口述史在广西音乐史研究中的实践

口述史是新世纪音乐学界热点之一,音乐口述史学作为一门学科建设也刚刚起步。口述史在广西音乐史研究中有如下一些实践,包括:1.以口述史方法,抢救性收集、整理和研究广西20世纪杰出音乐人的口述史料,尤其经历了抗战岁月的抗战音乐老兵和杰出音乐家;2.记录广西当代区域重要音乐事件与音乐生活之口述史料,其中访谈是必要手段和途径;3.以口述音乐史学视域,积极介入区域少数民族音乐史和传统音乐史的撰写工作。

广西音乐非物质文化遗产数字化保护模式探析及展望

文章从政府模式、非营利组织模式与企业模式三个方面探析了广西音乐非物质文化遗产数字化保护模式,并从加强广西音乐非物质文化遗产数字化系统研究、进一步做好广西音乐非物质文化遗产挖掘整理工作、加强全区音乐非物质文化遗产数字化建设三个方面对广西音乐非物质文化遗产数字化保护提出了展望。

广西音乐非物质文化遗产文化传承人培养探析

分析广西音乐非物质文化遗产概况、广西国家级音乐非物质文化遗产文化传承人现状及广西音乐非物质文化遗产文化传承人培养的意义，提出广西音乐非物质文化遗产文化传承人培养构想。

广西音乐文化遗产传承主体析论

在经济全球化的影响下,文化全球化也随之而来,当下中国的社会呈现出东方文化与西方文化、传统文化与现代文化、汉族文化与少数民族文化错杂交织的状貌特征。传统音乐依附于岁时节日、人生礼俗、信仰文化,并与之共同构成人类社会的文化整体。随着城市化的推进,民俗文化或者消亡抑或蜕变,其形势不可逆转。

初中音乐教学中如何传承民族音乐文化——以广西音乐为例

民族音乐作为我国文化特色的杰出产物,是光大劳动人民在长期的辛勤劳动与生活中,凝练创造出来的,具有丰富的文化内涵并散发着独特的魅力,也能够最真实最贴近的反应出光大劳动人民的生活状态与日益丰富的精神世界,在音乐界也是经久不衰独树一帜的存在。其中以广西音乐最具特色,广西素有“歌海”之称,聚居有壮、瑶、苗、侗、毛南、回、京、彝、水、仫佬族11个少数民族,每一个民族都拥有着自己独特且优秀的生活方式与民族特色文化,其丰富独特的形式会引发听者强烈的民族归属感和情感上的共鸣。在如今鱼龙混杂的音乐领域,西洋音乐大行其道不少国人也倾心于外来的音乐文化,各种欠缺水准的音乐也层出不穷博人眼球,而以广西音乐为代表的民族音乐文化如一股清流,这样具有丰富民族特色的音乐形式可谓是别具一格,也正因如此才具有更加强劲的生命力与发展潜力,蓬勃向上一洗当今音乐领域之乱象。由此可见大力继承与发展以广西音乐为代表的民族音乐文化是迫在眉睫的重要之举,而要想民族音乐文化得到长足的发展,就要从教育领域着手因此如何将继承与发展民族音乐文化融入到初中音乐教学中就显得尤为重要。

广西民族音乐的跨文化传播策略研究——以交响组曲《岜崃》为例

音乐作为一种无国界的文化符号,它特殊的艺术表达魅力可以跨越民族、文化和语言障碍,是对外传播中华文化、提升国家软实力的重要媒介。广西作为中国南方的一个多民族聚居区,拥有丰富多彩的民族文化资源,音乐文化作为其重要的组成部分,具有独特的魅力与影响力。从跨文化传播的视角出发,以交响组曲《岜崃》为研究对象,运用文本分析法,对《岜崃》的音乐特色、创作手法及其在跨文化传播中的策略进行深入剖析,为广西民族音乐提供一定的跨文化传播启示,为中华文化的对外传播探索新的范式,促进不同文化之间的交流、交融和创新。

