当下小说的幻奇色彩

小说的幻奇色彩的运用在于小说的审美目的 ,具体说是既调动阅读兴趣又葆有美学内涵 ,亦即在真实与艺术之间 ,在可信与美丽之间 ,在理想情景与日常生活之间保持张力 ,这确实是摆在每一个小说家面前的永久性难题。幻奇性细节、情节、悬念或结局的设置 ,是当代小说家经常使用的手段 ,但是运用的好坏 ,却各不相同 ,畸轻畸重 ,时或可见。不仅以小说的幻奇色彩调动阅读兴奋点 ,并以此掘深小说的题旨 。

论蒲松龄的幻奇观

清初文人蒲松龄处于幻奇论成熟时期,其《聊斋自序》自谓"喜人谈鬼"、"雅爱搜神";其小说《聊斋志异》绝大部分篇章叙写狐鬼花妖,充满了超现实的虚幻性、奇异性。文章结合《聊斋自序》、《聊斋志异》中书写内心孤愤和寄托自我的篇章,从审美艺术上对待幻奇,使幻与真达到了真正对立统一的关系,由此阐述其中出现的幻奇现象,探讨蒲松龄的幻奇观。

试论《山海经》与《聊斋志异》幻奇观之异同

传奇小说《聊斋志异》与神话专著《山海经》在内容上的相似,使前者受到后者的极大影响;但在都充满奇幻色彩的同时,两者在幻奇论上却又存在着本质的差异。文章以女性形象为切入点,从异物化人、人化异物、不凡之人三方面论述《聊斋志异》与《山海经》在幻奇论上之差异所在。

幻奇怪谲写忧患──对屠绅《蟫史》的再认识

幻奇怪谲写忧患──对屠绅《蟫史》的再认识金声在文言长篇小说的园地里，能够称得上一枝独秀的，大概只有屠绅的《史》了。《史》共二十卷，全书用文言写成。作者屠绅，生活于乾嘉时期，几与乾隆盛世相终始。由于《史》一书在文字上的古涩艳异，在内容上又多涉神魔怪异、...

求幻奇于人间世界——明清小说理论的一个值得注意的动向

(一)明清小说理论领域中关于幻奇问题的探讨实际上包含着几方面的内容,或者说有几条发展线索:一是从一般意义上说奇道幻,谈的是小说创作中的艺术虚构问题,其目的在于使小说从历史实录中挣脱出来,获得独立的艺术地位。这是因为,尽管从先秦萌芽式的小说起,自觉不自觉的艺术虚构就成为了其显著特色。

《镜花缘》之“奇”的呈示与功用

《镜花缘》一文出现了不胜枚举的奇幻内容,通观整部作品,有关“奇”的描绘,呈现出了两种编排的模式,分别是“以幻为奇”与“无奇之奇”。这两种“奇”的形塑符合中国古典小说“奇”的理论发展脉络,与此同时作者借《镜花缘》中的“奇”来对世风教化进行劝讽,增加小说趣味性以及增强了知识的别样传播。

亦真亦幻奇人遇尽奇事 可歌可泣挚爱洒满人间——《镜花缘传奇》将搬上荧屏

继中国古典名著《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒》等搬上荧屏以后,又一部由中国古典名著《镜花缘》改编的30集大型电视连续剧《镜花缘传奇》搬上荧屏。本着弘扬中华文化,挖掘中华文化精髓,北京东方正艺影视文化投资咨询有限公司等单位聘请内地、香港著名编剧,多方征求意见,几易其稿,三十集电视连续剧《镜花缘传奇》去年岁未开镜。小说原著中,武则天醉酒后急令御花园中百花盛开,众花仙难违圣命,齐在深冬怒放,因此触犯天条,连同百花仙子贬落凡尘,化为凡间百位奇女子,唐敖奉命走遍天涯海角,历经黑齿国、女儿国等地奇风异俗,陆续寻回流落海外的诸位才女。

论《镜花缘》“奇不入幻”的叙事选择

《镜花缘》小说主要情节组成部分有百花齐放、海外游历、酒色财气阵等,李汝珍以乾嘉学者投身小说创作时采用"奇不入幻"的叙事选择,《镜花缘》不仅有对才学的展示,还有对以往小说传统的借鉴和创新,值得我们关注。

