融入社会归于自然——乡村振兴下地方高校建筑艺术设计类人才培养探索

如何培养专门从事乡建活动的设计师是乡建长治久效的重要条件。地方高校应打破以往传统的培养方案和教学模式,制定与当代大学生相适宜的培养体系。本文通过采用多阶教学体系、建立多种课堂组织模式、成立多方平台和融入综合素质教育相结合的措施,探索出一条培养热爱乡村和有强烈社会责任感的乡建设计师的道路,为地方高校助力乡村振兴提供有效借鉴。

建筑艺术设计类专业创新型人才培养模式建构

建筑艺术设计类专业强调应用创新和艺术创新的结合,实践性教学是其培养创新型人才最直接的途径。该类专业的创新型人才培养尤其需要注重建构多层次、跨学科的知识体系;注重理论教学与理论升华;改革实践教学模式,建构"知识—实践—创新"的人才培养模式,在实践中启发和训练学生的创新思维。

丹麦皇家建筑艺术设计学院家具专业教学

丹麦皇家建筑艺术设计学院是丹麦家具设计教学的主要院校,该校曾经培养了多位享誉世界的家具设计大师。自1924年由凯尔.克林特创立家具设计系至今,一直秉承对于测绘教学和功能主义的坚持,教学与工坊并行的教学体系,对国际文化的开放视野,强调学生与市场的对接,这些对于丹麦产生优秀的家具设计都起到了决定性的影响。作者于2016年2月至2017年2月期间以访问学者身份在丹麦皇家建筑艺术设计学院访学一年,进行课程观摩,文献阅读,并与专业教授交流。

建筑艺术设计——茶园景观设计中景场环境与风景建筑形态构成研究

现代化的茶园摆脱了原始茶园茶树种植的单一功能,逐渐结合景观、建筑、人文等,向旅游、文化等综合方向发展。建筑艺术设计在茶园内的景观设计中被重视起来。本文从茶园内景观的构成要素入手,分析了景场环境与风景建筑,以及基于二者的景观设计。对比了茶园内景场环境对风景建筑设计的影响。最后,得出茶园内风景建筑形态设计的方法路径。

解构建筑艺术设计中发散思维的运用及思考

本文主要对发散思维在建筑艺术设计中的运用进行分析和研究,举例论述了不同发散思维在建筑艺术设计中的运用过程,为建筑艺术设计提供了更有效的方法和途径,并阐述了发散思维对建筑艺术设计发展的重要意义。

现代建筑艺术设计与中国茶道融合的探析

中国茶道的基本思想就是四个字:和、静、怡、真。"和"是茶道的灵魂,"静"是中国茶道修习的最佳选择,"怡"是在中国茶事活动过程中的内心感受,中国茶道追求的最高境界就是"真"。将中国茶道的精神真谛融入茶室的设计,并不断将现代设计理念补充其中是每一位优秀的设计师的责任,所以,我们有必要对中国茶道进行分析,为现代建筑艺术充分地融入茶道中提供理论支持。

试论灰空间应用在建筑艺术设计中的探讨

随着我国不断地对现有经济体制进行深化改革,在刺激我国社会市场经济飞速发展的过程中,也进一步推动着我国城市建设向着现代化方向发展。就目前而言,生活水平发生显著变化的社会群众,对居住空间的要求更加高,促使着建筑艺术设计逐渐转变了设计手法,在带给人们更大、更舒适居住空间的基础上,逐步向着更加愉悦的心理感受方向转变。灰空间是当前我国建筑设计十分关注的空间艺术设计手法,其多以常见的开放式以及半开放式为主,让用户通过绝对空间以及灰空间的进入,实现心理需求的满足。文章根据笔者长期从事建筑艺术设计相关工作经验,简单地对灰空间在建筑艺术设计中的应用作出以下几点探讨,以供参考研究。

3D打印在建筑艺术设计教育中的应用与冲击

在建筑艺术设计教育领域,无论是课堂教学、教师科研,还是学生表达,都需要3D打印小批量的教具、模型。深层次来看,3D打印带来的艺术思想转变将会对建筑艺术设计教育界产生巨大冲击。

刍议传统文化对建筑艺术设计的影响及应用

中国传统文化是中华民族精神文明的重要体现,是中华民族文化的结晶。传统文化在建筑艺术设计中的充分应用,不仅为传统文化的传承找到了良好的途径,而且进一步提升了中国建筑艺术设计的水平,为现代建筑艺术设计增加了艺术符号,满足现代人们对建筑物的个性化需求。论文主要讲述了传统文化对建筑艺术设计的影响以及实际应用特点,旨在进一步提升传统文化在现代建筑艺术设计中的应用深度和广度,实现传统文化传承的基础上,促进建筑艺术设计水平的进一步提升。

建筑艺术设计中的灰空间应用探讨

灰空间是当前建筑设计十分关注的一种艺术设计手法,其主要有协调性的特点,改变了传统建筑设计存在的内外空间隔阂,给用户带来一种整体的艺术、与和谐视觉体验.尤其是当前社会环境使得人们的工作压力极大,生活节奏较快,通过在居住、工作的建筑空间中,凭借建筑空间外部之景,随着季节的变换,改变单一、乏味的建筑内部空间环境,能够对人们的工作、生活压力产生一定的调节作用,有利于用户身心健康发展.灰空间设计手法的应用,在一定程度上,丰富了用户的生活,更强调在建筑艺术设计中始终“以人为本”,并逐步形成建筑、自然与人之间的三位一体建筑整体性,符合现代建筑设计需求与理念.

