韦应物五古“平淡自然”诗风浅论

韦应物是大历诗风的代表人物,也是盛唐向中唐诗风转变的关键人物之一,在唐诗发展史上有着较为重要的地位。韦应物诗作体裁丰富,但以五言古诗最为人称道,其五言古诗以“平淡自然”的主体风格显露于世。本文将最能代表韦应物创作成就的五言古诗作为研究对象,从选材、结构和语言三个方面对其“平淡自然”诗风进行分析。

苏轼“平淡自然”论及其艺术审美理想

20世纪以来,关于苏轼平淡自然艺术理论研究的文章数量众多,但基本是围绕着苏轼晚年趋于平淡自然风格的追求与他大量的"和陶诗"来谈的。实际上苏轼的"平淡自然"艺术思想有着独特而丰富的内涵,这里从时代风尚、艺术创作、人格境界、情感守护以及人生艺术化等几个方面论述苏轼的"平淡自然"的艺术思想。

周作人平淡自然的生活艺术——评散文集《雨天的书》

笔者从苦中作乐、生活节制、文人的趣味等方面,对周作人前期《雨天的书》提倡平淡自然的生活艺术进行阐述。平淡自然的生活并不能完全遮住关注现实的眼睛,我们可以看出当时周作人生活背后涌动的暗流,平淡自然背后包含着作者对文化专制的拒绝、对思想自由的向往、对艺术个性的探索。这种生活艺术表现在散文中甚为可取,周作人开创了近代闲适小品文新文体,他企图在远离政治斗争中获得自由的艺术天地。

平淡自然与深厚醇美的统一——从《归园田居》看陶渊明田园诗的艺术风格

陶渊明是我国东晋时期的杰出诗人。他归隐田园后所创作的一系列诗歌开创了我国田园诗的先河。在陶渊明的田园诗里,作者往往用接近口语的平常语言写田园风光、写农家生活,却又往往于平常中显示出不平常的诗意,创造了平淡自然与深厚醇美和谐统一的艺术风格。

作诗无古今 唯造平淡难——平淡自然诗风美学理想探微

诗歌是中国古典文学中最发达的文体，诗学理论在古代文论中也居主体地位，而诗学风格学又是这个主体中的主体。围绕着诗歌体裁建立起来的风格学理论，内容十分丰富。研习这部分理论，不难发现这样一个事实，就是平淡自然的诗风不独作为一种表现风格，甚至升华为一种美学理...

平淡自然写人情——论归有光散文叙人叙事之风格

归有光的散文,尤其是叙人叙事写人情的散文在明代散文史中具有很大的影响,被黄宗羲赞为"震川为明文第一",把归有光这类散文称为"明文第一",这是评价归有光为明代第一散文家最权威的论断,但归有光散文中最具有欣赏价值的是以平淡冲和之笔法写出的富于人情味的记叙散文。这类散文往往善于在对家人、朋友以及日常生活琐事的细节描写中寄托难以排遣的真挚深厚的情感,笔法清新自然,不事雕琢而风味超然,往往营造出一种"言有尽而意无穷"的艺术韵味,大大发展了散文的抒情功能。由于取材于日常生活而又蕴藉着深厚的感情,风格清新自然,从而更易为世人所喜爱。

论陶诗的结构与平淡自然风格之关系

陶诗风格平淡自然,古今已有定评。对于这种风格的成因,历来论者从题材的质实、情感的真切、语言的自然等方面多有探讨,本文试图从一个新的视角——陶诗的结构——考察陶诗风格的成因。结构之于作品,刘勰曾比作“若筑室之须基构,裁衣之待缝辑矣”(《文心雕龙·附会篇》)。法国十六世纪“七星诗社”代表人物龙沙也说过:“不用怀疑。

平淡自然真挚感人——读《项脊轩志》

《项脊轩志》选自《震川文集》.它的作者归有光(一五○六年——一五七一年),字熙甫,号震川,昆山(今属江苏)人.少时勤奋学习,一五三九年举乡试第二,以后却“八上公车不遇”;乃迁居嘉定安亭江上,讲学二十余年,远近从学者常达数百人.人称“震川先生”.直到花甲之年才中三甲进士,授浙江长兴县令,官至南京太仆寺丞.

杜甫草堂诗平淡自然的风格艺术

遭逢际遇和生活环境的变迁,往往引起诗人审美情趣和艺术风格的变化。当考察杜甫诗歌艺术和审美特征的发展演变时便会发现,无论壮游齐赵、困厄长安、辗转秦中、流亡陇右,还是寄寓草堂、滞留夔州、飘泊荆湘,各个时期呈现出各种不同的特色,从而形成了“浑涵汪茫,手汇万状”的总体风貌。综观杜甫入蜀后的诗歌创作,无论数量和质量都足以代表杜诗的主要成就,尤其在艺术方面更为人称道。如方回云:“老杜集成都时胜关辅时……一节高一节,愈老愈剥落也。”胡应麟说:“中岁工力并到,神情俱茂,兴象谐合之际,极可嘉赏。如老杜之入蜀,……皆篇篇合作,语语当行”。黄子云言:“少陵早年所作瑕疵亦不少,……至入蜀后,方臻圣域”。蜀中诗作,主要包括成都草堂和夔州两个时期。