论明清小说批评中以幻生奇的审美观念

随着幻想类小说创作手法的日臻成熟,以幻生奇成为明清小说批评话语系统中重要的审美观念。明清小说批评家指出,以幻生奇是幻想类小说的艺术特质,体现出创作者自觉的艺术追求。实现幻笔之奇的艺术手法集中体现于塑造奇异的人物形象、构织离奇的故事情节、营造奇谲的神幻场景三个重要层面。幻想类小说审美意蕴的实现体现在创作与欣赏的双向互动过程中。小说批评家对以幻生奇的审美意蕴的多维思考,增强了幻奇审美观念的理论深度,丰富了小说批评中的"幻"审美理论体系。

奇n阶幻立方和正交拉丁立方的构造

在奇 n阶幻方构造研究的基础上 ,发现了奇 n阶幻立方和正交拉丁立方的构造方法。阐明了奇 n阶幻方、幻立方及正交拉丁立方构造的基本思路。介绍了奇

唐传奇与戏曲的发展

唐传奇和戏曲是中国特有的两种不同的艺术形式，人们都注意到了它们在题材上的继承关系。这种关系的深层原因是什么？唐传奇以虚构型的叙事、奇特的矛盾冲突、反映现实的精神和大众化的审美趣味影响了戏曲的发展。一种艺术的成长需要地负海涵的容量，一个民族的文学艺术总是汲取融汇母体中特有的血肉精髓。

“奇”解——明清小说评点范畴例释

"奇"这一范畴最早出现在老子的《道德经》里,它是和"正"对举的一个范畴。《孙子兵法》进一步阐发了"奇正"理论,后来人们逐渐把"奇"这一范畴运用到文学批评领域。不仅在诗文批评领域里,用"奇"来把握作品总体的创作风格和审美趋向,而且在小说批评领域里,也经常用"奇"这一范畴来评点小说文本。明清小说理论中尚"奇"的审美趋向经历了从"以幻为奇"到"不奇之奇"的发展阶段。

全球化东扩的本土诗学投影--“诗界革命”论的渐进发生

"诗界革命"论作为全球化东扩中的一种本土诗学投影,其发生是一个渐进过程。王韬从"地球合一"说出发,率先开辟全球性"奇境幻遇"。黄遵宪兼顾书写异古之人事和语言的俗化及新词语运用,为"诗界革命"作了进一步准备。梁启超以政治家的敏锐触角从黄遵宪等的诗歌革新实践中认识到诗界走向"革命"的必然性并实际吹响这一号角。其初衰在于通过诗歌的开创性变革而唤醒知识分子的以欧洲为范本的普世的社会变革渴望,但客观上却发起了全球化东扩中的一场本土诗学动员,让此前较为隐晦的全球化东扩的诗学维度转而以豁然鲜明的姿态亮相。作为全球化东扩的本土诗学投影,"诗界革命"论具有幻影与阴影双重作用。

李白诗歌的飘逸之美

从历代文人对李白诗风的评价看,"飘逸"之美最为贴切。李白诗歌的飘逸之美有三大要素:超凡脱俗的精神品格;李白式极奇极幻的艺术思维;自然洒脱、纵逸天成的诗性语言。

现实主义力作中的“幻境”设置——《金瓶梅》“幻境”描写艺术刍议

描摹虚幻境象的幻笔是古代小说创作中重要的艺术手法。在《三国演义》、《水浒传》的幻笔饱受后人诟病的同时,《金瓶梅》却成为实中融幻的典范之作,并影响到后来《红楼梦》的创作。《金瓶梅》的幻境描写分为异幻之境和梦幻之境,分别代表人们在醒觉和梦幻状态下虚拟反常的身心体验。《金瓶梅》幻境描写的审美特质表现为"借幻生奇",即借助幻境使平淡无奇的市民日常生活描写不至流于平铺直叙而造成琐碎冗长。幻想类文学作品的最高审美境界为"幻中有真";而《金瓶梅》幻境描写的审美境界则表现为"幻不失真",达到构幻手法与写实精神、艺术形式与内容意旨的高度统一。