俄罗斯传统建筑装饰艺术研究

俄罗斯拥有悠久建筑历史和装饰艺术文化,其建筑装饰艺术传承继承古典艺术又开拓创新深受世界各地的关注。文章旨在深入剖析俄罗斯建筑装饰艺术其艺术表现形式,从艺术表现形式、材料使用、造型特点、色彩搭配等方面进行了具体的分析和说明,分析其影响因素,并从中总结出现代传承与发展的路径和方法,通过系统阐述俄罗斯建筑装饰艺术的发展历史和现状,结合经典案例研究,提出了现代传承与发展的路径和方法,为俄罗斯建筑装饰美学研究提供一定的理论参考。

高椅古村落建筑装饰艺术探究

高椅村的建筑装饰艺术具有浓厚的地域特色和民族风情,是民族杂居下的地域文化、精神信仰的重要物质载体。文章通过田野调查与实证研究,从高椅古村落建筑形态、建筑特色、装饰题材、表现技法等方面详细分析了其建筑装饰艺术的内容,并对内含其中的文化精神信仰与文化寓意进行深刻解析,旨在促进湘西南地区传统村落建筑装饰艺术传承与保护,深刻激发其物质文化的“活态性”。

普洱地区南传佛寺殿堂建筑装饰艺术特征研究

南传佛寺作为云南普洱傣族地区最重要的公共建筑,其殿堂建筑的装饰艺术是当地建造技艺的最高典范。本文通过详细的资料收集和调研测绘,结合类型比较法,系统地梳理在受到多元文化不同程度的影响下,普洱南传佛寺殿堂建筑在不同地区呈现的装饰艺术特征,并解析其屋顶脊饰、木构雕饰、壁画彩绘和石雕纹案等装饰做法,进一步发掘和总结边疆民族地区本土匠师对多元文化的兼容和创新。

建筑装饰艺术在文创产品设计中的应用研究

建筑装饰艺术在文创产品设计中的应用研究是一个跨学科的领域,涉及建筑学、设计学、艺术学等多个学科。随着文化创意产业的蓬勃发展,建筑装饰艺术作为城市文化的重要组成部分,其在文创产品设计中的应用更加广泛,给人们的生活带来了丰富的审美体验。本文以建筑装饰艺术定义及其特点为切入点,分析其应用于文创产品中的意义,探讨在文创产品设计中如何应用建筑装饰艺术,以促进二者的协同发展。

城市建筑装饰艺术的发展趋势--评《城市建筑装饰》

自工业文明以来,社会生产力与经济发展水平得到显著提高,城市作为一个新的空间形态应运而生,成为资本、劳动力、技术等要素聚焦的中心,其在不断加强基础设施建设、满足人们物质生活需求的同时逐步开展对城市建筑外观的装饰设计,通过打造更多风格独特、造型新颖的建筑,来满足城市居民的精神文化与艺术审美需求。换言之,城市建筑装饰艺术是人类现代文明发展的重要标志,既体现出人们审美理念的提升。

南宁粤东会馆建筑装饰艺术概述与解析

南宁市位于中国华南、西南经济圈和东南亚经济圈的交会处,一直是桂西南地区水陆交通要冲和商贸集散中心。清代诗人黄体元“大船尾接小船头,北调南腔语不休。照水夜来灯万点,满江红作乱星浮”的诗句生动描绘出邕江上商贾云集、货运繁忙的场景。在清代早期,南宁成为各省商贾云集之地,为方便商务活动,许多会馆选择在临邕江的街市附近建设,主要集中于壮志路、解放路、共和路、中山路和上国街等临江街道。尤其靠近邕江的沙街(今解放路)及周边区域,聚集了新会书院、粤东会馆、两湖会馆、安徽会馆、江西会馆等,共同构成南宁著名的“会馆一条街”。

