物纹两类探究其文化内涵,将部分纹样复原并分析其构成骨式所表达的审美特征,最终提取代表性回鹘纹样设计出符合现代审美的全新图案,从而达到为现代纹样设计提供新的参考以及传承和弘扬优秀传统文化的目的。

敦煌莫高窟的装饰艺术

敦煌石窟群以莫高窟的规模最大,延续的年代也最长。它完整、系统地保存了自十六国至元代一千多年间的壁画、彩塑和装饰图案等,是我国封建社会中期最重要和最丰富的一个艺术宝库。它为我们批判地继承民族艺术遗产,古为今用,提供了极为珍贵的借鉴资料。能够有机会到敦煌作实地考察。

陕北明代石窟天井图案考察

陕北明代洞窟保存着一批丰富多彩,且系统性较强的天井图案,这种情况在同时期中国独一无二。陕北明代石窟天井藻井、平棊,在当地宋金石窟天井的基础上发展而来,又在其上浮雕八卦符号、动植物及人物等图案,使其内容变得更加丰富精美。本文以四次实地调查为第一手资料,采用考古类型学方法,首先将陕北明代石窟天井布局分为圆形(或八角形)藻井+地纹、方格平棊+地纹、圆形(或八角形)藻井+方格平棊+地纹组合三种形式,然后逐一分析天井藻井与平棊细部图案及地纹因素,试图厘清陕北明代石窟天井图案的发展脉络和规律,为深入了解这一时期中国建筑天井布置和装饰提供借鉴。