动画中的民族旋律:广西民族音乐的视觉表达探索

通过文献综述和具体案例分析,文章揭示了广西民族音乐的特点及其在动画创作中的视觉表达方法,同时评估了此种融合对文化传承和现代表达的意义。研究发现,虽然将广西民族音乐融入动画创作提供了新的文化传播途径和艺术表现形式,但也面临着文化精髓传达、技术融合等挑战。针对这些挑战,提出了加强跨学科合作、技术创新与文化教育等解决策略,旨在为广西民族音乐在动画中的应用和发展提供理论基础和实践指导,促进传统文化的创新性传承和国际化展示。

壮族曲艺“唱天”唱腔选段结构分析——以《中国曲艺音乐集成·广西卷》为例

壮族传统曲艺“唱天”是壮族文化艺术的重要内容,其表演形式有自弹自唱、齐唱、重唱等,反映了当地壮族的历史、经济、风俗、信仰等社会文化内涵。在《中国曲艺音乐集成·广西卷》记录的相关“唱天”曲目中,其唱词以七字句为主,使用壮语演唱,并常用“押脚韵”和“押腰脚韵”来丰富唱腔;旋律发展手法则以变化合头为主,对骨干音进行微调,丰富节奏变化,体现了“唱天”曲目鲜明的壮族艺术特色和重要的民族音乐研究价值。

广西与泰国当代双簧管民族音乐作品发展比较研究

在中泰文化交流与合作日益频繁的背景下,中国广西与泰国双簧管音乐作品的发展呈现出独特的民族特色与现代创作融合的发展趋势。该研究选取中国广西与泰国具有代表性的当代双簧管民族音乐作品为研究对象,采用文献研究法,对比分析两地双簧管音乐作品的民族元素、音乐语言、演奏风格、创作手法与文化内涵,揭示作品传承与创新的内在联系。研究结果指出,广西双簧管民族音乐作品在稳固本民族音乐文化的基础上,逐步融合现代音乐素养,而泰国双簧管民族音乐作品强调乐曲的原生态保存与国际化表现。该研究对于丰富并推进双簧管音乐作品的横向比较研究、民族音乐特色的保护与创新发展,以及中泰音乐文化交流具有重要意义。

少数民族音乐传承中的“原汁原味”保留探讨——以广西民族音乐为例

社会文明的发展演进往往借助文化展示出来,而文化又是动态发展的,音乐文化也不例外。只有不断地吐故纳新、交流融合,才能形成各具特色的文化群落,形成生态的文化发展圈。少数民族音乐是我国音乐体系中的重要构成,其在社会发展的过程中不断创新,但又受现代社会的冲击,带有边缘化发展的风险,因此少数民族音乐传承具有紧迫性。而传承的前提是有效的保护,保护中则要基于原汁原味保留的原则,真正选取精髓部分进行正确的诠释,让少数民族音乐的发展充满活力。文章选择广西民族音乐探讨音乐传承中原汁原味保留问题,以辩证思维分析少数民族音乐保护传承的有效路径。

广西国家级非遗音乐文化与文旅融合发展的路径探究

在中国,非物质文化遗产是指各族人民世代相传,并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。本文从“非遗+文旅”的现状困境入手,提出相对应的解决策略和意见,以求对“非遗+文旅”更好的发展提供建议性的参考。

广西本土音乐作品在地方民族院校钢琴课程中的开发与实践——以广西民族师范学院为例

当前高等学校的教育教学改革不断深化,各学科领域都在进行课程改革的理论与实践研究,并开发设计具有专业特色的学科课程。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2020年)》指出:高校要积极推进文化传播,弘扬优秀传统文化,发展先进文化。高校是培养人才的重要平台,同时也是保护和传承地方民族文化的重要阵地。

广西高等音乐教育国际交流合作的时代特征

南宁国际民歌艺术节、广西东盟博览会、中国—东盟商务与投资峰会"两会一节"在广西已经开展多年,给南宁乃至整个广西带来了一场思想的革命,就是广西与东盟的交流。广西高等音乐教育国际交流在这场思想革命中应运而生,并逐渐发展成熟起来,本文将针对广西高等音乐教育国际交流合作的时代特征进行探索分析。

广西本土音乐教育的探索

社会在不断进步,与此同时各种文化也随之不断地融合与变化。近年来,我国许多地区的民族的传统音乐文化中有部分正面临着难以延续和和生存的威胁,而少数民族音乐文化的传承与发展对于我们现代社会而言却很重要。另一方面,广西的音乐教育在各个教育领域以及各个阶段飞速发展,教育可以对文化起到传承作用。本文以广西的音乐文化为例,通过对广西本土主要的音乐文化、本土音乐文化与音乐教育的关系和广西本土音乐文化与音乐教育的融合这三方面进行论述,通过分析广西少数民族音乐文化传承与发展来找到解决方法。