中国传统文化与建筑装饰艺术的完美结合——山西常家庄园砖雕艺术浅析

以常家庄园为例,在实地调研的基础上,探讨了晋商建筑的砖雕艺术所表现的文化底蕴和审美特色,分析了常家庄园砖雕艺术在整座庄园文化氛围的塑造上所发挥的作用。

开平碉楼的建筑装饰艺术

本文从开平碉楼建筑功能及其变化、碉楼建筑装饰的发展变化、碉楼建筑装饰的总体特征、碉楼建筑装饰审美内涵四个方面来阐述开平侨乡碉楼建筑装饰的地域性特征,揭示中西合璧的侨乡建筑文化内涵。

浙西祠堂门楼的建筑装饰艺术

浙西，这里主要指指金华、衢州及杭州的建德、淳安一带。浙西多山，民风淳朴。衢州市龙游县，历史上商业发达，明代中叶达到鼎盛时期。明万历间的《龙游县志》载：“妇人少出户庭，谷水以南务耕，北尚行商，其读书则同。龙游之民，多向天涯海角，远行商贾。”以经营珠宝、书纸、山货闻名于世的“龙游商帮”为中国“十大商帮”之一。

论徽派传统建筑装饰艺术的现状及传承价值

对徽派传统建筑装饰艺术目前面临的外观、构件、嫁接和"外买"四大问题进行了分析,并在此基础上论述了徽派传统建筑装饰艺术的传承价值,认为徽派传统建筑装饰艺术的传承具有较高的理论价值和文化价值。同时,认为传承徽派传统建筑装饰艺术,要善于提取和加工徽派传统建筑装饰的艺术元素,并应用于现代建筑,进行新徽派建筑装饰艺术的尝试。最后,提出了保护和传承徽派传统建筑装饰艺术的具体建议。

建筑装饰艺术的可持续发展策略研究

文章对建筑装饰艺术的特质,建筑装饰的可持续发展进行了探索,并从装饰艺术可持续发展的视角入手,采用层次分析法对建筑装饰可持续的内涵进行了研究,指出了现代建筑装饰艺术可持续发展中存在的问题并给出了相应对策,最后结合国际生态建筑发展的实际提出了今后建筑装饰艺术可持续发展的方向和重点。

徽派建筑装饰艺术对现代室内设计的启示

一、徽派建筑装饰类别及分布 近距离观察徽州古建筑,它的精致之处不只在建筑结构本身,更令人叹为观止的是精美的建筑装饰。徽派建筑的装饰表现主要有木雕、砖雕、石雕三种手法,它们广泛分布于徽州建筑之中,是其装饰之精华;

莫氏庄园建筑装饰艺术与文化内涵研究

以平湖莫氏庄园为研究对象,通过实地考察、资料收集和对比分析等研究方法,对平湖莫氏庄园的建筑装饰艺术、室内陈设艺术进行深入分析;从中国传统美学、哲学等角度对莫氏庄园文化内涵与装饰设计进行探讨与总结。指出平湖莫氏庄园具有典型的江南园林特征和中国民俗文化内涵,其对当今现代设计行业和设计师都具有深刻的历史借鉴价值和现实指导意义。

浙北传统民居的建筑装饰艺术

自唐宋以来,浙北地区是我国经济最发达、文化最繁荣的地区之一,也是明清资本主义经济萌芽发生地,产生了众多江南大宅和园林建筑。到了清末民初受地缘优势和西学东渐的影响,浙北传统民居建筑呈现出中西合璧式的风格特征,即在中国传统建筑的外衣下大胆而又巧妙地渗透和融入进一些西式风格的建筑形式及装饰。通过对南浔张氏旧建筑群"懿德堂"的艺术特征和文化内涵的分析,能够为挖掘地方建筑特色提供参考。

广西融水苗寨传统干栏式民居建筑装饰艺术研究

广西融水是全国三大苗族聚居地之一,融水苗寨至今仍保留着大量木构干栏式民居。其装饰风格古朴自然,极具民族风格、地域特色。了解融水苗族民居的建筑装饰构造,提炼其典型装饰纹样符号和建筑装饰配色方案,有利于将融水苗寨传统干栏式民居建筑装饰艺术创新应用在现代建筑,为设计出具有广西地域特色的民族建筑提出新的思路。

