玄意幽远的无言之教

"道"是宇宙之源、万物之本,它玄奥幽深,是宇宙万物存在的终极依据。道家认为,任何言语和表象都不能准确无误地表征道的本意,只有通过直觉体验与心灵感悟,才能领略其幽玄深远的意。道的思想精髓在于"无",无言之教成为道家教育思想的标志。道以其自然无为的质朴本性成为天、地、人取法的准则,无为而治、顺自然而行是道家不言之教思想的精髓。把近世西方"消极教育"的思想与道家的"无言之教"进行比较,可以从中领略道家所追求的自由精神。

刻刀所及情之所至——论紫砂陶刻艺术作品“林深见鹿赏瓶”的工艺技巧以及幽远意境

在中国传统文化的艺术形式之中,我们能够看到紫砂与众不同的气质和魅力。在儒家思想的影响之下,国人形成了一种非常内涵的性格特征,于是通过借物抒情、托物拟人等方式,来表达自己内心的感受。这件作品“林深见鹿赏瓶”,创作者用工笔的手法充分地体现出传统艺术的悠远意境以及蕴藏其中的人文精神,更难能可贵的是,上面的细节通过深浅不一的刻刀痕迹着墨而成,形成了一种素雅清淡的风格,能够直观地体现出创作者的绘画功力以及对于刻刀运用所达到的炉火纯青的技艺,仿佛让我们穿行在这样的丛林之间,和小鹿近距离接触,使我们暂时忘记了生活和工作的忙碌,在身心得到全方位放松的同时还能够沉浸在悠远意境之中。

浅谈中国艺术中的幽远意境

幽远在中国艺术语言里面含有一种幽冷、深远、寂寞、超群脱世的境界。它不但体现了庄子的精神。在禅中也体现得淋漓尽致。幽远之境始于中唐时期，但是在宋朝山水画中出众。韩拙的幽远之境是从郭熙平远之说中总结出来，与其说是建立在客观的空间关系上，倒不如说是建立在氛围及其心理范畴上。幽远意境不仅在画中有体现。在诗歌中和园林中都有所体现。

宋代山水画中“幽远之境”的艺术特征研究--以《溪山清远图》为例

回顾中国传统山水画的发展历程可以发现,宋代是其发展的黄金阶段,其间涌现出很多一流的山水画家,因其类型差异而归于不同画派,形成了山水画的繁盛局面。宋代山水画名家善于创新,汲取前人作画精髓,然后结合自身的特点,逐步形成新的画风,通过描绘山水景色,以理想化的手法构建出“幽远之境”。该文以夏圭的《溪山清远图》为例,分析“幽远之境”在宋代山水画中的具体表现。

“玄意幽远”的时代精神——对魏晋“玄学”的一些理解

魏晋是中国历史上引发后人无限遐思的重要时代，其学术思想、文化艺术的独特内涵尤能激发古今有识之士的无穷想象。玄意幽远的玄学通过探讨名教与自然、谈无说有、才性之辨等，集中展现了魏晋士人对于深邃幽渺的精神世界的不懈探求，力图全面地呈现魏晋思想、文化与人生的总体风貌。

鸣声幽远

一春风不知道他为什么要回来。二十多年了,只觉得城市的那些喧嚣已让他那么空明的心干涸了,需要一声带着晨露的鸟鸣唤醒他早已枯寂的心灵。现在,他站上凤凰山的山嘴,眼前的干涸让他本就枯寂的心灵痛不欲生。倏忽间,就想起了三十多年前和师傅秋阳第一次钻入这片山林的美好时节。

《檀栾子词》叙论

晚唐文人皇甫松的词虽被赵崇祚编选入《花间集》中,但鲜有绮艳的闺情之作,而是抒怀言理、田园边塞、风物人情皆可入词,拓宽了词的表现领域,对后世词人影响深远;他的词多缘题发挥,合乐可歌,又常以新奇爽快之笔绘秀雅幽远之境,为靡丽的词坛吹来了一股清疏之风,故成为了近现代词选家的"宠儿"。

愧我并无双树卧,可容一榻就桐阴——渐江《桐阜图》管窥

文章通过对渐江作品《桐阜图》内容的解读,探讨了作品的构图、内容、笔墨和意境,展现了一个远离尘世,人迹罕至的幽静之所,表现了渐江绘画中荒寒冷逸、高远淡泊的审美追求和清静无为、超然世外的人生理想。

