功能对等理论视角下的戏曲翻译——以《剧韵:广西文场集粹》中的《白蛇传》为例

《剧韵:广西文场集粹》以广西文场的形式出现在大众视野。广西文场是一种清唱剧类型的地方曲艺,具有独特的艺术魅力和历史文化价值。本文以功能对等理论为指导,将《剧韵:广西文场集粹》中《白蛇传》这一经典剧目中的部分内容翻译为英文,探讨了广西文场在艺术表现和文化传承方面的重要作用。本文旨在为广西文场的保护和传承提供一定的理论支撑和实践指导,同时也为中国戏曲翻译研究提供新的思路。

浅谈广西文场曲牌【寄生草】 《秋闺怨》及其伴奏

文章通过对广西文场曲牌【寄生草】《秋闺怨》及其伴奏的分析,探讨了它在表达广西文化特色和情感交流方面的作用。从音乐表现手法、乐器运用到情感表达,文章进行了深入的探讨。通过对曲牌【寄生草】《秋闺怨》和其伴奏的分析,可以更好地理解广西文场音乐的独特魅力和文化内涵。

广西文场文本符号的时空叙事特征及其意义(广西文场研究之二)

广西文场是由不同符号构成的民间戏曲,其中借助文本符号构成独有的叙事模式。本文以戏曲构成的文字静态符号为基点,主要探寻广西文场在时空叙事下,展现出时间叙事的扩展与压缩,以及空间叙事中显示的现实主义与非现实主义空间的特征,从而挖掘其所构筑时空叙事特征的价值所在。

广西文场非物质文化遗产保护价值与对策研究

广西文场是民间曲艺、戏曲的代表作,拥有悠久的历史传统积淀和深厚的文化审美内涵,其雅俗共赏的表现特征与丰富多彩的艺术内容形式,使其在艰难曲折的发展中仍然散发出魅力和价值。在面临现代社会经济文化转型带来的危机与挑战时,应立足"保护"以更好传承和发扬这笔宝贵的文化遗产,从文化战略发展的高度制定保护的对策措施,提供切实可行的制度、体制、机制和政策的保障。

广西文场起源与流变研究

文场是流传于桂北地区的传统曲艺音乐,至今已有两百余年历史。从其源头来看,文场与明清俗曲,尤其是明清江浙一带的俗曲有直接渊源,这可从文场的唱腔曲牌、曲目唱本、表演形式和伴奏乐器等方面得到验证。文场扎根广西后,与桂北地区的方言音韵、民间音乐紧密融合,并在唱腔、旋法、曲牌、伴奏、曲体结构、艺术形式等方面进行了一系列本土化、个性化的发展和创新,最终由明清俗曲演变为地方特色浓郁的广西曲艺音乐。

文化翻译观下广西文场翻译方法

广西文场是桂林非物质文化遗产的优秀代表,其外宣翻译是促进桂林旅游产业提档升级、增加外汇收入和中国文化“走出去”的重要途径之一。在文化翻译观指导下的广西文场翻译实践,应遵循文化功能对等的总体原则,灵活使用各种翻译策略和方法,以达到准确传递文本信息和生动传播文化信息的目的。

活态保护“广西文场”的策略研究

要从根本上解决现阶段广西文场在社会文化生活夹缝中生存的现状,它的保护问题必须提高到法治的高度加以重视,还要有一整套可操作性的活态化的保护策略,才能将这个承载了众多桂林味道的音乐文化名片加以传承、传播和发展。

广西文场保护的意义、条件与对策

文章论述广西文场在表演艺术、保护措施、产业运作模式等方面的情况和意义,提出进一步完善保护措施的对策建议。

广西文场的创新化传承

广西文场作为一种传统的音乐文化置身于当下快速发展的数字生活时代,其传承工作面临着许多挑战,存在诸如题材和体裁老化、缺乏时代感、传承途径单一等问题,必须要有创新性的举措来加以解决。在近五年的创新传承工作中,桂林师范高等专科学校逐渐成为广西文场创新传承的摇篮,形成了"研究、教学、演绎"一体化的活态传承体系,在创作过程中做好传统与现代风格的融合,在创作理念上不断创新,让文场作品更富有时代感,从根本上解决了广西文场传承所面临的实际问题。

广西文场“三会”传承人才培养模式构建

历史悠久的广西文场是桂北地区的传统曲艺形式,被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。目前,广西文场正面临着生存危机和传承困境。为此,需要培养“会唱”“会教”“会研”的复合型传承人才,从根本上解决广西文场传承、传播和发展的问题。