浅析传统建筑装饰艺术的民族文化内涵

2008年夏天，我有幸跟随导师前往马来西亚考察学习。考察学习期间，伊斯兰传统建筑庄重而富于变化、雄健且不失雅致的装饰风采，给我留下了深刻的印象。在长时间的学习、揣摩之后，不禁感慨于各国的建筑，像语言一样，在发展过程中创造了相异的语汇，形成了各自的风格。不可否认，传统建筑装饰有它自己的内部发展变化规律，但人类的思想意识、哲学观念等方面对传统建筑装饰有着更重要的影响。建筑装饰艺术作为人类文化的组成部分始终贯穿干各民族文化的发展与变革历程中。

多元文化的汇聚——内蒙古席力图召建筑装饰艺术解读

内蒙古席力图召是一座汉藏混合形式的藏传佛教格鲁派寺庙,历经明清两代的建造。现存的席力图召是清光绪年间在原有建筑基础上修葺、重建而成,在建筑装饰上体现出了汉、藏、满、蒙多元文化思想的汇聚。各民族文化相互协调、争奇斗妍,为今人展现出一幅色彩艳丽、风格独特的寺庙风貌画卷,体现汉、藏、满、蒙多元文化的融合与交流。

建筑装饰艺术与传统文化的结合运用

建筑行业的迅速发展带动了建筑装饰设计行业的繁荣,在文化自信的倡导下,国风潮兴起,促进了传统文化在现代建筑装饰艺术设计中的运用。文章结合实际,阐述建筑装饰艺术与传统文化之间的相互关系,分析二者结合运用应遵循的基本原则,并对二者的有效运用进行了探讨。

黄冈地区传统民居建筑装饰艺术分析与比较

历次战乱中,山多地少的黄冈成为人们栖息生活和移民迁居的首选。受移民迁居户外来建筑风格的影响,黄冈地区传统民居建筑呈现出多种建筑风格交融之势,体现出五彩缤纷的建筑美感。建筑美感来源于建筑装饰艺术和建筑布局。黄冈传统民居建筑木雕、彩绘等建筑装饰艺术表现形式和手法与安徽、江西等地建筑上的表现形式有异同之处,建筑布局也依据区域需求而发生变化。

窦大夫祠建筑装饰艺术探微

窦大夫祠位于山西省太原市西北部的上兰村，毗邻汾河峡谷，是中国北部传统的祠堂建筑典型之作。窦大夫祠同时又被称为英济祠、烈石神祠。窦大夫名窦犟，字鸣犊，春秋时期晋国大夫，其原封地现为太原市西北的古城村。窦辈曾在现太原市阳曲县的黄寨附近有过开渠利民的德政，因而得到后人的纪念，故修建此祠。窦大夫祠具体创建年代已经无法考证，据祠内碑文所记，太原窦大夫现祠建于宋元丰八年（1085年），重修于蒙古世祖至元四年（1267年）。但从唐代诗人李频的《游烈石》一文中看到的“驻马看窦荤像”之句，可以证明唐代此祠已经存在。宋元丰八年（公元1085年）汾河洪水泛滥，祠院被水淹没，遂向北迁移重建，祠内多有碑文记载。窦大夫祠虽然建筑规模不大，但却相对集中。按从南到北的中轴线来看主要分为四个部分，依次为乐楼、南殿、献殿、后殿（也有资料将其称为戏台、山门、献亭、大殿），其中乐楼为清代遗留，其余大多为元至正三年（1343年）重建。两侧有钟鼓楼、厢房、窑洞，也均为清代建筑。窦大夫祠山门西侧鼓楼下的石窑洞，是明末清初的思想家傅山先生研读经史之所，傅山先生在明崇祯十至十五年间居读于此，室前有老杏树～株，其状若虹，故名“虹巢”。