广西本土音乐文化在地方高校音乐教育中的传承与发展

本土音乐指的是在当地人文环境下所产生的音乐,也是我国民族文化和民族音乐的结合。高等院校是培养人才的主要阵地,肩负着传承本土音乐的重要任务。将本土音乐融入到大学的音乐课程中,一方面能够丰富音乐课程内容,提高学生的专业训练水平;另一方面能够有效地使本土音乐得以传承,并在传承过程中不断创新,实现长远的发展和流传。现阶段,广西区内高等院校中所进行的音乐教育皆存在相应的问题,大部分高校主要以西方音乐教材或教法为主,并没有过多的民族性音乐教学,即使有也不包括广西的本土音乐类型。文章以传承和发展的角度,分析广西本土音乐在高等院校中的传承与发展现状,通过对现状的分析找到其存在的问题,最后提出了具有针对性的解决对策,希望能够在丰富高校音乐教学的同时,更好地传承广西本土特色音乐。

广西彩调音乐与歌圩文化的关联探析

广西彩调音乐与歌圩文化有着密切的因缘关系。广西歌圩民歌曲调或唱腔是彩调音乐的重要来源之一;彩调唱词韵点密集、韵律多样,通过以物比兴的手法含蓄委婉地表达情意,这与其对歌圩中民族民歌韵律特征及表现手法的吸纳密切相关;彩调演唱形式也借鉴和发展了歌圩民歌中以二人对唱、合唱为主,以及接唱、叠唱、群唱等演唱形式。

广西六个少数民族聚居区中小学本土音乐教育情况调查与分析

西方音乐教育的课程体系和教学模式已经渗透到我国音乐教育的各个层面,从基础音乐教育抓起,弘扬民族音乐,保持民族特性,是民族音乐传承发展的迫切要求。广西是少数民族聚居区,对广西都安、天等、那坡、融水、西林、凤山六个少数民族聚居区的本土音乐教育情况的调查,有利于全面了解少数民族地区本土音乐教育现状及传承前景。在调研分析的基础上,从多元化教师培训、编写本土教材、建设本土音乐资源库等方面提出建议,以期对民族音乐教育的改进有一些参考。

广西民歌在当代音乐创作中的运用

许多20-21世纪的作曲家在创作中经常将各种各样的"广西因素"变化运用到自己的作品中去,让不同民族的文化得以相遇,并产生碰撞。有的作曲家还将当代流行的创作技法与创新思维融入到自己的创作过程中,创作出了许多奇特的音乐作品。通过分析部分当代作品中对广西地方民歌因素的多样化运用,可以窥视当代音乐中对"广西因素"的关注。

如何在广西的普通高校中加强少数民族音乐教育

广西拥有11个少数民族,每个民族都有自己独具特色的民歌,如何把广西的少数民族音乐引入大学生的课堂,让大学生了解自己本土的音乐文化,增强民族的自信心,不仅能弘扬广西各族民间音乐的优秀传统,同时也为活跃少数民族地区的文化做出应有的贡献。笔者认为应从以下三个方面考虑:1.应当树立起广西少数民族音乐在教学中的地位。2.根据广西少数民族音乐的特点,积极编写适合广西普通高校艺术教育的教材。3.注重少数民族民间音乐在教学中的运用。

广西本土民族音乐融入视唱练耳教学中的探索

视唱练耳作为音乐专业各学科的重要基础课程,是了解音乐结构语言的主要途径之一。中华民族有着极其深厚悠久、体裁丰富的音乐文化,其中民族音乐这一体裁形式是优秀传统音乐文化艺术瑰宝中的重要组成部分。将其中特色鲜明的广西本土民族音乐运用到我们的视唱练耳教学中,不仅可以增强学生对少数民族音乐的学习兴趣和爱好,还可激发他们对民族音乐艺术的热爱以及民族意识的加强;同时,丰富视唱练耳教学内容,促进民族音乐视唱练耳教材的编写,对课程的建设也有着积极的推动作用和深远意义。