民俗风俗与现代建筑艺术设计的结合

民俗风俗是一个地区乃至国家在长时间的历史演变中逐渐形成的文化特征,同时也是一份宝贵的精神财富。建筑在日常生活中与人们有 着十分紧密的关系,但建筑中的艺术在某种程度上是体现设计者与使用者的审美观念,将民俗风俗的文化与现代的建筑艺术结合起来,对现代建筑 艺术设计的发展有着较大的意义。本篇文章首先介绍了民俗风俗文化的特点,随后阐述了民俗风俗与现代建筑艺术设计结合的途径,最后从两大方 面对结合的可行性进行了分析。以此来供相关人士交流参考。

传统文化符号在城市公共文化建筑艺术设计中的融入

在城市公共文化建筑艺术设计中,传统文化符号的融入是一种体现民族文化特色和城市历史记忆的重要手段。融合传统文化符号的公共文化建筑不仅仅是城市功能的承担载体,也是传承文化、展示城市独特性的重要媒介。传统文化符号是指在长期历史发展中形成,能够代表某一文化或民族特征,具有一定意义和象征作用的符号。这些符号既可以是具体的物质形式,如实体建筑、艺术作品、服饰图案、色彩搭配等,也可以是非物质的文化表达,如语言、文字、习俗、宗教信仰、节日庆典等。它们不仅仅是历史的产物,也是文化传承与发展的重要载体。

建筑环境艺术设计中的人性化思考

建筑是人类所创造的物质生活环境,它服务于人类也影响着人类。随着社会环境的发展,社会审美发生了变化,人们对建筑环境艺术设计提出了新的需求,要求建筑环境在兼具艺术气息和文化内涵的同时,有一定的实用性和舒适度。因而,设计师在进行建筑环境艺术设计时要注重人性化思考。

文化习俗对建筑艺术设计的影响

文章将上海旧居住区的老年公寓改建作为研究对象,结合我国国情、文化习俗、城市发展需要和老年公寓开发建设的特点,探讨在上海市的旧居民社区,将混合住宅、毗邻养老和老年公寓三者结合起来,发展符合我国传统养老观念的多样化和个性化的新型养老模式。

BIM技术在高职院校建筑室内艺术设计教学中的应用研究

通过引入BIM技术,能够提高学生对建筑室内艺术设计的理解和应用能力,增强学生的创新思维和实践能力。针对高职院校建筑室内艺术设计教学中存在的问题,提出了BIM技术在高职院校建筑室内艺术设计教学中的应用策略,以期对高职院校的艺术设计教学改革具有促进作用。

建筑环境艺术设计中传统建筑元素的应用

我国拥有上千年历史文化,历史底蕴深厚。随着时代与社会综合发展进程不断加快,为传统文化传播创造条件。建筑环境艺术设计是一项复杂性工作,而传统建筑设计涉及我国悠久历史文化和特殊文化底蕴,如果将传统建筑元素渗透在建筑环境艺术设计中,除了增添建筑物的外观视觉效果,满足他们的建筑外表的审美需求,也能彰显建筑物本身艺术价值,给人们眼前一亮的视觉体验。

建筑环境艺术设计对生活空间环境的具体影响研究

随着我国经济实力的提升及社会的进一步发展,与生活空间环境联系密切的建筑环境艺术设计受到了更多人的关注。从社会层面来进行分析可以发现环境艺术设计作为新时代的产物,能够改良人们的居住环境,使建筑物在更加美观的同时具有较强实用性。本篇文章简要介绍了环境艺术设计,分析了其对于生活空间环境的影响,希望能够为相关工作的顺利开展提供参考。

建筑室内环境艺术设计现状与发展探寻

随着现代化进程的加深,人们的生活质量得到了明显提升,对于居住环境有了更高要求,不但要确保所居住的工程是安全的,还需要提高建筑室内环境美观程度,使其更有艺术性。但是,由于一些因素的影响,仍有不足,需要相关人员大力探究,明确建筑室内环境艺术设计现状,并制定适宜措施进行优化,确保建筑室内环境艺术设计能够展现出应有价值,因此,建筑室内环境艺术设计工作人员需要从现实出发,有针对性地进行设计工作,为人们提供更高质量的居住环境。本篇文章简要介绍了建筑室内环境艺术设计现状,分析了提高建筑室内环境艺术设计水平对策,并探究了建筑室内环境艺术设计发展趋势,希望能够为建筑室内环境艺术设计行业的发展提供支持。

论灰空间在住宅建筑艺术设计中的应用

随着现代化社会建设工作的深入进行,建筑行业得到了飞速的发展,建筑艺术创作中灰空间理念的应用也越来越多。使得原本平淡、乏味的建筑艺术形象具有了更多的视觉效果。笔者在本文中对灰空间的内涵的进行了简单介绍,在此基础之上对灰空间在城市住宅建筑艺术设计中的应用研究进行分析。

数字虚拟视听觉仿真与建筑艺术设计的全程交互教学体系研究

在建筑艺术设计教学中,传统的多媒体技术受到诸多方面的限制,对于新技术的引入迫在眉睫。数字虚拟视听觉仿真技术具有开放性、交互性的特点,交互技术将我们对图像的理解转变为一个基于时间框架的多感官交互空间。它在建筑艺术设计等诸多领域的应用将为目前的教学开拓新的空间。