陶渊明平淡自然诗文风格探源

本文对陶渊明"平淡自然"的基本诗文风格之形成进行了探讨。作者认为形成"平淡自然"的风格特点,是内因和外因两方面共同作用的结果。内因主要是探讨陶渊明生活即诗、性情即诗影响到诗文风格。他的出身、生活经历、人生观等直接影响其诗文内容,进而影响其诗文风格;他的性情受他外祖父孟嘉的影响很大,从而从另一重要侧面影响到他诗文的内容和风格。外因主要是当时社会的意识形态(佛道盛行、谈玄说理、崇尚隐逸)和《诗经》中的农事诗对其诗文内容有重要影响,从而影响到他的风格的形成。

让语文课如“清水芙蓉”——平淡自然之中提高语文课堂教学质量

每每听过一些专家的课，总感觉如沐春风、意犹未尽。这是为什么呢？反复琢磨一下，一个词便可概括，那就是“自然”。我认为我们新课标下的语文课更应该追求那种“云破月来花弄影”的自然天成之趣。但是，如何才能达到那种浑然天成的境界呢？我觉得教师可以从以下几个方面入手：

平淡自然 隐秀曲折——《春晓》的思想及特色

《春晓》(五年制第四册4课),是唐代孟浩然写的一首惜春诗。诗人抓住了春睡刚醒来时的一刹那间的独特感受,从听觉角度着笔,以平易浅近的语言描写了春天的一个侧面,而无边的春光则留给读者自己去猜测、去思考、去联想。此诗美之所在,就在于它的含蓄,但也流露出诗人对春时易尽、春光易逝的一丝淡哀。“春眠不觉晓”,首句平平而起,明白如画,似漫不经意之笔,但却把诗人酣睡一觉到天亮的情景表现得淋漓尽致。春夜的静谧,酣睡的香甜,晨起的惬意,跃然纸上,但又余味不尽。诗人兴尽悲生,深深地感受到春时易尽,人生不再。春夜酣睡。

平淡自然 含蕴沉深──杜甫《江村》赏析

平淡自然含蕴沉深──杜甫《江村》赏析陈子建杜甫入蜀后的诗歌作品，其风格艺术有着明显的转变。诗人寓居草堂期间，尤其是初期，创作了许多描写村居生活和田园风光的诗篇，大都平淡自然，含蕴沉深，很具特色。阅读这类作品，“最须切实体会”作者于浅显平易之中所离合的...

平淡自然与深厚醇美的统一——从《归园田居》看陶渊明田园诗的艺术风格

陶渊明为东晋时期诗人,在其归隐田园以后,创作了诸多诗歌辞赋,成为田园诗的鼻祖。在田园诗中,诗人采用口语式语言对农家生活以及田园风光进行了描述,但却彰显出不寻常的诗意,形成了自然和醇美和谐统一的全新艺术风格。基于此,文章将陶渊明《归园田居》这首田园诗作为主要研究内容,重点阐述其中的艺术风格,彰显诗中平淡自然和深厚醇美的有效统一。

平淡近自然 持节而守中——张爱玲后期美学追求论析

张爱玲1952年后的作品,已经由前期的绚丽、苍凉逐渐转变为平淡、自然,这种美学追求的变化,源于她对真实特别的喜好,对生活进行再现与还原的一贯主张,也取决于她的日常生活化的美学叙事方式。笔者通过对张爱玲后期的几部代表性作品的分析,探究作家美学追求变化的过程和原因。

平淡自然 独具特色——读黄慎的两幅人物画有感

清代绘画,给人感觉好象是四王、吴、恽"六大家"统治了整个画坛,模元范宋,陈陈相因,千篇一律,其实并不尽然。在清代二百六十余年中。

恬静闲雅 平淡自然——赵长刚其人其书

青年书法家赵长刚是山东鲁中地区近几年来脱颖而出的一位书坛新人,他祖居笼水上游,与《聊斋志异》作者蒲松龄是古今同乡。这一地区在三百多年前曾经先后出现过王渔洋、赵执信这样的引领全国诗坛风骚的文人,却没有出现过具有重大影响的书法家。因此,齐国故地的人们便把期待的目光投向本地的中青年书法家群体。赵长刚几年来的书法艺术成果抑或是这一艺术涌动的端倪,因为在当地书界的心目中,他的崭露头角属于意料之中的事情。我对赵长刚书法作品的认识过程。

论回归平淡自然之美的影视剧艺术新走向

向平淡自然之美回归,这是现当代戏剧、电影、电视剧艺术中特别引人瞩目的新的历史走向,她是编导演们怀抱返朴归真的艺术理想而在更高的境界上进行的一次观念革新,对于我们广大观众的审美接受现状来说,无疑在很大程度上带有超前发展的新潮意义。笔者试图从行程轨迹、美学观念、艺术特征等诸多方面对这一令人深长思之的文化现象做一番考察总结,希望能对其今后的创作实践和观众审美实践有所裨益。

“平淡而近自然”:张爱玲后期中短篇小说风格论

张爱玲自1952年离沪赴港,创作风格开始发生转变。其后期注重对生活本来面貌的还原,小说创作渐趋显现出一种"平淡而近自然"的风格,这在其中短篇小说创作中表现得尤为突出。本文希图从语言修辞风格、叙事方式、心理描写3方面着手,探讨其后期"平淡而近自然"风格的具体文本表现,以及此种风格形成的影响质素。

平淡如何近自然——《海上花》的三个文本

韩邦庆《海上花列传》被誉为"吴语文学的第一部杰作",惜未能广泛流传。半个多世纪以后,由张爱玲注译的国语本《海上花》和台湾电影《海上花》使原著小说的知名度大大提高。《海上花》的这三个文本异曲而同工,分别以各自的艺术方式和语言手段,达成了鲁迅所谓"平淡而近自然"的美学效果。