广西文场雅俗之辨

广西文场是清中后叶形成于广西桂林地区的民间传统艺术,后广泛流传至以桂林、柳州为中心的桂北、桂中各地,早年是坐唱曲艺,清末又出现戏曲形式,至今曲艺和戏曲两种表演形式均有。广西文场融音乐、文学、表演于一体,尤以唱腔音乐见长,民间俗称＂文唱＂＂文玩子＂。广西文场因其独特的艺术魅力和深厚的历史文化内涵于2008年6月被列为第二批国家级非物质文化遗产。

广西文场进入高校“研”“教”“演”一体化保护研究——以桂林师范高等专科学校音乐系特色课程打造为例

将广西文场这样一个近乎300年历史的具有桂林地域特色的曲艺种类,引入高校教育教学平台,进行"研究、教学、演绎"一体化的保护,才能解决其传承、传播、发展等方面的实际问题。"研究""教学""演绎"三者既是一个整体的保护链条,又是高校特色课程体系构建的抓手,还将成为保护音乐类非物质文化遗产的典范。

广西文场非物质文化遗产数字化保护与传承

非物质文化遗产是人类社会的宝贵财富。近些年来,关于如何对非物质文化遗产进行保护与传承成为学术界和产业界备受关注的话题。然而,随着数字经济的发展,数字化保护方式为非物质文化遗产保护工作指明了方向。本文在介绍我国非物质文化遗产数字化保护的由来以及非物质文化遗产数字化保护的必要性的基础上,分析广西文场的数字化保护现状与经验,提出曲艺类非物质文化遗产数字化保护解决方案,为其他非物质文化遗产项目进行数字化保护与传承提供参考与借鉴。

地方曲艺文化生态系统构建探究——以广西文场为例

现代化的今天,地方曲艺由于失去了传统社会的文化生态环境而面临生存危机。如何重构地方曲艺在当代社会的文化生态环境以利于其生存和发展,是一个值得思考和探究的问题。本文以桂北地区特色曲艺,国家级非物质文化遗产——广西文场为研究对象,从传承基地建设和传承人培育、学校教学、静态和活态保护传承、艺术自身革新等角度提出了重构其文化生态系统的一系列相关策略。

论广西文场与清代江南曲艺音乐的历史渊源

广西文场是清中后期形成于桂北地区的牌子曲类曲艺,曲牌音乐丰富,距今已有近300年历史,是国家级非物质文化遗产,具有很高的音乐文化价值和历史文化价值。广西文场的起源问题是一个较为复杂的问题,本文在学界既有观点的基础上,进一步展开探讨广西文场与清代江南曲艺音乐的历史渊源,并梳理清晰与其他起源的关系。

广西文场活态保护研究——以荔浦县为例

广西文场是曲坛的一颗明珠。它虽于2008年列入国家级非物质文化遗产代表性项目的曲艺名录,但其发展仍面临着后继乏人等诸多难题。文章选取广西首个"中国曲艺之乡"、文场发源地荔浦的"广西文场"活态保护成功案例进行研究分析,提出集商、学、官、传承人和观众于一体的"四位一体"复合型活态保护模式,旨在为广西文场的活态保护研究提供一条可供选择路径。

广西文场传播初探

广西文场作为国家级非物质文化遗产,现在已经引起了社会的高度重视。文场作为一种艺术,在其发展的过程中颇有独特之处。从艺术传播的角度对广西文场进行思考,深入分析其传播者与传播方式,对文场未来的发展有着十分重要的意义。

媒体融合背景下地方戏曲曲艺出版的发展对策——以广西文场为例

媒体融合发展时代,地方戏曲曲艺面临出版传承危机,典型个案研究或能带来启示。文章以广西文场为例,就当下地方戏曲曲艺出版现状和存在问题进行深入分析,并结合优秀的地方戏曲曲艺的出版经验,提出在媒体融合的新形势下地方戏曲曲艺出版的发展对策。

广西文场的曲词艺术特征研究

广西文场起源于明清江浙俗曲,在保留含蓄婉转的风格之余,又吸收了桂北当地的民歌与方言,最终形成了属于自己的鲜明地域性特色。本文立足于广西文场音乐和唱词,将广西文场与桂剧、彩调等其他广西地方戏种进行分析比较,研究探讨文场这一独特曲艺形式的艺术风格。

从王仁和“十六字诀”谈广西文场演唱艺术

文场唱腔是文场艺术的灵魂,具有独特的艺术魅力及非常高的研究价值。文场大师王仁和的十六字诀"以心带声,以声传情,声情并茂,字正腔圆",集中体现了文场演唱的要求,对广西文场的演唱与教学具有指导性作用。