中国古代咏月诗探幽

中国人对月情有独钟，中国古代的咏月诗也都带有一种幽远清寂的色彩。本文仅对此做了简要的分析。

浅谈中国艺术内涵中的禅

"境""意境""境界""虚境""诗境""化境"等是中国古典艺术家,艺术理论家和美术家经常使用的词汇,它们被用来描述和形容艺术创造的美学追求,用来评价艺术作品所具有的审美品质,喻指艺术作品所敞开的精神世界和生命意趣。这些词汇在历史的发展过程和理论的不断阐释中,最终被升华为最具有中国民族特色的艺术学和美学范畴之一,这就是意境。而中国艺术中追求最高的境就是:禅。

佛教禅宗对王维山水诗的影响浅谈

王维常乐于禅,禅宗哲学的人生观、宇宙观和方法论内化成为王维的审美追求,外化则成就了他的诗歌创作,他深得禅家“不二法门”、“色空相即”三昧,故而其诗意象空灵、境界清幽,明秀的诗境中既有宁静的画面又有灵动的情韵,能于空静中传出动荡,平淡中透出幽深。受南宗禅“不立文字”的影响,王维做诗追求言外之旨以期达到对文字的超越,这使得其诗超旷空灵,如水中月、镜中花,羚羊挂角,无迹可寻,所谓“超以象外”、“得其环中”。

谈“诗中有画”

“诗中有画”、“诗情画意”是诗歌鉴赏家们褒扬诗作的口头禅。只有达到境界幽远，采用白描手法和形外见意三方面的诗歌才是真正的“诗中有画”。

浅谈中国艺术内涵中的禅

＂境＂＂意境＂＂境界＂＂虚境＂＂诗境＂＂化境＂等是中国古典艺术家,艺术理论家和美术家经常使用的词汇,它们被用来描述和形容艺术创造的美学追求,用来评价艺术作品所具有的审美品质,喻指艺术作品所敞开的精神世界和生命意趣.这些词汇在历史的发展过程和理论的不断阐释中,最终被升华为最具有中国民族特色的艺术学和美学范畴之一,这就是意境.而中国艺术中追求最高的境就是：禅.

一笑作春温

在中华民族璀璨的历史长河中,有一颗特别闪耀的星子——苏轼,以其惊才绝艳的诗词文章、跌宕起伏的人生经历、豁达自由的人格魅力历来为人们所喜爱,所推崇。品读他,就如走入盛大繁茂的百花园,多姿多彩又深邃幽远。

记叙文的创意如何做到独领风骚

创意是写作文的要诀,是写作前艰苦的酝酿和孕育。写作文前,一定要意在笔先,才能成竹在胸。创意先行,是成功的基石;创意要新,才能赋予作文气韵;创意还要远,文章才会有深曲婉转的感染力。本文分析了三篇学生的习作,均是集创意新颖与深远于一身的上乘之作。希望每个同学都用自己的一双巧手,在记叙文的天地里裁剪出属于自己的独特的一片风景。

妙玉之如兰气质解析

妙玉是《红楼梦》中一位非常特殊的人物,她美丽纯洁而又高傲孤僻的性格正是兰气息的一种外现。其高洁脱俗、幽远雅致的气质将兰花的灵韵、兰花的精神演绎得淋漓尽致,宛若"空谷佳人"一般伫立在每一位读者的心中。

永不凋零的“小蓝花”

春天里来百花香。说起花,有人赞叹它们的美貌,有人感慨它们幽远的香气,还有人怜惜春光短暂、花期易逝。但有一种花,不仅号称“永不凋零”,还被称作“荣耀之花”。这是什么特殊的花呢?

六盘山的生灵

六盘山实在不算大,但相对于渺小的人类,绿浪叠涌、绵延幽远的它,依然有许多未知的秘密,等待我们去探索;依然还有许多未曾谋面的稀客,等着我们去发现。

莫道桑榆晚 为霞尚满天

当今艺术界,有这样一批艺术家,他们有的经历了混乱的岁月,见证了改革开放的腾飞巨变,如今沐浴在文艺繁荣发展的新时代之下,那些难忘的岁月,那些无法重现的历史环境,和那些无法言说的壮志愁情,在他们的笔下化作一篇篇诗意文章、一幅幅意境幽远山水人物、一首首气势磅礴乐曲……

画里的美好童年

我很喜欢丰子恺的画，笔墨疏朗却意境幽远，恬静淡泊却又欢悦鲜活。在丰子恺的画里，我找到了自己童年许多鲜活的记忆片段。