序列音乐作曲理论与技术在作品中的有效应用

序列音乐被定义已有上百年,但其真正发展起来,还是从20世纪末至21世纪初这段时间,且其后经过诸多创新,发展至今被音乐制作方面所广泛推崇。且有人表示,当前对序列音乐的理解及创作,与最初勋伯格时代已大不相同。且在时间的推移以及音乐创作的不断革新下,序列音乐逐步成为一种用于调节音乐调性的手段。序列音乐对当今音乐创作及发展产生了极大影响,与传统音乐的结构因素,如主题、乐段以及乐句、音乐逻辑等不同,序列音乐更多强调“调性”调节,被接受程度不同,对现代社会的影响不同。为进一步研究序列音乐,使其为音乐创作创造更多可能,还需从序列音乐的概念、特征以及创作初衷入手,对其在音乐创作中的具体应用进行研究,以寻找突破口,明确未来发展方向。

分析序列音乐作曲理论与技术在作品中的应用

序列音乐作曲理论与技术对音乐创作的影响力是十分巨大的,是通过分析音乐中的各项要素,根据数学的排列组合将其进行整合及编写,再按照编写的序列进行创作形成音乐作曲。本文主要分析了序列音乐作曲理论与技术在作品中的应用,使其艺术价值得到完美的展现。